DONOSTIA 2012 | RESUMEN Y PALMARÉS
por Emilio M. Luna | septiembre 30, 2012
Un tsunami cinematográfico asoló San Sebastián en su séptimo día. Se presentó fuera de concurso ‘Lo imposible’, la nueva película de Juan Antonio Bayona (‘El orfanato’) que nos acerca el angustioso drama que azotó a Extremo Oriente en 2004. Todo personificado en un joven matrimonio (interpretado por Naomi Watts & Ewan McGregor) que luchará tanto por su propia supervivencia como la de sus hijos en esta inesperada catástrofe. Un filme que ha supuesto todo un shock mediático con el acicate que varias personas han sufrido desmayos durante las proyecciones. Campaña de marketing inesperada (u orquestada) para una de las grandes citas de este año. El público y la crítica la han recibido de forma positiva calificándola de espectacular y emocionante. Como ocurriera en Toronto se le ha comparado con el Spielberg más lúdico. Por el contrario, también se la ha tachado de efectista y manipuladora. Sea como fuere, estamos ante uno de los hitos de este subgénero.
por Emilio M. Luna
septiembre 29, 2012
septiembre 29, 2012
DONOSTIA 2012 | SÉPTIMA JORNADA
por Emilio M. Luna | septiembre 29, 2012
Blancanieves, de Pablo Berger (2012)
Este año el cine español no conspira contra sí mismo. Era algo habitual dentro de una cinematografía acostumbrada a exportar una y otra vez los mismos episodios. La Guerra Civil y sus repetitivos sucedáneos convertían la llamada “marca nacional” en una especie de coto privado para los cinéfilos de las dos Españas. El resto, agotados psicológicamente por la eterna lucha maniquea a veinticuatro fotogramas por segundo, se dejaron ir a un terreno menos inflamable y más atractivo. Y como resultado, al final de cada curso salían las voces de siempre para alertar de la crisis. Pero ahora (casi) todo el mundo está en crisis. La crisis es una realidad ineludible. No hay lugar para las coartadas. Los políticos aprietan, y ahogan. La cuestión de las subvenciones ha pasado de ser una necesidad inviolable a un sistema tan frágil como turbio: el futuro es una quimera para surrealistas. Y, sin embargo, el cine sobrevive porque es más necesario que nunca. El público necesita de la ficción para cobijarse de la tormenta.
Un buen puñado de realizadores llega con historias arriesgadas y primorosamente escritas. Algunos, incluso, no piensan en trascender, sino que se limitan a emocionar, a narrar con precisión el periplo de sus personajes en un contexto difícil. Ocurre con Alberto Rodríguez, director de Grupo 7, el mejor policíaco de los últimos tiempos. Una historia que husmea en los bajos fondos de la Sevilla previa a la Expo de 1992. Ocurre también con un asiduo – a veces de manera inmerecida– del panteón, el oscarizado y muy culto Fernando Trueba. Éste nos acerca a un terreno notablemente intimista, gracias a la relación que surge entre un escultor y una de sus modelos. Dicen (todavía no he tenido la oportunidad de verla) que El artista y la modelo recupera al mejor Trueba, un cineasta que últimamente no convencía como antaño. Nada preocupante tratándose de un tipo cuya trayectoria profesional se inició en 1980 con su Ópera prima. Tanto Alberto Rodríguez como Fernando Trueba entrarían en cualquier quiniela hipotética sobre directores a premiar. Ambos talentos habían certificado su solvencia detrás de la cámara. Hace dos semanas, durante el TIFF (Festival de Toronto), recibimos noticias de la excelente acogida que obtuvo una cinta a priori muy convencional. Una revisión del clásico de Blancanieves dirigida por Pablo Berger, quien debutó en la dirección de un largometraje con Torremolinos 73. En general, una película que no dejó poso, que cayó en el olvido como cualquier medianía sin eco en el tiempo (probablemente de manera injusta). Algo que, paradójicamente, juega en favor de este nuevo proyecto debido a su efecto desconcertante. El factor diferencial de Blancanieves radicaba en su forma: se trata de una película muda y en blanco y negro. Estética que el francés Michel Hazanavicius había retomado con su multipremiada The Artist, un clásico instantáneo que cuenta ya con un gran séquito de detractores que disponen su delirante cruzada contra el homenaje. Porque para ellos, como diría Rafael Azcona, “huele a nardos putrefactos”. Lo demás no importa. Su mirada, equivocada o no, frivoliza con el mérito y la dificultad del cine, con la imagen del aplauso colectivo.
por Anónimo
septiembre 28, 2012
septiembre 28, 2012
BLANCANIEVES (PABLO BERGER, 2012)
por Anónimo | septiembre 28, 2012
Era un secreto a voces. La revelación de esta temporada será el estandarte del cine español en la próxima entrega de los Oscar. ‘Blancanieves’, de Pablo Berger, se ha impuesto a ‘El artista y la modelo’, de Fernando Trueba y ‘Grupo 7’, de Alberto Rodríguez por el hueco que da la oportunidad de luchar por la estatuilla dorada en la categoría de mejor película de habla no inglesa. Desde su presentación en Toronto el filme de Berger lleva todo el marchamo de convertirse en el fenómeno de la siempre alicaída industria española. Su paso por el Festival de San Sebastián ha corroborado estas sensaciones. Enhorabuena a Pablo Berger.
por Emilio M. Luna
septiembre 27, 2012
septiembre 27, 2012
OSCAR 2013 | ‘Blancanieves' representará a España
por Emilio M. Luna | septiembre 27, 2012
A Roma con amor (To Rome With Love, Woody Allen, 2012)
Columna para El Periódico Extremadura
Es complicado ser duro con un maestro como Woody Allen. Cada película firmada bajo su nombre es siempre un acontecimiento, una cita ineludible. Si bien es cierto que su filmografía más reciente es todo un tratado a la irregularidad, el cineasta neoyorquino posee la chispa para enamorarnos y hacernos reír como nadie. Antes en Manhattan y ahora en Europa.
‘A Roma con amor’ (To Rome with Love, 2012), pertenece a ese grupo de filmes menores intercalados en sus dos últimas obras maestras: ‘Match Point’ (2005) y ‘Midnight in Paris’ (2011). Cintas como ‘Scoop’ (2006), ‘El sueño de Casandra’ (2007) o ‘Vicky Cristina Barcelona’ (2008); agradables, con la esencia a cuentagotas de su mejor cine pero tan insustanciales que solo contentan a su público más fiel.
por Emilio M. Luna
septiembre 25, 2012
septiembre 25, 2012
A ROMA CON AMOR (WOODY ALLEN, 2012)
por Emilio M. Luna | septiembre 25, 2012
En el episodio de cine del pasado viernes en 'Nunca es tarde': repasamos el final del Festival de Toronto y el comienzo de Donostia Zinemaldia. En los estrenos de la semana presentaremos a 'Mátalos suavemente', 'A Roma con amor', 'Contrarreloj', 'Sin frenos' y 'Atrapados en Chernobil'. En los 'apuntes' dos interesantes propuestas: 'Magic Mike' y 'Rompe Ralph'. Finalizamos con la banda sonora de 'A Roma con amor' y su cuarto corte, una versión de 'Amada mia, Amore mio' de El Pasador (1977). Pasen una excelente semana. Sueñen, vean cine.
por Emilio M. Luna
septiembre 23, 2012
septiembre 23, 2012
NUNCA ES TARDE: PROGRAMA Nº 24
por Emilio M. Luna | septiembre 23, 2012
.jpg "Fotografía de El Padrino, de Gordon Willis")
Mátalos suavemente (Killing Them Softly, Andrew Dominik, 2012)
“Estados Unidos no es un país, es un jodido negocio”, sentencia el repeinado killer al que interpreta Brad Pitt en Mátalos suavemente, la nueva película del australiano Andrew Dominik tras ese western crepuscular titulado –con nulo gancho comercial, pero de manera inapelable– El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford. Es un asesino a sueldo cuya filosofía le obliga a romper cualquier atisbo emocional con sus víctimas. Asegura que es muy desagradable ver a un hombre implorar por su vida, llorando como un niño que se cobija en los cálidos y protectores brazos de su madre, mientras se mea en los pantalones. Se lo explica a un abogado (Richard Jenkins) o consegliere, acaso un chófer que trabaja para un grupo de mafiosos que han sido desplumados por dos tipos –un yonki putero y un delincuente de poca monta– durante una de sus largas timbas de póker. Y, por supuesto, le han contratado para exterminar a esos pipiolos y al que los contrató. Entre medias, un chivo expiatorio que carga eventualmente con la culpa del robo, pues se reconoció culpable de otro acaecido meses antes: las sospechas, tratándose de tíos con un sentido del humor bastante singular, cuando no violento, se antojan devastadoras para el tal Markie Trattman. O lo que es lo mismo, un Ray Liotta con sobredosis de corticoides y un rostro extrañamente plastificado.
por Anónimo
septiembre 21, 2012
septiembre 21, 2012
KILLING THEM SOFTLY (ANDREW DOMINIK, 2012)
por Anónimo | septiembre 21, 2012
Lo prometido es deuda. Hace una semana del final de la Mostra de Venecia y es hora de hacer balance. Como indicamos durante todo el festival, irregularidad ante todo. No pasará a la historia por ser la mejor Biennale. Ya desde el comienzo se vislumbró ese dato: organización a la mediterránea, notables ausencias y sobre todo una programación demasiado átona que reservó todo su vigor para el fin de semana de arribo de los filmes de Paul Thomas Anderson y Terrence Malick. El epílogo tampoco estuvo demasiado acertado. Declaraciones oficiales que ratificaban el León de Oro como un premio de consolación (el reglamento les impedía otorgar todos los galardones a ‘The Master’) a ‘Pieta’, de Kim Ki-duk, y que dejan en mal lugar a esta Mostra de un Alberto Barbera, que aprueba muy justo. Si el año pasado Marco Müller fue criticado con una parrilla con ‘El topo’, ‘Shame’ o ‘Cumbres borrascosas’ este… Cuestión de intereses. Veremos el trabajo de Müller en Roma. Ahora es turno de conocer las cinco películas de Venecia 2012.
por Emilio M. Luna
septiembre 18, 2012
septiembre 18, 2012
VENEZIA 69 | CINQUE MIGLIORE FILM
por Emilio M. Luna | septiembre 18, 2012
Terminó el Festival de Toronto con los habitual premio otorgado por el público. Un galardón que fue a parar a manos de David O. Russell y la sensación del certamen ‘Silver Linings Playbook’. Un gran colofón para este drama romántico que coge el testigo de ‘Argo’ como gran favorita para los premios Oscar. Pocos dudan de la calidad de Russell, pocos auguraban este impacto. La cinta interpretada por Bradley Cooper y Jennifer Lawrence releva en el palmarés extraoficial al filme de Nadine Labaki ‘¿Y ahora a dónde vamos?’. Pese al carácter testimonial, en el listado histórico de ganadoras aparecen obras como ‘El discurso del Rey’ (2010), ‘Slumdog Millionaire’ (2008), ‘Amelie’ (2001) o la española ‘Mujeres al borde un ataque de nervios’ (1988), de Pedro Almodóvar. No ha sido el único filme reforzado de su paso por la capital del estado de Ontario. La propia ‘Argo’, ‘The Place Beyond the Pines’, ‘Blancanieves’, ‘Looper’, ‘Tabu’ o ‘Amour’, son algunas de las cintas que han cosechado elogios en sus proyecciones. Esta trigésimo séptima edición del TIFF no ha deparado grandes sorpresas pero si un nivel muy superior al de los eventos europeos. Un año más Toronto se ha ratificado como el bastión del ‘cine real’ (el accesible a todo tipo de público), tanto comercial como independiente.
por Emilio M. Luna
septiembre 18, 2012
septiembre 18, 2012
TIFF 2012 | RESUMEN Y PALMARÉS
por Emilio M. Luna | septiembre 18, 2012
Finalizamos el repaso a los filmes más interesantes presentados en el TIFF con uno de los platos fuertes, ‘The Place Beyond the Pines’. Es la segunda película de Derek Cianfrance, director de la sobresaliente – e inédita en España – ‘Blue Valentine’ (interpretada por Ryan Gosling y una nominada al Oscar Michelle Williams). En ‘The Place Beyond the Pines’ retrata la paternidad desde un tríptico narrativo. Una epopeya donde hay hueco para el romance, el thriller, el crimen y la ética. Uno de sus atractivos reside en la presencia, de nuevo, de Ryan Gosling que interpreta a un especialista (como ya hiciera en ‘Drive’) de motos que será reclutado para el asalto a un banco. La presencia del intérprete canadiense solo ocupa un tercio del metraje pero su actuación ha sido muy alabada, tildándola de carismática y poderosa. Bradley Cooper es otro de los protagonistas de este complejo lienzo, dando vida a un policía con aspiraciones políticas. Como ocurre con el a la postre premio del público, ‘Silver Linings Playbook’, Cooper demuestra su evolución hacia un actor premiable. La tercera parte la encabeza Dane DeHaan (‘Chronicle’) que ha sorprendido al público con su desparpajo. Tres partes y un todo que ha sido recibido con entusiasmo (100% Rottentomatoes) aunque para un pequeño reducto de la prensa el filme es demasiado largo o que su trama está descompensada ya que el segmento de Gosling es mucho más satisfactorio que el resto.
por Emilio M. Luna
septiembre 17, 2012
septiembre 17, 2012
TIFF 2012 | THE PLACE BEYOND THE PINES
por Emilio M. Luna | septiembre 17, 2012
Hasta la irrupción de ‘Silver Linings Playbook’, de David O. Russell, la gran favorita al Óscar para muchos especialistas. Hablamos de ‘Argo’, la tercera película en la dirección de Ben Affleck (tráiler). Este thriller político ha entusiasmado allá por donde ha pasado. Primero en la floja edición de Telluride – con menor presencia de lo habitual de cintas relevantes – y, ahora en el Festival de Toronto. Clásico, inolvidable u obra maestra son algunos de los calificativos empleados por la crítica tras las diferentes proyecciones. Filme tras filme, Affleck va apuntando que él es el futuro en la dirección en la industria norteamericana. Esta temporada apunta más alto que nunca. Tiene un hueco asegurado en la categoría de mejor película.
por Emilio M. Luna
septiembre 17, 2012
septiembre 17, 2012
TIFF 2012 | ARGO
por Emilio M. Luna | septiembre 17, 2012
Parece que vuelve Joe Wright. Ese cineasta británico que deleitó a los amantes del cine de época con ‘Orgullo y prejuicio’ (2005) y ‘Expiación’ (2007) y cuya carrera parecía encorsetada tras dos traspiés consecutivos (‘El solista’ y ‘Hanna’). Vuelve Wright pero no su mejor versión. Así lo ha dictado la crítica en el Festival de Toronto como antes ocurrió en su premiere londinense o en el limitado pase en Venecia. ‘Anna Karenina’, la adaptación homónima de la novela de León Tolstói, ha sido calificada como una buena película que intenta salirse del molde habitual sin demasiada suerte. Entendiendo como suerte “la relativa unanimidad”. Si la película de Wright ha dejado tibio al personal, más acertadas parecen las interpretaciones, en especial, la de su protagonista, Keira Knightley. Aún así parece complicado que el filme de Wright tenga posibilidades de cara a la campaña de premios salvo en apartados técnicos como el vestuario o el maquillaje. ‘Anna Karenina’ llegara las pantallas estadounidenses el 16 de noviembre.
por Emilio M. Luna
septiembre 16, 2012
septiembre 16, 2012
TIFF 2012 | ANNA KARENINA
por Emilio M. Luna | septiembre 16, 2012
Pese a que su acogida en Cannes no fue la esperada, Rust & Bone (De rouille et d’os, 2012) sigue siendo uno de los valores en alza de esta temporada. Y lo es, en buena medida, por las excelentes prestaciones de su actriz principal, Marion Cotillard. La joven intérprete parisina brinda una actuación que le pudiera valer una nueva nominación al Óscar. Esa posibilidad, vigente aun con el pasar de los meses, eleva el filme de un Audiard, no tan acertado como en ‘Un profeta’. No demasiado lejos se queda el partener de Cotillard, Matthias Schonaerts, actor belga que despuntó en 'Bullhead' y que con probabilidad también será protagonista este año, aunque en este caso en los premios del cine europeo. Toronto ha refrendado las dos bazas de ‘Rust & Bone’ así como ha dilapidado alguna posibilidad de gloria para este drama sobre dos balas perdidas que tras un camino cruel se unen y comparten el dolor.
por Emilio M. Luna
septiembre 16, 2012
septiembre 16, 2012
TIFF 2012 | RUST & BONE
por Emilio M. Luna | septiembre 16, 2012
¿Más vampiros a la pantalla? Qué decir, son el tópico artístico del siglo XXI. Al menos en el caso de ‘Byzantium’ no parece una visita al universo del brucolaco demasiado forzada. Por lo pronto, el autor firmante, Neil Jordan, es responsable de una de las revisitaciones del mito más satisfactorias: ‘Entrevista con el vampiro’ (Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles, 1994). El cineasta irlandés adapta el guión de Moira Buffini que da protagonismo a una madre e hija que se instalan en un pequeño pueblo británico. Ambas, confiesan ser vampiras lo que despertará la curiosidad y el desasosiego en la población. Gemma Arterton y Saoirse Ronan, son las protagonistas de una fábula que ha sido recibida en la capital de Ontario de forma mixta. Jordan busca volver por sus fueros tras una década de fracaso profesional. Malos tiempos para un cineasta que ha naufragado estrepitosamente desde el estreno de ‘El fin del romance’ (1999). Pese a este nuevo guiño comercial, no parece que ‘Byzantium’ nos devuelva al autor de filmes como ‘Juego de lágrimas’ (1993) o ‘Michael Collins’ (1996).
por Emilio M. Luna
septiembre 16, 2012
septiembre 16, 2012
TIFF 2012 | BYZANTIUM
por Emilio M. Luna | septiembre 16, 2012
John Hawkes cambia de registro. El actor de Minnesota deja a un lado las lúgubres interpretaciones que le dieron a conocer en la industria cinematográfica – Winter’s Bone y Martha Marcy May Marlene – y se pasa a un lado más amable. En ‘The Sessions’ (Ben Lewin, 2012) caracteriza a Mark O’Brien, un periodista discapacitado (con un pulmón artificial) que decide perder su dolorosa virginidad. Desde ese momento visitará a una terapeuta para la preparación de este angustioso trance. ‘Las sesiones’ (su título en España) es un drama cómico basado en hechos reales que en su debut en Sundance obtuvo los premios del público (a la mejor película) y al mejor reparto. Un éxito que se ha consolidado en su paso por la ciudad canadiense. Estamos ante a una de las películas independientes aspirantes a formar parte de la terna final en los Óscar. Hawkes, que ya estuvo nominado por ese tenebroso ‘Teardrop’ de 'Winter’s Bone’ se postula como serio candidato en los premios actorales principales.
por Emilio M. Luna
septiembre 16, 2012
septiembre 16, 2012
TIFF 2012 | THE SESSIONS
por Emilio M. Luna | septiembre 16, 2012
por Emilio M. Luna
septiembre 16, 2012
septiembre 16, 2012
TIFF 2012 | SEVEN PSYCHOPATHS
por Emilio M. Luna | septiembre 16, 2012
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