GARFIELD...MAYBE.

"Entretenida comedia al servicio de un estupendo Woody Harrelson que desmitifica, una vez más, el género de los muertos vivientes."

En un género tan manido como el de los muertos vivientes, siempre viene bien algo de originalidad fuera de los convencionalismos que instauró hace décadas George Romero. Eso pensó Ruben Fleischer, en su ópera prima, Zombieland, donde nos trae una sátira divertida sobre el mundo de los zombies que sorprende por su ligereza y por su ironía. Zombieland, fue estrenada en el festival de Sitges con un gran éxito de crítica y público, no obstante, obtuvo el premio de los espectadores.

Alejándose de las típicas producciones de Romero, del realismo y pretenciosidad de Amanecer de los Muertos de Zach Snyder (Dawn of the Dead. 2004) o de la apocalíptica visión de una Gran Bretaña infectada de Danny Boyle y Juan Carlos Fresnadillo en el díptico 28, Zombieland se acerca al estilo y al desenfado de la canadiense Fido (Andrew Currie, 2006) o la británica Zombies Party (Shaun of the Dead, 2004) de Edward Wright. La cinta de Fleischer no es más que un entretenimiento, pero sorprende por sus momentos de sarcasmo y por unas interpretaciones frescas y divertidas.

Un estupendo Woody Harrelson como Tallahassee y, el de tan moda, Jesse Eisenberg (Adventureland, Superbad) son el duo protagonista, que en compañía de Emma Stone y Abigail Breslin, hace bueno un guión de Paul Wernick. Especialmente, curioso, es el cameo, de Bill Murray, increíble y muy logrado. En un comedia que se mezcla con la acción surrealista para ofrecernos un simpatico producto que no desentona en ningún momento y que nos hará pasar un buen rato.

Mi Puntuación: 7/10 Leer Reseña en Muchocine.

por Emilio M. Luna
noviembre 29, 2009

ZOMBIELAND (BIENVENIDOS A ZOMBIELAND, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 29, 2009

ADICTOS A LA TENSIÓN

“El film de Kathryn Bigelow es una de las sorpresas de la temporada, gracias a una buena historia y una gran interpretación de Jeremy Renner, que ya suena para la campaña de premios.”

La realidad iraquí, la miseria de este conflicto, ha sido dibujada con crudeza por varias producciones como Redacted (Brian de Palma, 2007) Ausente (Kimberly Peirce, 2008) En el Valle de Elah (Paul Haggis, 2008) o incluso, Red de Mentiras (Ridley Scott, 2009). Todas creadas desde un punto de vista crítico, pero también informativo, en una desmitificación del género bélico donde no hay ni héroes ni villanos. Desmitificación que el propio Ridley Scott comenzó con el fracaso americano en Mogadiscio (Somalia) en Black Hawk Derribado. The Hurt Locker, no es sólo otro retrato realista del Irak actual. Es el miedo, la tensión y el suspense de un equipo especialista en desactivación de bombas que traspasa la pantalla y contagia al espectador.

Kathryn Bigelow (Le Llaman Bodhi) nos trae una película modesta en su envoltorio pero grande en su contenido. La historia de unos especialistas, liderados por un carismático sargento, interpretado por un Jeremy Renner, veraz e increíble, que traslada la angustia de ver que todo lo que te rodea es un peligro y puede significar el final. Momentos excelentes de cine, con un personaje lleno de humanidad, de adrenalina, un adicto a la guerra, un adicto a la vida. Una de las mejores cintas de este 2009.

Lo mejor: Un espectacular Jeremy Renner.

Lo Peor: Lo trillado que pueda ser considerado el tema de Irak. Aún no se estrenó en España.

Puntuación: 8/10

por Emilio M. Luna
noviembre 26, 2009

THE HURT LOCKER (KATHRYN BIGELOW, 2008)

por Emilio M. Luna | noviembre 26, 2009

HOMBRE LOBO EN LONDRES

Otro de los estrenos más esperados para el próximo año, es The Wolfman. Adaptación-Remake del clásico de terror de 1941. Joe Johnston, nos traslada a la Inglaterra victoriana, y nos recuerda el mito del hombre lobo. Un licántropo, interpretado por Benicio del Toro, que tras los primeros avances, vemos un gran caracterización y buen trabajo de maquillaje. Con un gran reparto, con Emily Blunt (La Reina Victoria), Anthony Hopkins y Hugo Weaving como el detective Aberline (¿Cuálquier parecido con el investigador de Jack The Ripper, debería ser pura concidencia?) este primer avance, nos deja una magnífica ambientación y diseño de producción. Lo único negativo, es todos los cambios de fecha y cancelaciones de estreno, que pueden sugerir que los productores no estaban del todo contentos con el resultado final de la cinta. Algo parecido, ha ocurrido con The Soloist o The Road, y en el primer caso, la crítica fue tibia y en en el segundo, pues está teniendo un gran recorrido por diversos festivales y se habla que es una de las producciones del año. Tendremos, que esperar hasta el doce de Febrero, para disipar dudas, e aquí el trailer final que nos deja con sensación de querer más. Un remake, creo que necesario, que adaptará el mito a nuestros días, dejando un lado Underworld y Twilight Saga. Disfruten.

por Emilio M. Luna
noviembre 23, 2009

EXPRESS: AVANCE DE THE WOLFMAN

por Emilio M. Luna | noviembre 23, 2009

AHORA LLEGA LO BUENO…

“Llega el mejor momento para el cine de calidad, próximos los reconocimientos, salta a la palestra el cine con letras mayúsculas, en un año que apostará por las producciones más modestas.”

Cercano Diciembre, empiezan a arribar los títulos atractivos para los amantes del buen cine y que optarán a los grandes premios de las academias más importantes. Se prevé una campaña donde triunfará el cine independiente o de bajo perfil por encima de las grandes producciones, cuyo objetivo será, salvo excepciones, obtener grandes recaudaciones. Una de estas, es Lovely Bones, adaptación del libro “Desde mi Cielo” de Alice Sebold, y que corre a cargo de Peter Jackson, con un gran reparto y una historia que nos arrancará las lágrimas y nos traerá al Jackson de sus orígenes (Criaturas Celestiales). El biopic de Nelson Mandela, “Invicto” dirigida por Clint Eastwood, y protagonizada por Morgan Freeman interpretando al héroe sudafricano, promete ser una de las cumbres de temporada.

Muchos más modestas, pero igual de efectivas e interesantes, son las cintas The Hurt Locker (fantástico retrato de Irak), Up in the Air (con Clooney), An Education, Serious Man, La Carretera o Bright Star. Y no habrá que dar de lado al cine “indie”: Precious o Crazy Heart (con Jeff Bridges). La cuota de cine de palomitas de calidad, lo pondrán Avatar y Sherlock Holmes. Y sobre todo prestar atención a Nine, el musical que podría reportar una tercera nominación a Óscar a Penélope Cruz. Estos son algunos títulos, pero llegarán las sorpresas de última hora, esto es la magia del celuloide. Disfruten del cine.

Atentos a: Lovely Bones, Nine e Invicto.

No Perder de vista: Al cine independiente y español, ojala hubiera más Celda 211.

Trailer de Invictus:

por Emilio M. Luna
noviembre 19, 2009

AVANCE DE LA TEMPORADA DE PREMIOS

por Emilio M. Luna | noviembre 19, 2009

Este otoño comenzó la nueva temporada, con renovaciones de series emblemáticas y nuevos títulos. Títulos que en su mayoría caeran en el olvido y serán canceladas, y una minoría que intentarán hacer competencia a los clásicos de siempre como Perdidos, House, Dexter...El año pasado fueron True Blood y Fringe, este curso, indica que sera el descubrimiento de la temporada, la nueva serie de ABC, Flashforward.

Serie de ciencia-ficción que parte de una premisa muy atractiva. Un día todo el mundo cae en insconciencia durante dos minutos y diecisiete segundos. En ese espacio de tiempo, todo ser humano sueña un instante en su futuro. El fenómeno genera una catástrofe mundial, tanto a nivel de vidas como las personas que ven su futuro y anhelan o huyen de que se haga realidad. Nos encontramos ante una serie de misterio, de investigación sobre ese extraño suceso, y avanza a través de las pistas del flashforward del protagonista.

Un protagonista, interpretado por Joseph Fiennes, dentro un reparto e historial coral, donde a medida que se desarrolla la trama, aparecen nuevas conexiones. Todo muy al estilo de Lost o Héroes. Se llevan emitidos siete capítulos, y la sensaciones no pueden ser mejores, veremos como los guionistas siguen elaborando la trama. A primera vista, parece un producto muy elaborado y cuidado.

Es una serie, evidentemente, comercial, pero que nos traslada las inseguridades y nos pone en el lugar de que si nosotros supieramos un trazo de nuestro futuro que haríamos. Todos los personajes estan bien definidos, y se nos van mostrando paulatinamente. Tanto los principales como los secundarios son ricos y tienen una parte importante en esta curiosa trama. El apartado actoral, es su punto fuerte, con la presencia del pequeño de los Fiennes, que ha encontrado un nuevo reto en una carrera con altibajos. El resto, destaca la presencia del Comodoro Norrington en Piratas del Caribe, Jack Davenport, y los demás son habituales en la parrilla televisiva americana que aportan un buen nivel y son personajes carismáticos e interesantes.

Una serie creada por Brannon Braga y David S. Goyer (uno de los guionistas de la magnífica revisión de Nolan sobre Batman) que se emite cada martes en Cuatro, y que ya tiene una legión de seguidores. Junto a Fringe, el serial de misterio del momento.

Puntuación: ****

por Emilio M. Luna
noviembre 18, 2009

ADICTOS EN SERIE: FLASHFORWARD

por Emilio M. Luna | noviembre 18, 2009

Siento debilidad por Christopher Nolan, toda su filmografía es un ajedrezado conjunto de buenas piezas. Guiones estupendos y una puesta escena muy clásica, estamos ante uno de los directores del momento, y un más que firme promesa a ser uno de los grandes. Desde la pequeña Following hasta la majestuosa El Caballero Oscuro, pasando por Memento, Imsomnio, Batman Begins y El Prestigio, una evolución, un estilo, un sello, y sobre todo garantía de calidad. Tras el gran éxito de The Dark Knight, pocos dudan de su capacidad, y por eso la Warner, le ha dado un presupuesto impresionante para su próxima película: Inception.

No sólo el dinero le acompaña, si no un brillante reparto, con Leonardo DiCaprio como protagonista, y Michael Caine (ya, actor fetiche junto a Christian Bale), Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page y Tom Berenger como secundarios. Su estreno el 16 de Julio en US, y un guión del que se sabe muy poco. Enigmático Nolan, hace unos meses, mostró un teaser trailer que te deja con ganas de más y con la sensación de que puede ser una película increíble. Las expectativas están en lo más alto, y la exigencia máxima, veremos como responde y como nos sorprende, por magia no va a ser.

Aqui tiene el avance en castellano de uno de los estrenos más esperados de 2010.

por Emilio M. Luna
noviembre 14, 2009

EXPRESS: AVANCE DE INCEPTION

por Emilio M. Luna | noviembre 14, 2009

MÚSICA PARA UN CUENTO (LET THE RIGHT ONE IN BY JOHAN SODERQVIST)

Una de las películas que más me ha impresionado este curso, ha sido Déjame Entrar. El film sueco, ha sido una de las revelaciones, combinando modestia con originalidad y cuyo desenlace no deja indiferente a nadie. Un obra que rinde culto a los mitos vampíricos, muy alejados de la, tan de moda, estética de la saga de Crepúsculo. Todo con una atmósfera muy lograda, unos personajes muy bien perfilados y unos detalles estupendos de su guión. Algunos la tacharán de lenta otra de aburrida, pero es cine europeo, si alguién esperaba acción estilo Taken este no es su film. Estamos ante una cinta, muy cuidada, detallista y que sorprende poco a poco.

Uno de los aciertos, es una prodigiosa banda sonora, compuesta por Johan Soderqvist. Soderqvist, con una carrera casi completa en el cine escandinavo, con películas como Hermanos (Bodre, cuyo remake americano esta muy cercano de estrenarse), solo ha compuesto para un film americano, Cosas que Perdimos en el Fuego. En Déjame Entrar, crea una partitura redonda, con piano y waterphone, y apoya en la narración como una protagonista más. Bellísima, nos trasmite la frialdad de Estocolmo, y supone un fondo excelente, para un cuento que te deja boquiabierto a su fin.

Uno de los temas principales, la pista número tres, "Eli´s Theme", es mi preferido.

Hubo un momento, cercano al final, que sonó una canción de pop, con una voz que sonaba familiar. Efectivamente, es una canción en sueco de Per Gessle, un de los miembros del duo Roxette, icono del pop de los noventa. En definitiva, un score excelente, de una de las películas de este 2009.

por Emilio M. Luna
noviembre 13, 2009

SOUNDTRACK: DÉJAME ENTRAR DE J. SODERQVIST

por Emilio M. Luna | noviembre 13, 2009

REDENCIÓN EN ZAMORA

“Magnífica película de Daniel Monzón, que se consagra como uno de los mejores trabajos españoles de los últimos tiempos.”

Precedida, tras su paso por diversos festivales, de una gran acogida por parte del público y la crítica, llega uno de los estrenos del año del siempre maltrecho cine español. El cine de género patrio esta en una época de crecimiento, cada año diversas perlas nos sorprenden y nos demuestran que no solo de la postguerra o la homosexualidad puede vivir nuestro cine. El thriller, el suspense, el terror, la ciencia-ficción, géneros muy maltratados antaño, pero que ahora cuenta con cineastas dispuestos a ofrecer ideas originales y crear productos que diviertan al público y los atraigan a las salas. Este es el caso de Celda 211, cine de entretenimiento y calidad.

Dirigida por un antiguo crítico de cine, Daniel Monzón, Celda 211 posee un clima de tensión del que no se despoja e involucra al espectador hasta hacerlo un preso más de la cárcel zamorana. Apoyado por un excepcional Luis Tosar, la trama se desarrolla con gran interés y sólo flaquea en los momentos que el guión se marcha de la penitenciaria. El diseño de producción y los personajes contribuyen a una atmósfera claustrofóbica, de una de las mejores películas españolas de los últimos años, y que tendrá su recompensa en la gala de los Goya. Ojala aparezcan más directores como Monzón que apuesten por un cine nuevo, alejado de los tópicos ibéricos que compita con la factoría europea y americana. Imperdible.

Lo mejor: Un Luis Tosar increíble.

Lo Peor: Que la academia la haya ignorado para los Óscars.

Puntuación: 8/10

por Emilio M. Luna
noviembre 12, 2009

CELDA 211 (DANIEL MONZÓN, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 12, 2009

Son innumerables las tardes que he pasado viendo Furia de Titanes. Una película que no pierde un ápice de su encanto y que nos trae una de las últimas creaciones de Ray Harryhausen, el creador de la técnica stop-motion. Como es norma en Hollywood, llega 29 años después su remake, y hoy tenemos el primer teaser, de una película que se estrenará el 31 de Marzo de 2010. El teaser nos desvela, que tendrá una estética parecida a 300, cruzada con el videojuego God of War. No se si es la mejor mezcla, pero taquilla hará, en uno de los blockbusters más esperados del próximo año. Estoy seguro que me quedaré con la original. (Volverá el Buho mecánico?)El mito de Perseo...ya queda menos.

Interpretado por Sam Worthingthon como Perseo, le acompañan Liam Neeson, Alexa Davalos y Gemma Arterton. Dirige Louis Leterrier.

por Emilio M. Luna
noviembre 11, 2009

EXPRESS: TEASER TRAILER DE CLASH OF THE TITANS

por Emilio M. Luna | noviembre 11, 2009

Deseando ver El Imaginario del Doctor Parnassus, de la que sólo se han distribuido 70 copias en toda España, nos llega un nuevo poster, de una película que parece destinada sólo a los fans de Gilliam. Un acogida tibia, donde las opiniones son mixtas, pero que describen un mundo mágico y destacan la actuación de Heath Legder, que vuelve a tocar nuestra sensibilidad. Habrá que emigrar a una ciudad más grande o deberemos esperar al dvd....

El cine de género español, en alza a cada paso que da. Celda 211, ha destronado a Ágora en el ranking de taquilla, y junto a unas excelentes críticas, es una de los filmes más apetecibles de este año. Incomprensible su no elección para competir en los Óscars, los de la Academia Americana deben creer que en España, solo hay travestidos y seguimos en guerra civil, porque no les enviamos otro tipo de cintas. Aunque no tenga repercusión, películas como 3 Días, Cronocrímenes, REC o Crimen Ferpecto tuvieron una gran acogida en los circuitos independientes o de festivales de Sci-Fi o terror. Es hora que la academia española se modernice, y deje sus guerras internas e intereses personales para apoyar un cine más plural y de mejor calidad.

Interesante la posibilidad de que Rachel McAdams interprete a la Gata Negra, en la cuarta parte de Spiderman. McAdams, una gran actriz, en la piel de unos de los personajes más populares del hombre araña. Compite con Romola Garay por un puesto en una franquicia, que cayó en picado, tras una decepcionante tercera parte. Hay que recordar que Spiderman 2, es una de los mejores películas de superhéroes que jamás se han hecho. Más que interesante, parece la nueva película de Clint Eastwood, que tendrá como protagonista a Matt Damon, Hereafter. Primer thriller sobrenatural de tito Clint, y que seguro que no decepciona. Se barajan nuevos nombres para el reparto y se perfila una historia, que estara dividida a su vez en tres diferentes y que Matt Damon interpretará a un hombre que puede escuchar a los muertos. En ocasiones....

Fuente: Las Horas Perdidas.

Para terminar, quiero enlazar una excelente crítica, de 500 Days of Summer, de la web de Miradas.net, que me parece exquisita y que trata con mimo una de las mejores producciones este año. Atención al video extra, que compusieron para una canción del grupo de Zooey Deschanel, She and Him, es una absoluta gozada.

http://www.miradas.net/2009/10/actualidad/criticas/500-dias-juntos.html

por Emilio M. Luna
noviembre 10, 2009

ACTUALIDAD: EL NOTICIERO (I EDICIÓN)

por Emilio M. Luna | noviembre 10, 2009

Una de las superproducciones más esperadas de 2010 es la adaptación del videojuego Prince of Persia. Jerry Bruckheimer, mecenas del cine palomitero, no ha reparado en gastos, y cuenta con un más que solvente actor, para interpretar al príncipe Dastan, Jake Gyllenhaal. Hay muchos que dudan si es el actor más adecuado para este tipo de películas, no lo sabremos hasta mayo de 2010. Mientras, tenemos un avance, bastante prometedor, y con todas las señas del productor de Piratas del Caribe: acción, humor infantil, persecuciones, típico romance, derroche de efectos especiales que tendrán como objetivo reventar las taquillas en la temporada preveraniega.

Junto a Gyllenhall, tenemos a Gemma Arterton, Alfred Molina y el omnipresente Ben Kingsley. Dirige un Mike Newell (Cuatro Bodas y un Funeral, Harry Potter y el Cáliz de Fuego o La Sonrisa de Mona Lisa) muy alejado de sus creaciones románticas habituales. Se espera que con esta cinta relance su errática carrera. Esperemos, que funcione mejor que las dos última entregas del pirata Jack Sparrow, que destrozaron la brillante idea inicial. El avance toda una declaración de intenciones.

Aquí tenéis el trailer en español:

por Emilio M. Luna
noviembre 09, 2009

EXPRESS: TRAILER DE PRINCE OF PERSIA

por Emilio M. Luna | noviembre 09, 2009

Empieza la temporada de premios, y los primeros en llegar, las nominaciones de los premios de la Academis del Cine Europeo. En una gala se celebrará el 12 de Diciembre en la Cuenca del Ruhr (Alemania). Las nominaciones son sorprendentes, por el equilibrio entre las producciones comerciales y las más independientes. Cintas que han aparecido en premios más mediáticos, como Slumdog Millionaire y El Lector comparten alguna nominaciones con filmes con un marcado acento de autor como El Lazo Blanco de Haneke o Un Profeta de Jacques Audiard, triunfadoras en este festival de Cannes.

Es un magnífica noticia la nominación a mejor película, para la excelente Déjame Entrar (Let the right one in) y aparecen títulos que habrá que tener en cuenta esta temporada como Fish Tank (Con el gran Michael Fassbender). Por el lado español, los omnipresentes Pedro Almodovar y Penelope Cruz, ha sido nominados, aunque parece que no tendrán demasiadas opciones.

La lista de nominados es esta:

Mejor película:

Fish Tank de Andrea Arnold (Reino Unido).
Déjame Entrar de Tomas Alfredson (Suecia).
Un Profeta de Jacques Audiard (Francia).
The Reader de Stephen Daldry (Reino Unido-Alemania).
Slumdog Millionaire de Danny Boyle (Reino Unido).
La Cinta Blanca de Michael Haneke (Alemania-Austria-Francia-Italia).

- Mejor director:

Pedro Almodóvar por Los Abrazos Rotos.
Andrea Arnold por Fish Tank.
Jacques Audiard por Un Profeta.
Danny Boyle por Slumdog Millionaire.
Michael Haneke por La Cinta Blanca.
Lars von Trier por Anticristo.

- Mejor actor:

Moritz Bleibtreu por El Complejo Baader Meinfof.
Steve Evets por Looking for Eric.
David Kross por The Reader.
Dev Patel por Slumdog Millionaire.
Tahar Rahim por Un Profeta.
Filippo Timi por Vincere.

- Mejor actriz:

Penélope Cruz por Los Abrazos Rotos.
Charlotte Gainsbourg por Anticristo.
Katie Jarvis por Fish Tank.
Yolande Moreau por Seraphine,
Noomi Rapace por Millenium. Los Hombres que No Amaban a las Mujeres.
Kate Winslet por The Reader.

- Mejor guión:

Un Profeta de Jacques Audiard y Thomas Bidegain.
Slumdog Millionaire de Simon Beaufoy.
Pranzo di Ferragosto de Gianni di Gregorio.
La Cinta Blanca de Michael Haneke.

- Mejor fotografía:

La Cinta Blanca de Christian Berger.
Slumdog Millionaire y Anticristo de Anthony Dod Mantle.
Paper Soldier de Maxim Drozdov y Alisher Khamidkhodzhaev.
Un Profeta de Stéphane Fontaine.

- Mejor contribución técnica:

Francesca Calvelli por el montaje de Vincere.
Catherine Leterrier por el diseño de vestuario de Coco. De la Rebeldía a la Leyenda de Chanel.
Waldemar Pokromski por el maquillaje y la peluquería de El Complejo Baader Meinhof.
Brigitte Taillandier, Francis Wargnier, Jean-Paul Hurier y Marc Doisne por el sonido de Un Profeta.

- Mejor música:

Coco. De la Rebeldía a la Leyenda de Chanel de Alexandre Desplat.
Millenium. Los Hombres que No Amaban a las Mujeres de Jakob Groth.
Los Abrazos Rotos de Alberto Iglesias.
Déjame Entrar de Johan Söderqvist.

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

NOMINACIONES PREMIOS DEL CINE EUROPEO 2010

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

AURONES EN MI NAVE

“Insatisfactorio producto de ciencia-ficción, con un buen reparto que se encuentra perdido en una historia insulsa, aburrida y ya conocida.”

Christian Alvart, sorprendió en 2005, con su ópera prima, Antikorper, El Ángel de la Oscuridad. Película que llamó la atención de Hollywood y llevo al director alemán al cine de grandes presupuestos. Lo europeo, medianamente original, gusta mucho en las Américas, y si no lo “remakean”, fichan a sus directores e intérpretes. En su primer film, Expediente 39, se pegó un batacazo considerable, y en este su segundo título americano, marcha por el mismo camino. Pandorum, se presento en el Festival de Sitges con críticas desiguales y con la sensación que se podría haber exprimido mejor una muy buena idea. Tras su visionado todas esas sospechas se hacen realidad y nos deja un producto que quizás le vaya mejor en el mercado del videoclub.

Pandorum nos traslada al momento que dos tripulantes de una nave despiertan, desmemoriados y observan que son los únicos supervivientes. Los sustos, el suspense y el interés inicial, derivan en luchas, carreras y una historia con poco fondo, que acaba agotando. Con un reparto desaprovechado, con un Dennis Quaid perdido y con la presencia irrelevante del ídolo de adolescentes Cam Gigandet, solo Ben Foster (3:10 To Yuma) destaca. En definitiva, cinta que probablemente gustará a los más acérrimos del género y que aburrirá al resto de espectadores. Para seguidores de los mundos de Yupi.

Lo mejor: El comienzo

Lo Peor: Decrece el interés a cada minuto.

Puntuación: 4/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

PANDORUM (CHRISTIAN ALVART, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

500 RAZONES PARA AMARTE

“Sobresaliente filme del novel Marc Webb, que renueva el manido género de la comedia romántica, con un excelente dueto de protagonistas.”

Cada año el cine independiente americano nos sorprende, con pequeñas joyas del séptimo arte. Avalada por una excelente acogida en el festival de Sundance, 500 Days of Summer (500 días juntos, en España), es una de las cintas sorpresas de la temporada y un triunfo de la originalidad. Interpretada por dos actores del circuito Indie, como Joseph Gordon-Levitt (probablemente junto a Ryan Gosling, los dos mejores actores jóvenes del momento) y Zooey Deschanel, y dirigida por el director de videoclips, Marc Webb. En su primera película, Webb, nos trae una historia, que todo hemos vivido, en cualquiera de las dos caras, y que nos deja con una dulce sonrisa al final de la proyección.

No es el típico cuento de amor, sino una historia sobre el amor. Tom Hansen es el romántico enamorado que le toca lidiar con una poco receptiva Summer Finn. Todo contado, con un montaje y banda sonora extraordinarios, que conforman junto a los protagonistas un film muy entretenido, con el que nos identificamos en todo momento. Muy detallistas, con ciertos aires a Annie Hall y Olvídate de Mi, son continuos los guiños a los clásicos. Hiperrealista, con una extrapolación de sentimientos que invade nuestra memoria y, en algunos momentos, nuestros corazones. Todos alguna vez hemos sido Tom Hansen…o seguimos siéndolo.

Lo mejor: Su originalidad. Secuencias magistrales. La química entre los protagonistas, en especial, Joseph Gordon-Levitt

Lo Peor: Que se vea sólo como una anti-comedia romántica.

Puntuación: 9/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

(500) DAYS OF SUMMER (500 DÍAS JUNTOS, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

¿Enganchado por una serie teenager-deportiva? Pues eso parece, salvo porque Friday Night Lights, es una serie diferente. Esta protagonizada por jóvenes guapas y guapos, trata de los temas adolescentes y como aderezo fútbol americano, pero es el como esta contada lo que lo hace tan atractiva. Muy realista, tocando temas sociales americanos de manera muy sutil te envuelve en la trama poco a poco.

Peter Berg (La Sombra del Reino y Hancock) y seguidor-alumno de la obra de Michael Mann, nos mezcla grandes angulares y cámara en mano, soltura para los momentos íntimos y recursos en las descripción de los partidos. Todo con una bella banda sonora “silenciosa” y acogedora que nos traslada al pequeño pueblo de Dillon en la profundidad de Norteamérica

Todo gira en torno a cada partido de “Football”.Actualmente, en España podemos ver la primera temporada en TVE2, aunque en Internet podemos encontrarla en el comienzo de su tercera. Gran dirección, excelentes recreaciones e interpretaciones (entre ellas la de Taylor Kitch, Gambito en Lobezno) para una serie sorprendente. Recomendada para alumnos del Pacheco.

Puntuación: ****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: FRIDAY NIGHT LIGHTS

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

CARTA A LOS CORINTIOS

“Otro paso atrás de Amenábar, en una buena historia que se puede contar de manera más amena y mejor y que deja una sensación fría tras su visionado.”

Como reza el título de esta reseña, la sensación que se te queda tras ver Ágora, el último film de Amenábar, es como si te leyeran una larga referencia bíblica. Dependiendo de tus expectativas la película no decepciona, pero no justifica todos los medios y publicidad utilizados. Publicidad, que ha ido en su contra, al menos en el apartado artístico, ya que en el económico va ha obtener una rentabilidad plena. No es una cinta épica, sólo una pequeña historia de una gran mujer que buscaba que el mundo avanzara, que sus ideas progresaran y que el futuro se sirviera de ellas, como muchos pensadores que se nombran en la película.

A medida que avanza su filmografía, Amenábar, cada vez más académico y menos detallista, va perdiendo de vista la historia a favor de la producción. La capacidad de síntesis brilla por su ausencia. Quiere de Ágora un gran retrato de la sociedad alejandrina, del fanatismo religioso, pero no ahonda y solo nos deja fríos como el rostro de Rachel Weisz en su escena final. No se le puede poner ningún “pero” a los medios, a la fotografía, a la banda sonora de Darío Marinelli, o todo el conjunto de intérpretes, en una obra menor de un Alejandro Aménabar que tiene, aún, mucho que decir en este gran mundo del séptimo arte.

Lo mejor: Rachel Weisz. Que se le de importancia a sus teorías en la narración.

Lo Peor: No profundiza y su desenlace esta resuelto de manera tosca.

Puntuación: 5/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ÁGORA (ALEJANDRO AMENÁBAR, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

CUANDO AMSTRONG CONOCIÓ A ALDRIN

“Estupenda ópera prima de Duncan Jones, que con ínfimo presupuesto nos deja una de las joyas de la ciencia-ficción de este nuevo siglo.”

Ganadora de los principales premios en el festival fantástico de Sitges, Moon, ya venía precedida por una fama de película de culto, que iba ganando en cada festival. Proyectada, previamente, en Norteamérica con una gran número de buenas críticas, la primera película del hijo de David Bowie, Duncan Jones, es una de las mejores películas de este 2009, y nos trae una gran interpretación, de un hasta ahora secundario, Sam Rockwell. Este modesto proyecto, con reminiscencias de 2001: Odisea en el Espacio (Stanley Kubrick) y Solaris (Andrei Tarkovski) es un retrato, con la Luna como fondo, del ser humano, desde el punto de vista, metafísico, antropológico y psicológico.

Moon, narrada con un ritmo pausado pero conciso, nos acerca a las últimas horas de Sam Bell, en su puesto de trabajo que lleva nuevas fuentes de energía a la tierra. Horas que le mostraran una verdad sobre sí mismo que no quisiera. Moon, es una cinta innovadora, original y con un nudo y desenlace sorprendente, que necesitará que el espectador ponga toda la atención desde el comienzo. El actor protagonista, Sam Rockwell, demuestra una gran solvencia y calidad en su lenguaje de gestos, que nos traslada su angustia y duda y hace que sintamos interés por su vida pasada y por lo que le deparará el futuro. Un ejercicio notable de cine, que ojala llegue pronto a los cines cacereños.

Lo mejor: Sam Rockwell inmenso. Una historia y recreación sobresaliente.

Lo Peor: Un aplauso para las distribuidoras y los cines de Cáceres.

Puntuación: 8/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

MOON (DUNCAN JONES, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

¡¡¡AY LA JENNI!!!

“Insulsa propuesta llena de tópicos que no sirve ni como vehículo de lucimiento de una limitada Megan Fox.”

Angelina Jolie, tiene treinta y cinco años, y ya tiene una heredera en el mundo del cine, Megan Fox. O, eso dicen, todos los miembros de esa parafernalia que gobierna la fama. Ávidos de venderte un nuevo rostro, que produzca aún mas dinero. Fox, con muchas cualidades físicas, pero que interpretativamente hablando, deja, aún bastante, que desear. Solo reseñar, el escaparate con el que se dio a conocer: Transformers, sobran las palabras. Ahora es el principal y único reclamo, de la nueva película creada a partir de un guión de Diablo Cody, Jennifer´s Body.

Con aire independiente, aunando terror y crítica a los actuales valores sociales, Jennifer´s Body, solo funcionará como la típica película de terror adolescente, debido a una historia insulsa. Su guionista, la ya nombrada Diablo Cody, es el mismo caso que su protagonista. Más famosa por su apariencia y vida que por su trabajo (Juno) y que se mete en un proyecto sorprendente que le hará reducir su prestigio recién obtenido. Jennifer´s Body es una cinta, que como mucho aliviará alguna sobremesa de sábado y una mala alternativa en la cartelera actual. Recomendada para los amantes de las mantis religiosas.

Lo mejor: Intenta ser original….

Lo Peor: No lo consigue.

Puntuación: 3/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

JENNIFER'S BODY (KARYN KUSAMA, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

NEIN, NEIN, NEIN

“Tarantino en su más pura esencia, nos ofrece su renacer con un notable ejercicio de cinefilia y de amor propio.”

La filmografía de Quentin Tarantino, dice mucho de su estilo personal pero muy pocas de sus obras han obtenido unanimidad tanto por crítica como por público. Tan sólo Pulp Fiction y, en menor medida, Reservoir Dogs llegaron a la cumbre. El resto, estilemas de autor, momentos y diálogos solemnes. Con cada proyecto, su calidad bajaba, y sólo el díptico Kill Bill le hizo retomar el cine de primera. Tarantino, un cinéfilo empedernido, ha creado una concepción del cine muy personal, amante de los clásico, y que se conoce lo que el público demanda pero que su ego a veces le ciega y ofrece espectáculos vacíos y sin ningún brillo.

Con Malditos Bastardos (Inglorious Basterds) vuelve el mejor Tarantino, con una excelente película que aúna todo su talento (también algunos de sus excesos) y que sirve como gran homenaje al séptimo arte y también así mismo. Rodeado de un gran reparto, donde los actores europeos logran mejores interpretaciones, y un guión con mucho humor, Malditos Bastardos logra que el espectador disfrute durante dos horas y media. Impagable el villano, Hans Landa, así como un Pitt que parodia al típico héroe del cine bélico. Todo rodado con mucho tino, detalle y con muchos momentos memorables. Una de las mejores películas de este año, disfruten.

Lo mejor: Christopher Waltz y su soberbio Hans Landa. Brad Pitt, Michael Fassbender y Til Schweiger.”

Lo Peor: Tarantino hasta las últimas consecuencias, exceso de estilo.
Puntuación: 8/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

MALDITOS BASTARDOS (INGLORIOUS BASTERDS, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

EL ABRAZO DEL KOALA

“Simpática y divertida comedia llena de rostros conocidos que aligera de drama al cine español y demuestra que con poco se puede lograr mucho.”

El cine español evoluciona para bien, en los últimos tiempos se va asentando el cine de género con películas como REC, Los Cronocrímenes, Tres Días o la inminente Celda 211. En el terreno de la comedia andábamos estancados en el insulto fácil, el magreo y jóvenes salidos de las series del momento. Es necesario un poquito de humor inteligente, donde la ironía vaya por bandera, la comedia es un género muy español y que es necesario para aliviar la producción de más cintas sobre la homosexualidad, la drogadicción o la guerra civil. Este verano se estrenó, promovido por una campaña de “boca a boca”, El Pagafantas, opera prima de Borja Cobeaga.

A Internet se le achaca ser uno de los males del cine actual, y realmente, es todo lo contrario, es una herramienta que permite a los pequeños y jóvenes creadores, que su obra puede verla todo el mundo y puedan promocionarse y obtener un nombre. El Pagafantas, es una comedia ejemplar que trata un tema con el que todos nos identificamos, sonreímos, por todas las mismas expresiones que han sido parte de nuestro vocabulario en la nuestra juventud. Una historia simple, unos personajes carismáticos, un poquito de “Muchachada” y otro de “Vaya Semanita” y un buen sabor de boca a la salida del cine. Cine ligero y sin pretensiones que gustará a todos.

Lo mejor: Todos los actores, en especial “El tío Jaime”

Lo Peor: Su poca difusión en los medios televisivos nacionales.

Puntuación: 7/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

PAGAFANTAS (BORJA COBEAGA, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Descubriendo nuevas series este verano, nos toca el turno de Californication. Una de las series estrellas del canal de cable, Showtime, junto a Dexter. Interpretada por un gran actor como David Duchovny, siempre recordado por el agente Mulder en la archiconocida Expediente X, y por su corto papel en la excelente Cosas que Perdimos en el Fuego.

Californication, nos narra las peripecias de un poco inspirado escritor, que obtuvo el éxito, pero que ve que su vida es vacía, superficial y donde sólo el sexo le motiva para seguir hacia delante. El sexo es el otro protagonista porque a partir de este se generan las tramas y hace de hilo conductor entre ellas. Humor, drama y buenas historias están garantizados con este original producto.

Duchovny lleva brillantemente su papel, acompañado por Natasha McElhonne (Solaris), en una muy buena serie, que lleva ya dos temporadas al pie del cañón y la tercera sale a la luz este mes de septiembre en Estados Unidos. Recomendada para los amantes de las películas porno de Canal Plus…codificadas.

Puntuación: ****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: CALIFORNICATION

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

EL APARTHEID CRUSTÁCEO

“Original película de ciencia-ficción, un éxito en Estados Unidos, gracias a la acción, efectos especiales y moralina que enganchan al público.”

Neil Blomkamp, prometedor director sudafricano, creador de cortos y anuncios televisivos, vio como un día Peter Jackson se fijo en uno de sus cortos, Alive in Joburg, para llevarlo a la gran pantalla. Se rumorea, que este proyecto surgió, a partir de la cancelación de Halo, y se aprovechó algunos de los bocetos para esta adaptación del famoso videojuego. En su opera prima, District 9, toca el cielo con el gran éxito de crítica y público que esta obteniendo en todo el mundo. Treinta años tiene este realizador, al que deberemos tener en cuenta para el futuro, en un género donde no abunda la originalidad.

District 9, si bien es una conjunción de tópicos y clichés más una poca sutil metáfora del racismo en Sudáfrica, es una cinta de acción brillante, realista y que va sorprendiendo al espectador a medida que avanza el metraje. Se trata de una película modesta, pero que tiene unos grandes efectos especiales, buena banda sonora y una enérgica dirección. La primera parte, se desarrolla cámara en mano, para ponernos en situación y cuando pasa a tercera persona el resultado es increíble, entretenido y llevadero. District 9, no pasará a la historia, pero ofrece un gran espectáculo que gustará a todo los públicos. De lo mejor de este verano que ya finaliza, esperando títulos de mayor calado.

Lo Mejor: Su protagonista, interpretado por Sharlito Copley. Efectos especiales y una buena historia.

Lo Peor: La fácil extrapolación al Apartheid de la primera media hora.

Puntuación: 7/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

DISTRICT 9 (NEIL BLOMKAMP, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

JJ Abrams, creador de Perdidos, es un director y productor, que cada vez tiene más peso en el cine americano. Sus obras, son una oda al espectáculo, y su principal misión es asombrar al espectador. Cine de palomitas de calidad. Mientras Lost, sigue dejándonos con la boca abierta, nos trajo otra serie de misterio, Fringe, que ha cautivado a crítica y fans, y que te dejará pegado al sillón.

Con un estilo cercano a Expediente X, Fringe, es una serie de enigmas, con unos personajes carismáticos, que te llevan de la mano, capítulo tras capítulo. La trama se va enrevesando, y poco a poco se nos ofrecen pistas, que completa nuestro puzzle y nos hace entender y engancharnos aún más. En ciertos momentos, se nota la mano del productor de Perdidos.

Los comienzos de los episodios son espectaculares, sobre todo el del episodio piloto. Se le puede achacar, que repite un mismo “patrón” demasiado, y que tiene algunas trampillas resueltas por el científico (un impagable John Noble). Pero, en líneas generales, es una gran serie, que va comenzar su segunda temporada, que ojalá sea tan buena coma la primera.

Puntuación: ****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: FRINGE

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

SE ACABA EL VERANO…

“Entretenida película de terror, que no pasará a la historia, pero que gustará a amantes del género, y que supone una brisa suave en un verano terrible en cuanto a estrenos.”

Sam Raimi, es probablemente, junto a Peter Jackson y Guillermo del Toro, uno de los directores que mejor se desenvuelven en el mundo de la fantasía y el terror. Raimi, conocido, principalmente, por la saga de Spiderman, tuvo sus comienzos en el mundo del terror con la trilogía de culto “Evil Dead” y, al igual que Jackson, fue entrando en el cine americano, obteniendo el éxito con una saga taquillera. Creador de series como Hércules o Xena, la princesa guerrera, sus producciones se basaban en logrados aspectos técnicos, guiones simples y efectivos, donde el humor y la acción iban de la mano. Spiderman 2 y El ejército de las tinieblas son las mejores creaciones de un director que no termina de despegar. Volviendo a sus inicios, este verano estrenó, Arrástrame al Infierno (Drag me to Hell), donde ha obtenido buenas críticas y una buena recaudación en todo el mundo,

Alison Lohman, es la joven protagonista, que lleva todo el peso de la película, y que resuelta creíble en un papel bien resuelto. El espectador, se siente identificado con ella, porque considera injusto la maldición que le castiga. Ese es la razón de que Arrástrame al Infierno, funcione, si te apartas de esa premisa, te parecerá insulsa y te sacará de la butaca. Momentos de tensión, mucha sangre y vísceras, y una “abuela” más rencorosa que Stoichkov, hacen el resto. El final es muy bueno, y que gustará a todos los amantes del terror de Serie B. Sam Raimi, demuestra que en el cine alejado de los blockbusters, se siente cómodo y nos trae una de sus mejores obras. Cine ligero y sin pretensiones, donde los sustos son los verdaderos protagonistas. Recomendada para fans de la Bruja Lola.

Lo mejor: Que no se toma en serio a si misma.

Lo Peor: Algún que otro momento, que peca de un pésimo humor.

Puntuación: 6/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ARRÁSTRAME AL INFIERNO (DRAG ME TO HELL, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

La televisión se acerca de manera inminente al cine, y el cine a las series. Sin duda, mucho de los mejores guiones americanos se encuentran en el mundo de la televisión. Buena muestra de ello es el canal de HBO con series como The Wire, Deadwood, o The Shield, con producciones e historias tan buenas como las mejores del séptimo arte.

Una inmensa sorpresa y con calidad cinematográfica, tenemos a Mad Men, que nos narra el mundo de un publicista, interpretado soberbiamente por Jon Hamm, en los años sesenta. Un retrato de la sociedad americana, con una producción y ambientación increíble que te transporta a esa época, y que contiene el mejor aroma de cine clásico con unos capítulos realmente brillantes.

Serie atípica destinada a paladares exquisitos alejados de las tramas fáciles de las series actuales. Desarrollando, ya, su tercera temporada, tendrá como mínimo una cuarta, de una de las mejores series de la historia. Lo mejor del cine y la televisión que podremos ver en Cuatro, este año. Bienvenidos a este nuevo curso, revisando y descubriendo nuevas producciones, desde Adictos en Serie.

Puntuación: *****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: MAD MEN

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

LOS INTOCABLES DE MICHAEL MANN

“Excelente revisión de la historia de John Dillinger, en la que Michael Mann, cámara digital en mano, demuestra ser uno de los grandes del momento.”

Siendo un niño, cuando uno no entiende de casi nada, sólo de héroes y aventuras, uno descubre la magia del celuloide, que te permite ponerle rostro a tus sueños. El Último Mohicano, adaptación tan fallida como mágica de la novela de James Fenimore Cooper, fue una película que atrajo muchas personas al cine, a este atractivo mundo, que una vez que entras ya no quieres salir de él. El creador de este film, Michael Mann, es el director de otras excelentes cintas como Heat, Collateral, El Dilema o Man Hunter. Mann, fiel al progreso, siempre ha apostado por el hiperrealismo, siendo la ambientación su principal virtud. Para Enemigos Públicos, situada en la Gran Depresión de los años 30, apuesta por la cámara digital como ya hizo con Corrupción en Miami, el resultado, pese a las críticas del sector más conservador de la crítica, es excelente, que da como resultado un nuevo clásico.

Enémigos Públicos, no es la historia de un héroe y un villano, es la historia de unos hombres, fieles a sus principios y que llevan su estilo de vida hasta la última consecuencia. John Dillinger (Johnny Depp) el enamorado atracador de bancos, que contaba con el apoyo de la sociedad, como si de Robin de Locksley se tratara, y su antagonista, Melvin Purvis (Christian Bale) hombre correcto que lucha por el bien de los demás. Ellos dos, son el principal atractivo de una película que tiene más: acción, romance, una gran recreación en vestuario y escenarios, excelente banda sonora y buenos secundarios. Por momentos, flaquea, porque antes de comenzar la historia ya sabemos como va a terminar, la relación de amor ralentiza el ritmo, y los momentos más íntimos no son del todo relevantes. Pese a ello, Mann, crea, otro clásico intemporal, que irá ganando con el paso de los años, como el resto de su filmografía. Bienvenidos otro año más a la sección de cine de Avuela Pluma.

Lo mejor: Christian Bale.

Lo Peor: La dispar acogida de la crítica que la ha relegado a la categoría de film menor.

Puntuación: 8/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ENÉMIGOS PÚBLICOS (PUBLIC ENEMIES, 2009)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Siempre adictos a nuestras series de cabecera, de vez en cuando es bueno, fijarse en nuevas producciones, para cuando nuestro serial preferido termine su temporada. Series de verano, que nos amenizan la espera hasta la llegada del otoño. Desde en Adictos en Serie, vamos a citar unas cuantas recomendaciones de series menos conocidas pero muy interesantes.

Fringe, proyecto de JJ Abrams (LOST), es una serie de misterio que gustará mucho a todos los públicos, y que lleva el sello de calidad del actual mecenas el cine de entretenimiento. Numbers, peculiar investigación policial que se emite en la Sexta, con un gran número de seguidores en Estados Unidos. Merlin, producción de la BBC, para los más jóvenes, con un mundo de magia, capas y espadas.

Crash, adaptada de la aclamada película de Paul Haggis y producida por él mismo. The Big Bang theory, comedia absorbente y adictiva con mucho seguidores en España. O El Séquito, son unas contundentes propuestas que gustarán a muchos y te desengancharán de tus series preferidas, al menos por un verano. No se peguen mucho a la televisión, disfruten del verano.

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: RECOMENDACIONES

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Pues técnicamente hablando, quizás no sea ni una de las mejores series, y puede que el formato y el tema se haya repetido bastantes veces en otras series y producciones. Pero, Sobrenatural, nuevo fichaje de Cuatro, tras un paso por Televisión Española, es una serie que engancha y que se disfruta desde el primer momento. Es terror para adolescentes y que llega a su cuarta temporada con muchos enigmas que resolver.

Quizás su secreto que es que en cada temporada hay varios capítulos excelentes y colocados estratégicamente que te hacen perdonar el vacío de otros episodios. Terror, comedia, acción y un enfoque diferente al mundo de los oscuro, lo divino y celestial el que le dan los hermanos Winchester a una seria que se asienta en la parrilla y tiene mucho futuro que mostrarnos.

Recomendada en versión original, no decepcionará a sus seguidores el comienzo de esta cuarta temporada, muy bien enlazada con el gran final de la tercera y con un atractivo nuevo giro que no os dejará indiferente. Esperemos que Cuatro la trate mejor que la televisión estatal, si no fuera así, la mula os permitirá disfrutarla en toda su esencia. Para fans incondicionales de la Bruja Lola y de Txumari Alfaro.

Puntuación: ***

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: SUPERNATURAL (4ª TEMPORADA)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Sinceramente, Prison Break, es una serie que ha degenerado en unos giros de guiones inverosímiles, repetitivos y cansinos, que no solo me han hartado a mí, si no también al público americano y sus productores, que le han puesto final este curso en su cuarta temporada. Se veía venir, es una historia que no da más de sí, y que tuvo que haber finalizado, como muy tarde, en su segunda temporada.

Siguiendo con la sinceridad, un servidor aún la sigue viendo, y de hecho acabaré la temporada, sólo por ver si le ponen un broche digno, a una serie que maravilló en su primera temporada, con una idea fantástica y original. Las tardes muertas, viendo capítulo tras capítulo el como se forjaba una huida, que era inverosímil como muchas de las películas carcelarias, y que te mantenía en suspense todo el tiempo.

Michael Scofield es y será un icono televisivo, por mucho que los guionistas se empeñen en marearlo, y colmar la paciencia de los televidentes. Entre los aspectos positivos, sigue manteniendo el personaje de Alex Mahone interpretado por un buen actor como William Fitchner. Vean la primera temporada, les gustará. Para seguidores acérrimos de “el Dioni” y su furgón.

Actualización: THE FINAL BREAK: un final bastante digno, de una serie que se recordará con cariño, por su primera gran temporada

Puntuación: ***

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: PRISON BREAK (4ª TEMPORADA)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

La abogacía nos ha traído grandes series, como El Abogado, Shark o incluso JAG, Alerta Roja. La investigación, el crimen y su defensa, siempre ha sido muy atractivo para el mundo audiovisual y tanto en el cine como en la televisión, nunca pasa de moda. Boston Legal, sigue con ese mismo estilo, en una de las series más exitosas en Estados Unidos, dirigida a un público más maduro y que amenizará muchas tardes.

Con un gran reparto, encabezado por James Spader (Stargate, y Globo de Oro por Sexo, Mentiras y Cintas de Video) y William Shatner (Star Trek), Boston Legal, nos narra aspectos cotidianos de un bufete de abogados. Desde los casos a los que se enfrentan, la relación entre los compañeros, y los dilemas morales que una profesión como esta se enfrenta cada día.

Con un cierto aire a culebrón venezolano y Falcon Crest, Boston Legal gustará aquellos seguidores del género. Por momentos, se convierte en una pasarela con mujeres recauchutadas y excesivos estereotipos. En España, no tuvo una gran acogida, y eso que los temas banales, nos encantan. Para los que revisan el ticket del Consumer en presencia de su abogado.

Puntuación: **

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: BOSTON LEGAL

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

La ficción española, casi siempre bajo mínimos con unas series repetitivas y dirigidas a un público muy concreto, de vez en cuando nos ha traído algún producto más que decente. Aparte de seriales de época, con algunas gotas de calidad, quizás los productos más logrados son los que pretenden emular el estilo americano. El Comisario, eterna serie que comenzó su emisión en Telecinco, es un claro ejemplo de ello.

Tras diez años de emisión y doce temporadas, en Enero se puso final, a una de las mejores y más duraderas series de la parrilla televisiva. En su parte final, ya ni la audiencia acompañaba, pero si guiones bastante buenos e interpretaciones excelentes. El comisario es un reflejo de la sociedad española, y su toque realista e incluso desmitificador del héroe le daba gran credibilidad que enganchaba al público.

Algunos verán cierto tono casposo, como en las producciones de este tipo, pero hay que mirar más allá, porque era un entretenimiento más que digno, y que ahora podremos ver en redifusión en cualquiera canal de la “maravillosa” televisión digital terrestre. Nunca es tarde para darle una oportunidad al Comisario Castilla y sus hombres. Recomendada para los implacables vigilantes de los parquímetros y zona azul.

Puntuación: **

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: EL COMISARIO

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Volvemos con otro final, de otra serie, emblema de una cadena y de la televisión de entretenimiento, House. Ya finalizando su excelente quinta temporada, que nos ha dejado un sinfín de reflexiones morales, una mayor profundización en el protagonista y en los secundarios, y grandes horas de entretenimiento de una serie que mejora temporada tras temporada.

Tras un gran final de la cuarta temporada con un capítulo doble excelente, “La cabeza de House y el corazón de Wilson”, la quinta sigue ese patrón de calidad, y nos depara varias sorpresas y giros de guión inesperados. Tiene como colofón un gran capítulo final, que en España veremos en dos semanas porque Cuatro tiene muy adelantada la retransmisión de la serie.

House, se ha convertido por méritos propios en una de las mejores series de la historia, que no decae en ningún momento, y ojalá sea por muchas temporadas más. Aunque es inevitable que el final llegue, por lo pronto hay firmada una temporada más, a la espera de que nos depara la siguiente. Para apasionados de las esperas en urgencias en el Virgen de la Montaña.

Puntuación: *****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: HOUSE (5ª TEMPORADA)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Volvemos con la serie, con más seguidores y adictos, que la semana pasada asistió al final de, ya, su quinta y penúltima temporada. En pleno atracón dominical de Cuatro, en la que ofrece hasta cuatro episodios consecutivos, la serie se ha relanzado en España, de nuevo, y tendrá como colofón la emisión de esta temporada, que gustará y liará al público a partes iguales.

El guión de esta quinta temporada, es una joya difícil de seguir, los cambios temporales de diferentes protagonistas, los flashbacks, las flashforwards y nuevas historias, personajes hacen de Lost una serie muy compleja. Desconcierta, pero no te aleja del interés y del misterio de sus temporadas antecesoras. Quizás la cuarta temporada es la más completa.

La Season finale, en cambio, es una auténtica maravilla, que te deja con ganas de mucho más, y, probablemente, uno de los mejores episodios dobles de la historia de la televisión. Ya nos queda poco para descubrir el secreto de la isla, en un próximo ciclo que veremos en 2010. Disfrútenla….para amantes de Punta Cana que vuelan con compañías afganas.

Puntuación: *****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: PERDIDOS (5ª TEMPORADA)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

En España, la comedia goza de buena salud, buenos humoristas, programas televisivos donde la ironía va como bandera y películas, series y shows infames de los que te puedes reír a gusto. Telecinco, experto en esta última forma de humor, emite cada noche, Escenas de Matrimonio, un horrible subproducto, donde todos los aspectos más bajos de esta sociedad aparecen, y donde el insulto es el protagonista.

Descalificación tanto entre los protagonistas como a los espectadores. Lo peor de todo, es que es emitido en un horario donde muchos niños aún están despiertos (algunos padres a la altura de la serie). Por suerte es un formato rápido en cuanto a duración y tan vacío como muchos de los productos de esta cadena, por lo que se olvida fácilmente.

No hace falta mucho dinero, ni tampoco una gran idea, se pueden hacer series y programas de televisión con algo de buen gusto, tenemos buena materia prima en forma de buenos actores y actrices, guionistas, ojalá alguien algún día se aproveche de ello. La televisión en España es como la mayoría de su sociedad.....Escenas de matrimonio, una vergüenza para amantes del maratón de Diario de Patricia, para la Jenni y el Richar y domingueros en lunes.

Puntuación:

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: ESCENAS DE MATRIMONIO

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

En otra arriesgada incursión en la televisión digital terrestre, encontré una serie que amenizaba algunas de mis mañanas estudiantiles. Las Chicas Gilmore, narra la historia de una madre y su hija en un pequeño pueblo americano. Tenía su encanto, por el paraje, por las historias de las vidas cotidianas de esta familia y sus vecinos, pero se hacía cansina tras la primera temporada.

La América profunda, es un excelente y recurrente escenario, tanto para el mundo de la televisión como para el celuloide. Series como Supernatural, A dos metros bajo tierra, Entre Fantasmas o Smallville, basan su éxito en su localización, lugares dados a la magia y a las pequeñas andanzas de personajes tan reales como nuestra propia vivencia.

Siete temporadas para Lorelai y Rory Gilmore, para el paso de la juventud a la vida adulta de una hija y como su madre va quemando etapas. Les gustará a los/las más sensibleros/as. Tuvo su fin en 2007 para esta legendaria serie, simple, directa y medianamente entretenida. Para provincianas que se creen princesas, gente que liga en los desayunos en múltiples y personal de Azucarera Española.

Puntuación: **

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: LAS CHICAS GILMORE

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

Con el inminente estreno de Star Trek, vamos a dar una vuelta por una serie de ciencia-ficción que, pese a ser desconocida, se convirtió en un producto de culto con una legión de fans. Firefly, creada por Joss Whedon, nos trajo trece fantásticos capítulos que ya quisiera George Lucas para su Stars Wars. Su alto presupuesto y una mala elección del canal que la producía, la retiró de la parrilla, contra pronóstico.

Las aventuras de los tripulantes del Serenity, incluso, pasaron a la gran pantalla con el largometraje de nombre idéntico a la nave, en una excelente cinta, con trazos de serie B muy entretenida y acorde a los capítulos de la serie. Firefly es un claro ejemplo, junto a otras creaciones, como Stargate o Battlestar Galáctica, de que la televisión también reporta muy buena ciencia-ficción.

Protagonizada por un excelente actor, y poco conocido para el gran público como Nathan Fillion, Firefly es un descubrimiento que solo podremos encontrar en Internet (si a la ministra le parece bien), a la espera de que se lance en DVD o alguna televisión local la ofrezca. Para amantes de las vacaciones vulcanianas, y del tráfico en el paseo de Canovas, quien tuviera el Serenity o el Halcón Milenario.

Puntuación: ****

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: FIREFLY

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

La Sexta, nos trajo hace meses, la serie más vista en Estados Unidos, El Mentalista. Serie policial con toque sobrenatural, que es un divertimento pasable pero vacuo y reiterativo. La idea de un hombre que resuelve crímenes porque tiene unas cualidades mentales impresionantes, no seduce en absoluto, porque para superhéroes “humanizados” ya tenemos la serie de ABC.

Tiene algún punto a favor, como su protagonista, Simon Baker y una historia donde se nos muestra a un moderno Sherlock Holmes o detective Aberline, pero esta fórmula ya la tenemos en la parrilla desde hace años, cuyo nombre es Gregory y apellido es HOUSE, funcionando mucho mejor, más coherente y, sobre todo, mucho más entretenido.

Se deja ver, se puede ver, pero no es para comprarse las temporadas en DVD. De hecho otros productos de su creador, David Nutter, son mucho más entretenidos como Sin Rastro o Sobrenatural. Serie flojita con algún buen episodio. Para los que les gusta doblar cucharas con la mente, fans de Carlos Santillana y Gandalf el verde.

Puntuación: *

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

ADICTOS EN SERIE: EL MENTALISTA (THE MENTALIST)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009

LA BÚSQUEDA DE CHANQUETE

“Película para los más pequeños, que puede irritar a los más mayores y que repite la misma fórmula que la pírrica primera parte.”

El verano es sin duda el peor momento del año para el cine, artísticamente hablando. Es momento de las grandes recaudaciones, cintas destinadas al público infantil y juvenil y los grandes efectos especiales. Eso no significa que no haya pequeños oasis como El Caballero Oscuro o Wall-E el año pasado u otras películas que eran diferentes y aunaban cine de entretenimiento con calidad como Los Otros en 2000 o Spiderman 2. Este año solo “Up” lo nuevo de Pixar puede tener esa etiqueta de sorpresa, porque parece que será un año muy poco motivante. Noche en el Museo II es la típica cinta, que se creó a raíz de un moderado éxito de la anterior entrega, y que reúne un buen reparto, buenos efectos, un sencillo guión, y humor socarrón. Ha funcionado en taquilla aquí en España y quien sabe si no habrá una tercera parte.

Ben Stiller, puede tener dos efectos sobre el espectador, uno, que te parezcan estimulantes sus muecas y gracias y te diviertas, o, dos que te canse y te parezca insoportable. En Noche en el Museo II, explota su segunda faceta hasta el límite del aguante humano, y sólo la vana ilusión de que pudiera aparecer en persona en tu sala de cine, hace que no descargues la escopeta guardada bajo el sillón. Actor irregular e interesante director, que tiene un gran público en USA, pero que en Europa se le tiene como un artista menor. Noche en el Museo II se salva por las apariciones fugaces de Amy Adams, y por alguna criatura muy bien creada, que lleva a más carreras sin sentido y más bromas injustificables. Los pequeños se entretendrán sin más, salvo menores con alma kafkiana y aspiraciones metafísicas que tanto abundan. Para encargados del Museo de las Veletas, taxidermistas y guías turísticos.

Lo Mejor: Entretiene sin más.

Lo Peor: Ausencia de guión, repetitiva y con humor facilón y cansino.

Puntuación: 3/10

por Emilio M. Luna
noviembre 08, 2009

NOCHE EN EL MUSEO II (NIGHT AT THE MUSEUM II)

por Emilio M. Luna | noviembre 08, 2009