Al igual que con las series de televisión, resumimos el año en el mundo del séptimo arte. Ha sido un año prolífico de buenos títulos, en todo tipo de géneros y para todos los públicos. Aquí tenéis una lista de los diez mejores títulos de este 2009, bajo mi punto de vista, claro. Algunas grandes películas como Moon o District 9 se han quedado fuera, en un listado para todos los gustos. En el próximo año nos esperan: Robin Hood, Furia de Titanes, Inception, más cine independiente, cine español y las seguras sorpresas que pasarán a ser cintas de culto.

10. UP (Peter Docter y Bob Peterson): la mejor película de animación de este curso. Disney-Pixar se vuelve a superar, y nos brinda una historia enternecedora que gustará tanto a niños como adultos. Con un estilo visual insuperable y un guión sobresaliente, toma el relevo de Wall-E, y remarca el gran momento que está viviendo el cine animado. En un año con grandes títulos como Coraline, Tiana y el Sapo y Ponyo en el Acantilado.

9. EL DESAFÍO: FROST VS NIXON (Ron Howard): cinta de 2008, que es estrenó en España a principios de año, y que estuvo nominada a mejor película en la ceremonia de los Óscars. Nominación justificada, para un excelente ejercicio de género periodístico, que supuso la mejor obra de Ron Howard en su errática carrera. El duelo entre los dos protagonistas, interpretados por Frank Langella (Nixon) y Michael Sheen (Frost), es uno de los mejores de este año. Película infravalorada que ganará con el paso de los años.

8. CELDA 211 (Daniel Monzón): el mejor largometraje español de los últimos años. Cine de muchos kilates, en una historia carcelaria donde la tensión y el interés se mantienen durante todo el metraje. Espectacular interpretación de Luís Tosar, como el líder de los reclusos, que como el resto de la película, será candidata a ganar todos los premios de la academia española de este año. Un producto exportable y que puede competir con el cine foráneo. Representa la evolución del cine español de género, en alza gracias a [REC2] o Tres Días.

7. AVATAR (James Cameron): la película más cara de todos los tiempos, para un proyecto que cambia el rumbo del mundo del cine. Con una técnica en tres dimensiones nunca vista, y con unos efectos especiales abrumadores, Avatar es el filme más visual, de este curso, una experiencia jamás vivida que nos acerca al futuro a pasos agigantados. Cameron, lo vuelve a conseguir, y lleva camino de volver a destrozar las taquillas como ya hizo con Titanic. La historia, con muchos estereotipos y poco riesgo, sólo cumple y es arrollada por el poderío visual de Pandora. Avatar, también es la confirmación de Sam Worthington como uno de los actores de este 2009.

6. ENEMIGOS PÚBLICOS (-Public Enemies-; Michael Mann): otras de las citas que merecieron mayor valoración esta temporada. Michael Mann, uno de los mejores directores de la actualidad, que maneja el cine de acción como nadie. La historia de John Dillinger llevada a la gran pantalla de nuevo, con un formato digital, que creaba una ambientación más realista y creíble. Cine clásico de gángsters de alta categoría, con dos grandes interpretaciones de Johnny Depp (Dillinger) y su antagonista, Christian Bale (el agente del FBI, Melvin Purvis) y un gran diseño de producción.

5. DÉJAME ENTRAR (-Let The Right One In-; Thomas Alfredson): la sensación europea de la temporada. Un filme pequeño, mágico, tan gélido como la atmósfera creada en el Estocolmo de los años ochenta. Un increíble cuento, respetuoso con la leyenda romántica de los vampiros. Una historia de amor inocente, entre Oskar y Eli, elevada por una primorosa banda sonora a cargo de Johan Soderqvist. Nunca las señales en Morse, podían decir tanto y tan poco. Cine de bajo presupuesto y de gran talento, en una excelente adaptación de la novela de John Ajvide Lindqvist (que también creó el guión).

4. MALDITOS BASTARDOS (-Inglorius Basterds-; Quentin Tarantino): vuelve el mejor Tarantino, destrozando y reinventando la historia con una excelente película, que se sitúa tras Pulp Fiction en una de sus mejores obras. Con un guión estupendo, una puesta en escena magnífica, y un villano increíble la proyección pasa rápida dejando un gran sabor de boca. La interpretación de Christopher Waltz, como el coronel Hans Landa es, sin ninguna duda, lo mejor del film. Continúas referencias cinéfilas, y unos giros de guión muy al estilo de Tarantino, nos deja una gran mezcla de géneros ambientada en la Segunda Guerra Mundial. La escena, donde el coronel y los bastardos con Pitt a la cabeza, “conversan” en italiano, otra de los hitos de este año.

3. (500) DÍAS JUNTOS (-500 Days of Summer-; Marc Webb): la revelación de este otoño. Una comedia sobre el amor, que venía precedida por grandes críticas tras haber sido presentada en el festival de Sundance a principio de año. La impresionante química entre los dos protagonistas, interpretados verazmente por Joseph Gordon-Levitt y Zooey Deschanel, es sin duda el motor y lo mejor de esta cinta del novel Marc Webb. Un guión original bien estructurado, secuencias mágicas como la visita a Ikea o el número musical lleno de euforia, la canción de The Temper Trap, nos dejan una excelente película que ganará con los visionados. La cinta supone, la consolidación de Gordon-Levitt como el intérprete “indie” del momento.

2. THE HURT LOCKER (Kathryn Bigelow): la gran triunfadora en multitud de festivales. La tensión llevada al cine. La realizadora californiana, vuelve en su mejor versión, con una historia adictiva, que te engancha y te sumerge en el conflicto de Irak, como nunca lo habías vivido. Nos presenta un personaje carismático, el sargento William James, un adicto a la vida y a la adrenalina, que sorprende tanto a sus compañeros como al espectador. Una brutal interpretación de Jeremy Renner, que lleva todo el peso de la película, y es el principal reclamo de ésta. Se sale de todos los tópicos del género bélico y del conflicto iraquí, con una historia veraz y sobrecogedora.

1. GRAN TORINO (Clint Eastwood): tras un segundo visionado, me parece no sólo la mejor película de este año, si no una de las mejores de Clint Eastwood, y eso es mucho decir. Delicada, humana, un gran relato con un final apoteósico. Con un Eastwood delante de la cámara excelente, pero detrás sublime. Un film cuidado como el coche protagonista. Un homenaje al cine clásico, y una obra maestra que ya tiene ganada la eternidad. Ha sido el año de Clint, y puede que el próximo también lo sea con Invictus y Hereafter. El último gran clásico.

MENCIÓN DE HONOR: Moon, El Intercambio, Tres Días, District 9, Stark Trek, El Curioso Caso de Benjamin Button, La Sombra del Poder y Arrástrame el Infierno. Películas que alcanzaron notoriedad en sus diferentes géneros.

por Emilio M. Luna
diciembre 31, 2009

RESUMEN 2009: UN AÑO DE CINE

por Emilio M. Luna | diciembre 31, 2009

EXPERIENCIA ÚNICA

“Apabullante demostración de efectos especiales en tres dimensiones, que marcan un hito en el mundo del séptimo arte, y que creará escuela, en cuanto a cine de entretenimiento se refiere.”

Precedida de unas expectativas inusitadas, Avatar abordó las carteleras de todo el mundo, de la mano del mecenas del cine de entretenimiento, James Cameron. Cameron ha tardado nueve años en concebir, una película en la que se han invertido quinientos millones de dólares. Presupuesto que va a ser amortizado, porque tan sólo en una semana, ha recaudado lo invertido en todo el mundo. Si el público le acompaña, la crítica también, los especialistas se rinden ante el poderío visual de la obra de Cameron y se augura un exitoso camino en la temporada de premios. Cameron lo ha logrado, tal como hizo con Titanic, hace doce años, y puede crear una franquicia que puede marcar el futuro del cine para siempre.

La duda, ante tal despliegue visual, es si la historia funciona. El guión sin ser nada original, cumple con creces, con una historia que emocionará y llegará al público. Fusiona Bailando con Lobos con El Último Mohicano y junto a unas imágenes que aturden a la retina, obtiene un resultado casi redondo. Puede que rechine para los más ortodoxos, pero es innegable, que ver una cinta en 3D como Avatar, es una experiencia inigualable. Cameron crea un mundo real, y quiere hacernos participar junto a Sam Worthington (excelente, por otra parte) y el resto del reparto. Al fin al cabo es el objetivo del cine, llevarnos a mundos inimaginables y sentirse protagonistas durante dos horas.

Lo mejor: Los diseños, los efectos especiales, el sonido, la producción y la proyección 3D.

Lo Peor: Se alarga, al igual que el clímax final.

Puntuación: 7/10

por Emilio M. Luna
diciembre 31, 2009

AVATAR (JAMES CAMERON, 2009)

por Emilio M. Luna | diciembre 31, 2009

Absolutamente sobrecogedor, el nuevo avance para la próxima película de Christopher Nolan. Es el perfecto manual de cómo deber ser un trailer. Sin desvelar absolutamente nada de la trama y dejarnos con ganas de más. Con un reparto espectacular: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ken Watanabe, Michael Caine, Marion Cotillard, Ellen Page, Tom Hardy, Lukas Haas y Tom Berenger, y con un gran presupuesto, Nolan puede crear una obra maestra del thriller de ciencia-ficción. De hecho, para un servidor, todas sus películas lo son. Nolan es el perfecto ejemplo, de cine del futuro pero siempre teniendo presentes los clásicos.

Una carrera cinematográfica, que hace que su próxima cinta, tenga unas expectativas altísimas. Dejó el listón muy alto, con esa reinvención del cine sobre novelas gráficas y superhéroes, que fue The Dark Knight (El Caballero Oscuro).

Pero no muy lejos de esta, están Memento e Imsomnio, dos grandes películas que te trasportan a la vida de sus protagonistas, te incluyen en la trama, que te atrapa y te deja un poso y una reflexión que continua en tu memoria siempre. Aparte de los clásicos (Spielberg, Cameron, Scorsese….) Nolan, junto a David Fincher y Darren Aronofsky, representan el cine de calidad del futuro. Aquí podéis ver este espectacular anticipo.

por Emilio M. Luna
diciembre 30, 2009

EXPRESS: TRAILER DE INCEPTION

por Emilio M. Luna | diciembre 30, 2009

NO SIN MI HIJO

"Título menor del gran Clint Eastwood, al servicio de una Angelina Jolie que se quedó a las puertas del Óscar."

Cuando vi por primera vez, Gran Torino, me pareció una película sobrevalorada, sólo porque la firmaba Clint Eastwood. Meses después, no sólo cambia mi opinión, si no que parece una de las tres mejores películas de este 2009, una completa obra maestra. A veces, el cine también es un estado de ánimo, y depende de cómo este éste, tu opinión, tu visión puede cambiar, en ambos lados de la balanza. Su película anterior, El Intercambio, es una película académica, con bastantes medios, una ambientación de Los Ángeles excelente y un buen reparto que esta a la altura en todo momento. Sin embargo, su larga duración y momentos pocos inspirados pueden hacer que el público pierda el interés por la cruzada de esta mujer, ante la injusticia que comete la comandancia de policía de la capital de California.

Todo el peso del filme, recae en una estupenda Angelina Jolie, que hace de madre coraje, en un drama, que después se convierte en thriller, y justo en ese instante, cuando el Intercambio, se alza como una excelente cinta. Jolie acompañada, por un estupendo John Malkovich tiran de la película hasta un final excelente, acorde con la última hora de metraje y dejan un buen sabor de boca. Sabor de cine clásico, el sello de su autor va impreso en cada una de sus obras y del notable no va baja nunca. Siempre se le exige lo mejor y, casi nunca, decepciona. El último gran clásico, en breve nos traerá, una historia de superación, Invictus, estoy seguro que pondrá otro eslabón más a su grandísima carrera. Un gran año para Clint Eastwood, con dos grandes cintas, Gran Torino y el Intercambio.

Lo Mejor: Angelina Jolie. La ambientación.

Lo Peor: Algunos momentos intrascendentes a mitad de metraje.

Puntuación: 7/10

por Emilio M. Luna
diciembre 30, 2009

EL INTERCAMBIO (CHANGELING, C. EASTWOOD, 2008)

por Emilio M. Luna | diciembre 30, 2009

Resulta increíble la taquilla que está haciendo Avatar en todo el mundo. En una semana lleva 512 millones de dólares. El récord, que el propio Cameron posee con Titanic, peligra, siguiendo este ritmo podría conseguirlo. Aunque habría que tener en cuenta que las entradas son más caras, y las salas donde proyectan en tres dimensiones mucho más. Titanic, estuvo cuatro meses líder en Estados Unidos, en un fenómeno que tuvo su recompensa en forma de Óscar. Con Avatar, el boca a boca, está funcionando, atrayendo a más gente a las salas. Ayer en el cine, era increíble ver una sala llena un lunes noche, aunque sea en fechas festivas. Me comentan que en los cines de la capital, aún, se vende en anticipada. Acontecimiento de masas, que precipitará una segunda parte y la creación de una franquicia.

Un acontecimiento, pero mucho más modesto, es el festival Sundance 2010. Una cita ineludible, donde salen cintas independientes que luego despuntan durante el resto del año. Cabe recordar que de aquí el año pasado salió (500) Days of Summer, una de las películas con más éxito de este año, y que en años anteriores, películas como Half Nelson o Little Miss Sunshine que se metieron en los premios más importantes. Ya se ha dado la lista de participantes, al festival creado por Robert Redford, en 1983 (en homenaje a su papel de Dos Hombres y un Destino, Sundance Kid). Entre los títulos que se darán a conocer, destacar: Hesher (Spencer Susser) con Joseph Gordon-Levitt y Natalie Portman; Blue Valentine (Derek Cianfrance) con Ryan Gosling y Michelle Williams y Sympathy for Delicious, en el debut como realizador de Mark Ruffalo. El evento se desarrollará desde el 21 al 31 de Enero. Desde aquí estaremos atentos, a las novedades más importantes que nos depara el festival más famoso de cine independiente.

Por estas fechas, hace dos años, vi por primera vez, 3:10 to Yuma (El Tren de las 3:10) en VOSE. Un remake del film de Delmer Davis de 1957, que me quedo maravillado. En especial, por las interpretaciones de su dúo protagonista: Russell Crowe y Christian Bale. Con un final espectacular, esta cinta rinde tributo a todos esos clásicos de los años cincuenta, con una revisión más que respetuosa con los cánones del Western clásico. En homenaje, les dejó un fragmento del programa Días de Cine, en el que hablan de El Tren de las 3:10 a Yuma, un nuevo clásico.

Para terminar la sección, les dejo la actuación de Joseph Gordon-Levitt en el programa de humor Saturday Night Live. En el monólogo, hace una actuación impresionante, versionando de un tema de Cantando Bajo la Lluvia, Make ´Em Laugh. Una interpretación genial, que demuestra que este actor tiene un talento increíble. Disfruten.

por Emilio M. Luna
diciembre 30, 2009

ACTUALIDAD: EL NOTICIERO (II EDICIÓN)

por Emilio M. Luna | diciembre 30, 2009

APOCALIPSIS SUREÑO

“Estupenda película de suspense, con una atmósfera y ambientación sublimes, en una muestra más de la buena salud del cine de género español.”

En pasadas fechas me refería, a la necesidad que tiene el cine español en apostar por nuevos temas y géneros. Películas como [REC], Celda 211, Los Cronocrímenes o producciones extranjeras dirigidas por españoles como Juan Carlos Fresnadillo (28 Semanas Después) y los hermanos Pastor (Carriers: Infectados), daba una bocanada de aire fresco a una cinematografía maltrecha ávida de nuevos temas. Temas, que acerquen al público a las taquillas, no sólo de nuestro país, si no del resto del mundo. Poco a poco se va consiguiendo, con películas como la que hoy nos ocupa. La ópera prima de Javier Gutiérrez, un excelente ejercicio de cine de género, que te mantendrá atada al sofá con una historia original y muy bien llevada. Hablamos de Tres Días.

A tres días del cataclismo final, debido a un gran meteorito, y con una sociedad destrozada, una familia se enfrenta a su pasado. Una maldición en forma de asesino en serie que querrá terminar el trabajo que no logró en su momento. Con un héroe inesperado, interpretado por Victor Clavijo, y un villano, brillantemente caracterizado por Eduard Fernández, la cinta es un duelo por la supervivencia. La tensión se mantiene durante todo el metraje, y la desesperanza del protagonista invade al espectador. Desesperanza que se torna, en valor, por mantener con vida a los pequeños miembros de su familia. Tres Días podría ser un cuento o una profunda pesadilla, que te deja atónito y pensativo tras su proyección.

Ayuda, la fotografía de Miguel Ángel Mora (muy parecida a la posterior Carriers) que crea una atmósfera claustrofóbica en plena meseta andaluza. La ambientación está muy lograda, al igual que la puesta en escena en el pequeño pueblo. En definitiva, junta a Celda 211, la película española de este último curso. Quítense prejuicios, y disfruten de estas perlas que el cine español nos ofrece, cada vez, más a menudo.

Lo mejor: Victor Clavijo y Eduard Fernández, el guión y la ambientación.

Lo Peor: Algunos acentos que vienen y van.

Puntuación: 7/10

por Emilio M. Luna
diciembre 29, 2009

TRES DÍAS (JAVIER GUTIÉRREZ, 2008)

por Emilio M. Luna | diciembre 29, 2009

En el resumen de este año, ya hablaba, que una de las sorpresas de este año, ha sido Friday Night Lights. Con el prejuicio de encontrarme una serie tópica sobre el mundo del deporte y la adolescencia, me encontré con un producto con una factura excelente, una realización muy atractiva y unas historias bien hiladas, adictivas y tratadas con sensibilidad.

La primera temporada fue excelente, con un eufórico final (en el amplio sentido de la palabra), que dio paso a una segunda, que quizás caía en alguna redundancia, pero seguí siendo un serial de categoría que se vio afectado por la huelga de guionistas americanos. Cuando parecía que la cancelación estaba cerca, nos llega una tercera temporada impresionante.

Es increíble, como esta serie, se renueva a cada paso, va cambiando los personajes sin que se note en la calidad de los episodios. En la tercera temporada, se despiden algunos personajes clásicos, con una sutileza y tacto increíbles, y la serie sigue con más fuerza aún. El final de la tercera temporada, resulta tan espectacular como el de la primera, y da paso al comienzo de un cuarta que ha comenzado de igual manera.

Uno de los puntos a su favor, son sus excepcionales intérpretes, no sólo Kyle Chandler (le recordarais por la estrella de cine en King-Kong) carismático como pocos. Si no los jóvenes intérpretes están veraces y el público se identifica rápidamente con ellos. Zach Gilford, Minka Kelly y Taylor Kitsch, pueden llegar a ser estrellas si eligen buenos proyectos. Kitsch, por lo pronto, va encabezar el elenco de John Carter of Mars.

La banda sonora es estupenda, acorde con cada secuencia. Explosions in the Sky, es el grupo, que crea una partitura, simple, bella y emotiva. Una serie que lo tiene todo, imprescindible verla en versión original. El descubrimiento del año, CLEAR EYES, FULL HEARTS….

PS: la serie esta basada, en la película del mismo título interpretada por Billy Bob Thorton. Una de las mejores películas deportivas, según la crítica americana.

Puntuación: ****

por Emilio M. Luna
diciembre 29, 2009

ADICTOS EN SERIE: FRIDAY NIGHT LIGHTS (3ª T)

por Emilio M. Luna | diciembre 29, 2009

FRENCH JOB

"Entretenida película de acción, que sorprendió la primavera pasada en Estados Unidos y que aquí en España tuvo una repercusión menor."

Jason Bourne elevó el cine de agentes secretos y espías a cotas muy altas. Se convirtió en referencia de un género que estaba pasando un mal momento víctima de guiones basados en luchas coreografiadas de artes marciales o la frialdad de los últimos filmes de James Bond. Bourne, le daba un toque realista y creíble, cómo si fuera una escena de una de las paredes contiguas de nuestra habitación de hotel. A partir, de el Mito de Bourne y sobre todo, The Bourne Ultimatum, algunas producciones copiaron el estilo. Es el caso de Casino Royale y Quantum of Solace, las últimas entregas del agente 007. En el caso de la primera lo hizo con éxito, su continuación, en cambio, no tuvo tanta suerte. Con el mismo estilo, y el mismo ambiente “europeizado” nos llega una producción Américo-francesa, Venganza (Taken) dirigida por Pierre Morel.

Liam Neeson (Bryan Mills) es el Jason Bourne particular de este film. Un agente retirado, que hace trabajos puntuales, separado de su familia, y que viaja a Francia, por el secuestro de su hija. Con mil recursos, físicos e intelectuales, se irá haciendo paso ante los captores, en una carrera contrarreloj ante la trata de blancas. Neeson, hace un increíble trabajo físico, en un película, que puede parecer inverosímil, pero que resulta entretenida y rodada con aíre modesto y sin excesivas pretensiones. Morel, un habitual de la cinematografía francesa, aborda el proyecto de manera inteligente, a darle ritmo a la filmación y utilizar cámara en mano en las escenas de acción intentando dotar de mayor realismo. Un divertimento que gustará y mucho, a los fans del género. Una buena película de agentes y espías, de lo mejor del cine de acción de este año.

Lo Mejor: Liam Neeson. Las escenas de lucha.

Lo Peor: No encuentra demasiada adversidad el protagonista.

Puntuación: 6/10

por Emilio M. Luna
diciembre 29, 2009

VENGANZA (TAKEN, 2008)

por Emilio M. Luna | diciembre 29, 2009

HIJOS DE UN DIOS MENOR (CHILDREN OF A LESSER GOD)

Desde el mes de noviembre, comencé un nuevo y modesto reto, colaborar brevemente en programa Escúchame de Canal Extremadura. Un excelente programa sobre la discapacidad y la eliminación de barreras que además posee un breve espacio de recomendación cinematográfica. Con ninguna experiencia delante de la cámara, lo único que podía aportar es mi visión de detrás de ésta. La primera película de la que hablaba es Hijos de un Dios Menor (1986), modesta película de Randa Haines, que trata la historia de amor entre el profesor de un centro especializado en problemas auditivos, y una trabajadora sorda de dicho centro.

William Hurt y Marlee Matlin, coprotagonizan este drama amoroso, de manera brillante. Matlin es una actriz con un déficit auditivo que sólo le permite oír por el oído izquierdo un 20%. Matlin ganó el Globo de Oro y el Óscar por una interpretación llena de matices, que no fue preludio de una exitosa carrera posterior, ya que quedó encasillada, y tuvo papeles de poca relevancia y destinado al mundo del telefilm. William Hurt, está excelente como profesor idealista que intenta que sus alumnos eliminen todas las barreras de comunicación que la sociedad les impone. La química entre ambos es portentosa y sólo por ello merece la pena ver esta película.

Un film duro pero con mensaje optimista que fue precursor a películas sobre la discapacidad o deficiencia, con mucho más presupuesto y aspiraciones como Rainman de Barry Levinson. Estupenda película sobre el mundo de la comunicación. Una experiencia inolvidable, que repetiré mensualmente. No hay nada mejor que hablar de cine.

PRÓXIMA COLABORACIÓN: SUEÑO DE UNA NOCHE DE INVIERNO (GORAN PASKJALEVIC, 2004).

por Emilio M. Luna
diciembre 28, 2009

CANAL EXTREMADURA TV: PRIMERA COLABORACIÓN

por Emilio M. Luna | diciembre 28, 2009

TOP TEN SERIES DE TELEVISIÓN 2009

Termina el año, y desde el Antepenúltimo Mohicano, repasamos lo mejor de este curso. Comenzamos con el ascendente mundo televisivo y los seriales que este año nos han hecho las noche más amenas. Para ello he elaborado una lista de las series y sus respectivas temporadas que más me han gustado en este año que ya acaba.

10. PRISON BREAK (4ª TEMPORADA Y ÚLTIMA): dejamos el último lugar de honor, a una serie, que cayó en picado desde la segunda temporada, gracias a la poca imaginación de unos guionistas que estiraron una historia que no daba más de sí. Ocupa este puesto, por lo emotivo de su episodio final (The Final Break) y por la revolución que supuso su primera temporada, que convirtió a Michael Scofield (Wenworth Miller) en un icono televisivo.

9. CALIFORNICATION: lleva ya tres temporadas a sus espaldas, y continúa el interés por este sagaz escritor de novelas. Ironía y sarcasmo en una serie por y para el lucimiento de David Duchovny (Expediente X, Cosas que Perdimos en el Fuego), sin duda el principal reclamo de su visionado.

8.FLASHFORWARD (1ª TEMPORADA): ABC nos trae la heredera de Perdidos. Una serie que mezcla misterio y ciencia-ficción. Un buen punto de partida, atractivo, pero que a medida, que se desarrolla va perdiendo interés debido a lo enrevesada de la trama. Por momentos, parece que se van hacer muy largos los seis meses, que trascurren entre los desmayos y el sueño que se hace realidad. Ello ha llevado a una bajada de las audiencias y a un parón forzado de la emisión. Pese a todo, es un producto hasta la fecha más que recomendable.

7. MAD MEN: la HBO sigue creando productos de altísima calidad, creando obra maestra tras obra maestra. Películas de 50 minutos que podrían competir con las mejores de cada año. Es el caso de The Wire, que pronto hablaremos de ella y sobre todo, Mad Men. Ambientada en los años sesenta, es una serie encabeza por un personaje carismático, Don Draper (Jon Hamm) que dirige una empresa de publicidad. Un mundo de engaño, mentiras, competitividad con unas historias muy buenas, bien desarrolladas y dirigidas a un público adulto.

6. TRUE BLOOD (1ª TEMPORADA): en pleno fenómeno vampírico con la saga Crepúsculo, True Blood es un aire de originalidad refrescante. También creado por la HBO, y por el creador de A dos Metros bajo Tierra, Alan Ball, es la historia de una amor entre humano y vampiro, que nos deja a uno de los personajes más romántico (en el amplio sentido de la palabra) en el vampiro Bill Compton. Buenas tramas y personajes, aderezados con una buena música, para la historia de Sookie Stackhouse.

5. DEXTER (3ª TEMPORADA): Dexter Morgan ha evolucionado y para bien, en una de las mejores interpretaciones de la década en televisión. Esta temporada ha encontrado a un nuevo amigo que le entendía y comprendía, y ha sido el eje de este ciclo. Los guionistas se han superado esta temporada, aunque por lo que se cuenta la cuarta temporada, es aún mejor, y la proclaman la mejor de esta serie.

4. LOST (PERDIDOS) (5ª TEMPORADA): ya queda menos para la emisión de la última temporada, de una de las mejores series de la historia. Personalmente, mi preferida es la cuarta temporada. Esta quinta, ha tenido grandes momentos, es especial su Season Finale, pero por momentos ha sido difícil seguir el hilo con tantos giros en muchos de sus episodios. Ójala los guionistas dejen el pabellón muy alto con un digno colofón a la mejor serie de misterio jamás creada.

3. FRIDAY NIGHT LIGHTS (TRES PRIMERAS TEMPORADAS): para mí ha sido la gran sorpresa de este año. No me esperaba engancharme a una serie sobre adolescentes. El tema, es que no es una típica serie de adolescentes. Sólo el cómo esta rodada, la música y la producción ya merece la pena. Con un impresionante, Kyle Chandler como el “coach” Taylor, Friday Night Lights, es un brillante ejercicio televisivo con buenas historias, que ha sabido renovarse en cada temporada, y ofrecer buenas historias en cada una de ellas. La segunda es quizás la más débil, debido al parón que hubo por la huelga de guionistas. La primera y tercera son brillantes. Tras ver los dos primeros episodios de la cuarta temporada, sólo puedo decir, que sigue mejorando. Es inevitable que un maestro no se sienta identificado con un personaje como Eric Taylor. Clear Eyes, Full Hearts….

2. FRINGE (1ª TEMPORADA): otra de las sorpresas de esta temporada. Creada por JJ Abrams (Lost), Fringe es una serie de misterio que entretiene y que ha ido evolucionando episodio tras episodio. Comenzaron repitiendo un mismo patrón en los capítulos para ir progresando, cambiando del desarrollo de los episodios, convirtiéndose en más atractivo y sugestivo para el público. Olivia Dunham y sus ayudantes, se han convertido en un más que sugerente propuesta, que irá ganando fama episodio tras episodio.

1. HOUSE MD (6ª TEMPORADA): llegamos al final de la lista, y nos encontramos con la mejor serie, en mi opinión de este curso. Sólo por el episodio que abría esta sexta temporada, ya merece la pena. Una serie que a lo largo de su historia, ha tenido altibajos, sobre todo en la tercera, pero que ha sabido reciclarse hasta obtener un gran estado de salud. Sus audiencias siguen muy altas en Estados Unidos y España y parece garantía que durará alguna “season” más. Los primeros cinco capítulos, de lo mejor de House, junto al final de la cuarta temporada, y el mítico de la primera. Dos capítulos doblen que pasaron a la historia de la televisión.

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

RESUMEN 2009: SERIES DE TELEVISIÓN

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

¿Quien no recuerda la famosa serie, que en los años ochenta, puso de moda a los visitantes? Recuerdo, siendo pequeño, que era un fenómeno de masas y que televisión española se volcaba en ella. Interpretada por Marc Singer (El Señor de las Bestias) es uno de los seriales míticos de nuestra juventud por lo que era inevitable, que tarde o temprano llegara la consiguiente re-adaptación.

Más cercano a Independence Day, que a la serie original, V, se adapta a los nuevos tiempos, y nos habla de una invasión que comenzó hace años, con alienígenas infiltrados en nuestra sociedad. ABC nos ha mostrado los cuatro primeros episodios, para ver como era la reacción del público y la crítica. Mientras en el primer caso, ha habido buenas cuotas de audiencia en el segundo la acogida ha sido tibia.

Estos primeros capítulos, nos dejan una serie de tramas sugerentes, pero con la duda de que autonomía tiene durante una temporada. Por ahora, todo se basa en investigación y en conspiraciones más que acción. La trama adolescente, nos hace recordar Las Crónicas de Sarah Connor y eso no ayuda mucho. Otros personajes como el cura o Ryan Nichols son muy interesantes.

Como primera muestra, no esta mal, pero será a partir de marzo cuando veremos las verdaderas posibilidades de un producto concebido para entretener y que es uno de los platos fuertes que nos esperan el próximo año en el mundo televisivo. Serie de ciencia-ficción con toques de drama que gustará a los fans del género.

Puntuación: **

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

ADICTOS EN SERIE: V (2009)

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

Icono del cine de aventuras, Robin Hood nunca pasará de moda, su leyenda ha sido contada de innumerables maneras, adaptada incluso a nuestros días (Enemigos Públicos), parodiada (Las Locas Aventuras de Robin Hood) y sigue siendo un atractivo personaje. Cuando hablamos del príncipe de Locksley, a todo el mundo se le viene a la cabeza, Kevin Costner, en su infravalorada Robin Hood, el Príncipe de los Ladrones, que allá por 1990, destrozó las taquillas con un actor en estado de gracia. Si bien, esta versión de Kevin Reynolds, se tomaba unas licencias que la crítica destrozó inmisericordemente, se trata de una cinta entretenida, que gana con el paso del tiempo, y que reúne un reparto espectacular, donde destacaban Morgan Freeman (nominado al Óscar) y uno de los villanos de altura de los años noventa, Alan Rickman encarnando al Sheriff de Nottimgham. La adaptación más valorada, siempre será el film de Michael Curtiz, interpretado por el gran Errol Flynn, en las Aventuras de Robin Hood (1938), sin olvidar Robin de los Bosques (1922) con Douglas Fairbanks. Otras producciones que trataron al noble proscrito fueron Robin Hood, el Magnífico de John Irvin, que fracasó en su intento de competir con el film de Costner y la serie de la BBC que se emitió en La Sexta con un gran éxito de emisión.

Ahora es Ridley Scott, es el encargado de devolvernos a la pantalla al mito. Una producción, que ha sufrido diversos contratiempos estos últimos años, pero que parece que camina firme a nuestras carteleras el próximo 2010. Se habló que en un principio se llamaría “Nottimgham”, que Russell Crowe interpretaría tanto a Robin como el Sheriff, se eliminó a Sienna Miller del casting y se contrató a Cate Blanchett como Lady Marian, dándole enjundia al reparto. Un film que promete, primero porque, se va a tratar la leyenda desde otro punto de vista, donde el héroe y el villano no son tal, segundo porque la dirige Scott, y como ya demostró en el Montaje del Director de El Reino de los Cielos, con libertad para maniobrar, es el director que mejor se maneja en el género épico-histórico. Y, tercero, con un protagonista de calidad como Russell Crowe, la película es garantía de éxito. Nos llega el primer trailer, muesca del cine de Ridley Scott, que siempre tendrá la losa de no repetir los éxitos de Alien o Blade Runner, y que el resto de sus obras sean consideradas menores. Ya quisieran muchos, tener títulos menores como Black Hawk Down o El Reino de los Cielos.

Se estrena el 14 de Mayo de 2010.

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

EXPRESS: TRAILER DE ROBIN HOOD (2010)

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

BUENAS NOCHES SEÑOR MONSTRUO

“Distante retrato de la niñez, que promete más que lo da, y deja un poso de decepción, sobre todo, por lo que pudo haber sido.”

Spike Jonze, es, sin duda, uno de los directores más prometedores del momento. Junto a gente como Michael Gondry, Christopher Nolan o Darren Aronofski, sabes, que hagan lo que hagan siempre te van a sorprender. Directores que entienden el cine como entretenimiento y como arte. Quieren indagar en nuestro pensamiento, y que sus ideas queden prisioneras en nuestras mentes. Es digno de alabar, que al menos lo intenten y que sigan el legado que los clásicos nos dejaron. La filmografía de Jonze, así lo delata, Cómo ser John Malkovich o El Ladrón de Orquídeas, dos cintas diferentes, atractivas, cine de alta gama que se agradece en estos tiempos.

Donde viven los Monstruos, es su última película, una adaptación de la novela homónima de Maurice Sendak que es un manual para muchas generaciones anglosajonas sobre la infancia y el paso de ésta. Jonze, intenta sorprendernos extrapolando lo que aparece en la pantalla a nuestras experiencias vividas. El resultado, es algo irregular, con una valiente puesta en escena pero con un mensaje repetitivo e intrascendente. Las expectativas son muy altas y decepciona en cierta manera, sobre todo tras los trailers anteriores. Pero es digna de alabar una propuesta, que pasará bastante inadvertida pero que merece un visionado, aunque sea solo por las creaciones de la factoría de Jim Henson.

Lo mejor: El niño protagonista, interpretado por un prometedor Max Records.

Lo Peor: Grandes bajones de ritmo. Sensación de quedarse en nada.

Puntuación: 5/10

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS (SPIKE JONZE, 2009))

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

Hace unos días, nos llegó el teaser trailer de Furia de Titanes, aventuras mitológicas a golpe de metal-rock, más cercano al videojuego God of War que a la película original. Película original, que es una adaptación libre de los textos mitológicos sobre la Leyenda de Perseo y la Gorgona. Algo que debemos tener en cuenta, porque el film de Louis Leterrier, es un remake, una revisitación de este clásico de sobremesas que se creó en 1981. Con semejante material, es casi imposible que no salga una película entretenida y divertida, esperemos que su creador no se regocije en aspectos existenciales y metafísicos y ofrezca un calco del original, al menos, en cuanto aventuras y entretenimiento. La cosa va mejorando, a cada avance, y eso, que hace unos días se notició que se van a rodar escenas nuevas a dos meses de su estreno, para fortalecer partes más débiles del largometraje. Noticia que puede ser tomada como algo negativo, ya que no convenció su primer visionado o su lado positivo, cuando los productores buscan potenciar el film, matizando escenas o partes menos logradas. En Marzo veremos, por lo pronto, nos llega un trailer más extenso, donde se revelan algunas de las criaturas más representativas de esta historia, Medusa y sobre todo el Kraken (versión libre mejorada del creado por Ray Harryhausen). No se puede decir nada más, más que pasen y vean porque es realmente espectacular. ¡¡¡Release the Kraken!!!!

Aquí teneis el trailer de la cinta original dirigida por Delmer Davis en 1981.

PS: la factoría de Jimmy Henson en la segunda temporada de El Cuentacuentos: Mitos Griegos, creó con gran acierto una versión de la leyenda de Perseo y la Gorgona, si podéis buscarla y echarle un vistazo, merece la pena.

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

ACTUALIDAD: NUEVO TRAILER DE FURIA DE TITANES

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

El 5 de Marzo de 2010, vuelve Tim Burton. Y vuelve, con uno de los cuentos más conocidos por todos, Alicia en el País de las Maravillas. Obra de Lewis Carroll adaptada innumerables veces, en cintas de animación, telefilmes y largometrajes que con mayor o menos fortuna han reflejado la esencia de Alicia y su mundo de fantasía. En 1915, ya data la primera adaptación, en cine mudo por W.W Young, y la más conocida, es la película de Norman Z. McLeod de 1933. Nick Willing nos trajo la versión más actual dentro del ciclo Grandes Relatos, con películas creadas para televisión. Tim Burton, el rey de la fantasía, nos trae su propia visión del cuento, que como ya vemos en el trailer definitivo, va a tener toda la imaginación de Burton a su servicio, una adaptación más oscura y lúgubre, que continúa con lo que nos ofreció en su última película, Sweeney Todd.

Para ello, tiene a sus órdenes un gran reparto, encabezado, por la joven Mia Wasikowska (Resistencia), y con sus intérpretes fetiches, Johnny Depp y Helena Bonham Carter (esposa de Burton). Completan, Crispin Glover, Christopher Lee, Anne Hathaway, Alan Rickman y el omnipresente Michael Sheen. El film fusionará imagen real y animada, y se basará en diez años después de lo que narra el libro de Carroll. Burton es garantía de magia y sorpresa, por lo que es una de las citas ineludibles del año que viene. Para ir abriendo boca, el trailer.

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

EXPRESS: ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

ESTAFA COMO PUEDAS

“Penoso enlace de gags sin ningún sentido y, sobre todo, sin ninguna gracia, que sólo tiene como objetivo aumentar las arcas del cine patrio”.

En una temporada donde se han estrenado, producciones españolas de gran éxito, como la decente Ágora y la sobresaliente Celda 211, ha hecho que el cine español parezca que goza de buena salud. Y, en parte, es así, la aparición de cintas de género que rompían los estándares del cine de postguerra y drama social que invaden las carteleras, año tras año, le daban un nuevo aire a nuestra cinematografía. El otro día viendo, la película 3 días, de Javier Gutiérrez, uno disfrutaba de algo diferente sin pensar su origen. Recuerden que el cine es algo universal que no entiende de fronteras, por mucho que los propios españoles nos empeñemos en ello.

Spanish Movie, representa la comedia simplona y grosera que nos caracteriza estos últimos años. Pensada para sacar el mayor dinero posible y después tirarla al primer vertedero. La idea de copiar una saga, que empezó con Aterriza como Puedas, de dudosa calidad, da el resultado esperado y competirá en los videoclubs con la película de Coto Matamoros. Con las películas españolas, que han tenido éxito real en la última década, da para un cortometraje de dos minutos. Spanish Movie debió haber acabado a los treinta y cuatro segundos.

Lo mejor: Leslie Nielsen, por canadiense.

Lo Peor: Todo en su conjunto

Puntuación: 1/10

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

SPANISH MOVIE (JAVIER RUIZ CALDERA, 2009)

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

En plena campaña de premios, uno de los platos fuertes antesala a los Óscars son los Globos de Oro. Premios otorgados por la prensa extranjera en Estados Unidos, que antes servían como baremo, pero que en los últimos años, se han alejado bastante del criterio de la academia americana. Los últimos años han tenido en cuenta más la repercusión de sus nominaciones, con premios a estrellas de gran nombre que a la propia calidad en sí de las interpretaciones o creaciones. Por ello, los Globos de Oros sirven de cierta referencia, pero no más que otros premios menores entregados por estas fechas. Este año se celebrará la 67th edición, en una gala el 17 Enero. El pasado 15 de diciembre se anunciaron los nominados tanto en cine como en televisión. La gran triunfadora, una vez más, ha sido Un in the Air de Jason Reitman (Seis nominaciones), que se postula como la gran candidata. Junto a ellas se posicionan, otras tres que parecen fijas para las quinielas de los Óscars, y están compartiendo premios estatales y locales como The Hurt Locker, Malditos Bastardos, y la sorprendente Avatar. Digo sorprendente, porque nadie contaba con ella en un principio, pero la crítica se deshace en elogios ante lo último de James Cameron y un primer pase a la prensa extranjera posibilitó esta nominación de una película que esta destinada a ganar todos los premios técnicos de la academia. El apartado de comedia parece que estará competido, pero confiamos que gane (500) Days of Summer una de las sorpresas de la temporada, así como la interpretación de Joseph Gordon-Levitt. En menos de un mes, tendremos el desenlace, aqui el listado completo de nominados.

Mejor película — drama
Avatar

The Hurt Locker
Malditos bastardos
Precious
Up in the Air

Mejor interpretación por una actriz en una película — drama
Emily Blunt por La reina Victoria
Sandra Bullock por The Blind Side
Helen Mirren por The Last Station
Carey Mullligan por Una educación
Gabourey Sidibe por Precious

Mejor interpretación por un actor en una película — drama
Jeff Bridges por Crazy Heart
George Clooney por Up in the Air
Colin Firth por Un hombre soltero
Morgan Freeman por Invictus
Tobey Maguire por Brothers

Mejor película — comedia o musical
(500) Días juntos
Resacón en Las Vegas
No es tan fácil
Julie & Julia
Nine

Mejor interpretación por una actriz en una película — comedia o musical
Sandra Bullock por La proposición
Marion Cotillard por Nine
Julia Robers por Duplicity
Meryl Streep por No es tan fácil
Meryl Streep por Julie & Julia

Mejor interpretación por un actor en una película — comedia o musical
Matt Damon por ¡El soplón!
Daniel Day Lewis por Nine
Robert Downey Jr. por Sherlock Holmes
Joseph Gordon Levitt por (500) Días juntos
Michael Stuhlbarg por Un tipo serio

Mejor dirección
Kathryn Bigelow por The Hurt Locker

James Cameron por Avatar
Clint Eastwood por Invictus
Jason Reitman por Up in the Air
Quentin Tarantino por Malditos bastardos

Mejor actor de reparto:
Matt Damon por Invictus
Woody Harrelson por The Messenger
Stanley Tucci por The Lovely Bones
Christopher Plummer por The Last Station
Christoph Waltz Malditos bastardos

Mejor actriz de reparto:
Penélope Cruz por Nine
Anna Kendrik por Up in the Air
Vera Farmiga por Up in the Air
Julianne Moore por Un hombre soltero
Mo'nique por Precious

Mejor guión
Distrito 9
The Hurt Locker
No es tan fácil
Up in the Air
Malditos bastardos

Mejor partitura original
Up, de Michael Giacchino
¡El soplón!, de Marvin Hamlisch
Avatar, de James Horner
Un hombre soltero, Abel Korzeniowski
Donde viven los monstruos, de Carter Burwell y Karen O.

Mejor canción original
'Cinema italiano', de Nine. Música y letras de Maury Yeston
'I Want to Come Home', de Todos están bien. Música y letras de Paul McCartney
¡I Will See You', de Avatar. Música de James Horner y Simon Franglen; letras de James Horner, Simon Franglen y Kuk Harrell
'The Weary Kind', de Crazy Heart. Música y letras de Ryan Bingham y T. Bone Burnett
'Winter', de Brothers. Música de U2; letras de Bono

Mejor película en lengua extranjera
Los abrazos rotos (España)
La cinta blanca (Alemania)
Baaria (Italia)
La nana (Chile)
Un profeta (Francia)

Mejor película de animación
Lluvia de albóndigas
Coraline
Tiana y el sapo
Up
Fantastic Mr. Fox

Premio Cecil B. DeMille
* Martin Scorsese

Televisión

Mejor serie— drama
Big love
Dexter
House
Mad men
True blood

Mejor serie— comedia
El séquito
Glee
The office
Modern family
Rockefeller Plaza

Mejor miniserie o telefilm
Georgia O'Keeffe
Grey Gardens
Into the storm
Little Dorritt
Taking Chance

Mejor interpretación por una actriz en una serie— drama
Glenn Close por Daños y perjuicios
January Jones por Mad men
Julianna Margulies por The good wife
Anna Paquin por True blood
Kyra Sedgwick por The closer

Mejor interpretación por un actor en una serie— drama
Simon Baker por El mentalista
Michael C. Hall por Dexter
Jon Hamm por Mad men
Hugh Laurie por House
Bill Paxton por Big love

Mejor interpretación por una actriz en una serie— comedia o musical
Toni Collette por United States of Tara
Courteney Cox por Cougar town
Edie Falco por Nurse Jackie
Tina Fey por Rockefeller Plaza
Lea Michele por Glee

Mejor interpretación por un actor en una serie— comedia o musical
Alec Baldwin por Rockefeller Plaza
Steve Carell por The office
David Duchovny por Californication
Th0mas Jane por Hung
Matthew Morrison por Glee

Mejor interpretación por una actriz en una miniserie o telefilm
Joan Allen por Georgia O'Keeffe
Drew Barrymore por Grey Gardens
Jessica Lange por Grey Gardens
Anna Paquin por The courageous heart of Irena Sendler
Sigourney Weaver por Prayers for Bobby

Mejor interpretación por un actor en una miniserie o telefilm
Kevin Bacon por Taking chance
Kenneth Branagh por Wallander
Brendan Gleeson por Into the storm
Jeremy Irons por Georgia O'Keeffe
Chiwetel Ejiofor por Endgame

Mejor interpretación secundaria por una actriz en una serie, miniserie o telefilm
Rose Byrne por Daños y perjuicios
Jane Adams por Hung
Jane Lynch por Glee
Janet McTeer por Into the storm
Chloë Sevigny por Big love

Mejor interpretación secundaria por un actor en una serie, miniserie o telefilm
Michael Emerson por Perdidos
Neil Patrick Harris por Cómo conocí a vuestra madre
William Hurt por Daños y perjuicios
John Lithgow por Dexter
Jeremy Piven por El séquito

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

ACTUALIDAD: NOMINACIONES GLOBOS DE ORO 2009

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

RESURRECIÓN EN LA LLUVIA

“Metafórico thriller de producción francesa, que te atrapa en su primera hora de metraje para llevarte a un sorprendente camino al misticismo.”

Ahn Hung Tran se había ganado por derecho propio una producción de mayor presupuesto, tras darse a conocer en diversos festivales con “El Olor de la Papaya Verde”. Sus cintas posteriores, no alcanzaron un gran reconocimiento, pero valieron para mostrar el talento del director vietnamita. “Cyclo” y “Pleno Verano” son obras básicas del creador más representativo del cine de Vietnam. Con un reparto internacional y con sugerente título (Vengo con la Lluvia) nos trae su film más pretencioso que no deja indiferente a nadie. Un thriller, que narra el viaje de un antiguo policía americano a Hong-Kong en busca de un misterioso personaje. Un policía atormentado por su último caso, que le llevó a la retirada, y que carcome su cerebro en cada noche.

Un película policiaca con cierto aire introspectivo que tras el paso de su primera parte, donde se nos presentan todos los personajes en un ambiente de una ciudad fantasmal, caótica y agobiante, que nos hace preveer un thriller muy interesante. Tras esa primera hora, toda cambia de manera sustancial, cuando se nos muestra una cinta religiosa, sobre el cristianismo. El personaje del investigador, interpretado, por Josh Hartnett pasa a un segundo plano, y es el la figura del sanador y redentor caracterizado por Takuya Kimura el que toma el testigo. La película pierde parte de su interés en el exceso de su director en dejarnos muchas preguntas y pocas respuestas. Todo, basado en metáforas de todo tipo, para mostrar la espiritualidad de un film que se queda a camino de muchos géneros.

Un aspecto positivo, son las interpretaciones, en especial, la de un Josh Hartnett que busca su reconocimiento. Él carga con gran parte del film y nos muestra su tormento en cada gesto y mirada. Un personaje carismático que intentan encontrar redención con la misión que se le ha encomendado. Takuya Kimura y Byung Hung Lee (GIJOE) cumplen con creces en sus respectivos roles. I Come With the Rain, es una sorprendente producción que decepciona en su parte final, pero sólo por sus actores y la recreación fantasmagórica de Kong-Kong, merece la pena su visionado.

Lo mejor: Josh Hartnett. Excelente banda sonora.

Lo Peor: El exceso de retórica.

Puntuación: 5,5/10 Leer critica I come with the rain en Muchocine.net

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

I COME WITH THE RAIN (ANH HUNG TRAN, 2008)

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

DOWNEY EN SU SALSA

Robert Downey y su Tony Stark, no solo fueron el gran lanzamiento de un personaje de cómic, si no también el relanzamiento de Marvel, tras los últimos fracasos de sus personajes en la gran pantalla. Iron Man parece la cabeza de la punta del iceberg, que prosigue con El Increíble Hulk y seguirá con Thor hasta lo que probablemente culmine en “The Avengers” como traca final. Iron Man fue un total éxito tanto por la acogida del público como por la crítica, y fue una muesca más del inmenso talento de un actor como Downey que es una de las referencias del cine americano actual. Su estreno el siete de Mayo de 2010 promete destrozar las taquillas y dar réplica al superhéroe de DC, Batman que alzó el género a cotas impensables.

Esta secuela tendrá sus novedades en el cambio de Terence Howard por Don Cheadle como el coronel James Rhodes, así como las interpretaciones de Scarlett Johansson como “La viuda negra” y, sobre todo el villano, Mickey Rourke (Ivan Vanko) que acompañaran a Gwyneth Paltrow y Sam Rockwell. Blockbuster dirigido, también, por Jon Favreu, del que se espera mucho, tras una muy buena primera entrega y del que nos llega este primer espectacular trailer de una grandiosa campaña publicitaria que nos bombardeará cada semana y que tendrá su fin en el próximo mayo con uno de los estrenos más esperados por todos en este año que nos entra.

por Emilio M. Luna
diciembre 27, 2009

EXPRESS: TRAILER DE IRONMAN II

por Emilio M. Luna | diciembre 27, 2009

REALIDAD ANIMADA

"Pixar nos vuelve a sorprender con una obra llena de imaginación y fantasía que ratifica el excelente momento que vive el cine de animación."

A propósito de su estreno en dvd, recordamos uno de los mejores títulos de este 2009, Up. En estos dos últimos años, con los estrenos de Ratatouille y Wall-E, la animación ha alcanzado altas cotas de brillantez y originalidad. Con una factura técnica impecable, y sobre todo con excelentes guiones, que han convencido tanto al público de todas las edades como a la crítica más exigente y ortodoxa. Su valoración ha sido tan alta, que es una de las firmes candidatas a lograr una nominación a los Óscars a la mejor película (este año, serán diez las candidatas, para compensar al cine de entretenimiento), y sin duda, lo merecen el personaje de Carl Fredicksen y sus creadores.

La historia de un vendedor de Globos, y de su sueño. Un sueño que nace del amor, nace de su corazón, y pese que la vida se lo pone difícil, el sigue luchando por que se cumpla. Carl Fredicksen y su optimista compañero Russell son los protagonistas, en un cuento que aúna ternura, momentos de humor y aventuras, con un excelente y emotivo final. Disney Pixar, en cada producción se supera, y pone el listón más alto. Cine clásico en dibujos animados, para los más pequeños y, sobre todo, para los mayores.

Lo Mejor: El guión de Bob Peterson y la música de Michael Giachinno.

Lo Peor: En un gran año para la animación, puede verse desplazada por otras producciones como Ponyo, Coraline o Tiana y el Sapo.

Puntuación: 8/10

por Emilio M. Luna
diciembre 26, 2009

UP (PETE DOCTER & BOB PETERSON, 2009)

por Emilio M. Luna | diciembre 26, 2009

Ayer, os hablé de la concesión de los primeros premios de la temporada por parte de los National Board of Review. Una de las destacadas ausencias, aparte de Precious y Lovely Bones, fue el musical de Rob Marshall, Nine. En una de las temporadas más atípicas de los últimos años, por la caida rápida de cintas que parecían que aspiraban a ganarse a la crítica y obtener reconocimientos a base de premios en favor de otras cintas de presupuestos y aspiraciones menores. Nine es uno de esos pesos pesados, que si bien, está en el entredicho, acaba de comenzar su campaña de proyecciones. Las primeras críticas hablan con entusiasmo (Variety) y otras más duras (Hollywood Reporter). Teniendo en cuenta que la adaptación de Peter Jackson, de "Desde mi Cielo" está cayendo en picado en las apuestas, debido a una acogida tibia y poco efusiva por parte de la crítica americana, Nine es la siguiente candidata que más ojos tiene puestos y de la que más se espera. El segundo musical de Marshall, tras la exitosa Chicago, auna un plantel impresionante de intérpretes y tiene todo para triunfar. A medida que pasen las semanas, se irá viendo el peso del film en la crítica y se podrán calibrar sus verdaderas opciones. Chicago, Moulin Rouge y Swenney Todd dejarón el listón muy alto en el género, un género relanzada y en los últimos tiempos garantía de calidad. Aquí os dejos un espectacular anticipo.

por Emilio M. Luna
diciembre 04, 2009

EXPRESS: TRAILER DE NINE

por Emilio M. Luna | diciembre 04, 2009

Los Independent Spirit Awards abrieron la campaña de premios Americana, que nos va a bombardear durantes los dos próximos meses y que tendrá su culmen en la gala de los Oscars que se celebrara en Marzo. Uno de los primeros platos, y fuertes, aunque no con una excesiva relevancia sobre los premios estandarte del cine, son los que concede la National Board of Review. La asociación de críticos estadounidenses han condecorado a la nueva película de George Clooney dirigida por Jason Reitman (Gracias por Fumar y Juno) como la mejor película de este 2009. En una lista de premiados con muy pocas sorpresas, salvo la no aparición de Precious (la aspirante indie más publicitada). Cabe destacar la elección entre las diez mejores películas de este año Malditos Bastardos y (500) days of Summer. Aquí el listado completo:

NATIONAL BOARD OF REVIEW

Mejor película: Up in the air.

Mejor director: Clint Eastwood, por Invictus.

Mejor actor: George Clooney, Up In The Air (ex-aequo con)Morgan Freeman, por Invictus.

Mejor actriz: Carey Mulligan, por An education.

Mejor actor secundario: Woody Harrelson, por The Messenger.

Mejor actriz secundaria: Anna Kendrick, por Up in the air.

Mejor película en lengua extranjera: Un prophet (Francia).

Mejor documental: The cove.

Mejor película animada: Up.

Mejor reparto: No es tan fácil.

Mejor actor revelación: Jeremy Renner, por The hurt locker.

Mejor actriz revelación: Gaboury Sidibe, por Precious.

Mejores directores noveles:Duncan Jones, por Moon Oren Moverman, por The messenger, Marc Webb por (500) días juntos.

Mejor guión original: Joel y Ethan Coen, por A serious man.

Mejor guión adaptado: Jason Reitman y Sheldon Turner, por Up in the air

Las 10 mejores películas del año (por orden alfabético): An education, (500) días juntos, The hurt locker, Malditos bastardos, Invictus, The messenger, A serious man, Star Trek, Up, Donde viven los monstruos.

Las 5 mejores películas extranjeras (por orden alfabético): La nana (Chile), Revanche (Austria), Song of sparrows (Irán), Three monkeys (Turquía), La cinta blanca (Alemania).

Los 5 mejores documentales (por orden alfabético): Burma VJ: Reporting from a closed country, Crude, Food.Inc, Good hair, The most dangerous man in America: Daniel Ellsberg and the pentagon papers.

Las 10 mejores películas independientes (por orden alfabético): Amreeka, District 9, Goodbye solo, Humpday In the loop, Julia, Me and Orson Welles, Moon, Sugar, Two lovers.

Premio especial al logro fílmico: Wes Anderson, por The Fantastic Mr. Fox.

Premio William K. Everson a la memoria fílmica: Jean Picker Firstenberg.

Premio a la libertad de expresión:Burma VJ: Reporting from a closed country, Invictus, The most dangerous man in America: Daniel Ellsberg and the pentagon papers.

por Emilio M. Luna
diciembre 03, 2009

ACTUALIDAD: NATIONAL BOARD OF REVIEW 2009

por Emilio M. Luna | diciembre 03, 2009

Seguimos con las películas más esperadas, con una que debía ser estrenada este año, y no verá la luz hasta febrero de 2010. Parece que los motivos son, exclusivamente, financieros y estimativos en cuanto a una posible recaudación. Shutter Island, encuentra a Martin Scorsese (The Departed) y a su actor fetiche, Leonardo Di Caprio, en un thriller con cierto toques sobrenaturales.

Misterio y terror psicológico en una adaptación de la novela de Dennis Lehane "Shutter Island". La investigación de una mujer de un asilo psiquiátrico, y que cuyas pistas la llevan a un lugar lúgubre y enigmático lugar, Shutter Island. Una vez visto el trailer, parece que por ambientación y tensión no va a ser. Un Scorsese más comercial, que aparte de Di Caprio, contará con Mark Ruffalo, Ben Kingsley, Emily Mortimer, Michelle Williams, Max Von Sydow, Patricia Clarkson y Jackie Earle Haley, en un impresionante elenco de secundarios. Después de la estupenda Infiltrados (aunque parece evidente la "copia" con la cinta de Kong-Kong, Infernal Affairs (Wai Ken Lau, 2002), Scorsese vuelve, y esperemos que en la mejor forma, en un film destinado a aunar buena taquilla y buenas críticas. Cine de entretenimiento a lo grande por un grande.

Junto a Inception el misterio ya tiene dueño este 2010, Shutter Island de Martin Scorsese.

por Emilio M. Luna
diciembre 02, 2009

EXPRESS: TRAILER DE SHUTTER ISLAND

por Emilio M. Luna | diciembre 02, 2009