Esclusas abiertas al buen cine

Top 10 de la 44ª edición del Festival de Róterdam

Buceando en el programa de la 44ª edición del IFFR, es complicado elegir, entre tanta propuesta ecléctica tan alejada del mainstream, cinco películas destinadas a trascender más allá de las fronteras holandesas. Auditando todos los apartados, han destacado títulos como Videophilia (and Other Viral Syndromes), Vanishing Point —ambas ganadoras del Tiger—, Gluckauf, Norfolk, River of the exploding durians —imagen de cabecera—, Speed Walking, Catch me Daddy o The Lesson —que obtuvo el Premio Nuevos directores en San Sebastián—. Sin embargo, nuestras elecciones huyen, en líneas generales, del palmarés y de la algarabía popular. Este es el caso de la estadounidense Tired Moonlight, elegida como mejor película en Slamdance 2015, el contraprograma perfecto a Sundance; o el vistoso documental Above and below, segunda película del interesante Nicolas Steiner. Los hongos, de Óscar Ruiz Navia, que se proyectó en Bright Future, apareció en Róterdam con un buen bagaje a sus espaldas. Su paso por Locarno dejó una sensaciones que fueron ratificadas en la ciudad naviera neerlandesa. Un peso que buscarán Laura Citarella y Verónica Llinás con su debut La mujer de los perros. Si de la prensa acreditada del IFFR dependiera, ese +B le acompañaría en cualquiera de los certámenes donde participara. Lo mismo ocurre con el tercer tigre de la competición, el realizador thai Jakrawal Nilthamrong. En apariencia —un sustantivo que casa a la perfección que casa con la esencia de su filme, Vanishing Point—, debe ser, del triunvirato de elegidos, la cinta de recorrido más largo. El tiempo dirá.

por Emilio M. Luna
febrero 27, 2015

Especial Róterdam 2015 (III) | Las 5 mejores películas

por Emilio M. Luna | febrero 27, 2015

Cuando uno va al Festival de Cine de Róterdam por primera vez se siente algo abrumado por lo variopinta de su programación, a la que se suma todo plan post-proyección que os podáis imaginar: conciertos, performances, exposiciones, fiestas... Por eso, además de cubrir la sección de cortometrajes para el medio para el que trabajo, decidí centrarme únicamente en la sección Bright Future, que resalta los trabajos más interesantes de nuevos talentos a nivel internacional, tras la recomendación de varios veteranos por estos lares. Ahí es donde están los diamantes en bruto, me comentaron. Todo esto más el añadido de ver a nuestra Magical Girl de Carlos Vermut entre las seleccionadas fueron razones suficientes para tomar dicho camino. Y así, sin darme cuenta, me topé con God Loves the Fighter de Damian Marcano. Cinta de Trinidad y Tobago (puede que la primera que viera en mi vida de este país), interesante propuesta visual y sonora (Róterdam tiende a seguir una línea experimental) que nos acerca las vivencias de un joven de barrio marginal en Puerto España, al que no le queda otra que dedicarse al crimen para poder salir adelante; un filme que nos recuerda demasiado a otros trabajos —que trataron con más lógica (y corazón) el tema— como Ciudad de Dios (Fernando Meirelles, 2002) y Slumdog Millionaire (Danny Boyle, 2008).

Mucho más interesante resultó la muy indie Valedictorian, el debut como director del estadounidense Matthew Yeager. Con música de Daniel Rossen, miembro de la banda Grizzly Bear, e inspirado en la historia real de un conocido de Yeager, la película sigue los pasos de Ben (el debutante Brian Dell), un hipster de Brooklyn que parece tenerlo todo en la vida pero que un día descubre que su vida superficial no tiene ningún sentido y decide alejarse de todo y dedicarse a una vida austera; simplemente a existir, convirtiéndose practicamente en vagabundo, hasta desaparecer. El concepto en sí mismo resulta muy banal, pero la evolución, más bien involución, del personaje se hace sin dramatismos, parafernalias ni pedanterías, resultando un buen e interesante retrato sobre el vacío de la Generación Y.

Una parodia sobre la búsqueda de inspiración es Un jeune poète, ópera prima del francés Damien Manivel que recibió la mención especial en el Festival de Cine de Locarno. La cinta nos traslada a un pequeño pueblo marítimo al sur de Francia, donde un joven que no ha cumplido los 20 años trata de escribir el mejor poema de su vida sugestionado por el aire del Mediterráneo. El resultado podría ser de lo más pedante si Damien Manivel no quisiera reírse de la intensidad con la que vive su protagonista su sueño de convertirse en poeta. La película está narrada de forma pausada y contemplativa, y nos muestra la incomodidad de un protagonista que ejecuta a la perfección el manual del poeta incomprendido: pasear solo, encontrar una musa (aunque ésta no le corresponda), frecuentar bares y anotar ideas repentinamente. Un jeune poète es divertida, especial y con un interesante sentido del humor para hablar sobre el proceso creativo y lo que supone ser escritor.

Para finalizar, el colombiano Óscar Ruiz Navia presentó en el IFFR Los Hongos, la historia de dos amigos en la problemática ciudad de Cali cuyo sueño es convertirse en graffiteros. Ruiz Navia sigue sus aventuras para conseguir dinero con el que comprar las herramientas y el cómo obtienen su mayor inspiración: a través de un vídeo de Youtube sobre las protestas de la Primavera Árabe. De forma muy sencilla y tierna, la película sigue a los dos jóvenes comprometidos que, a pesar de tener pocas oportunidades, quieren cambiar el mundo. Entre el documental y la ficción, el colombiano consigue un fiel retrato sobre el difuso futuro de un par de jóvenes viviendo en una de las ciudades más peligrosas de Colombia. Una excelente muestra de la efervescencia de un certamen que deja a un lado los cánones y apuesta por la valentía | Lucía Ros Serra (Róterdam).

por EAM
febrero 27, 2015

Especial Róterdam 2015 (II) | Efervescencia oranje

por EAM | febrero 27, 2015

La expansión de Róterdam

Especial IFFR 2015 | Primer capítulo

El IFFR da su últimos coletazos en estos momentos y, desde EAM, comenzamos un serial de artículos dedicados al certamen neerlandés. El primero, firmado por Carlota Moseguí, nos acerca a una de las actividades más interesantes que se han desarrollado durante el festival. Hablamos del IFFRLive 2015, programa paralelo que extiende las fronteras de Róterdam por todo el espacio cibernético. Una sección compuesta por cinco películas que han podido verse de forma simultánea en todo el mundo tanto en plataformas de video on demand como en algunas salas exclusivas. En el caso de España ha sido vía Filmin y los cines Zumzeig de Barcelona. Una iniciativa muy sugerente, que acerca al público convencional a propuestas valientes e instaladas en el underground imposibles de visionar fuera del circuito de festivales. Atendiendo a las reacciones de nuestra compañera, ha sido una experiencia más que gratificante ya que el nivel de las obras presentadas ha rozado el sobresaliente. A continuación, les ofrecemos las reseñas de los cinco títulos participantes: las holandesas Atlantic. y Erbarme Dich; las belgas Melody y The Sky Above Us; y la danesa Speed Walking. Las cinco se encuentran entre los largometrajes más valorados del público holandés. Salvo el trabajo de Niels Arden Oplev, toda una celebridad en su país, el resto no tiene aún distribución internacional.

por Carlota Moseguí
febrero 01, 2015

Especial Róterdam 2015 (I) | IFFRLive

por Carlota Moseguí | febrero 01, 2015

Tres tigres en Róterdam. De izqda a dcha: Jakrawal Nilthamrong, Carlos M. Quintela y Juan Daniel F. Molero

Róterdam vuelve a ser hispano-parlante

Palmarés de la 44ª edición del International Film Festival de Rotterdam

Hoy domingo termina oficialmente la 44ª edición del Festival de Róterdam (IFFR). Lo hace pasando de puntillas pero dejándonos una decenas de títulos que, si bien, no romperán ninguna taquilla si pueden ser la primera piedra de alguna filmografía futura destacada. Como viene siendo habitual, en el IFFR se ha hablado español. Y no precisamente por presencia de títulos de nuestro país, acotada en categorías secundarias a Magical Girl (que no pudo llevarse el The Big Screen Award). Argentina y Perú, con La obra del siglo y Videophilia respectivamente, se han llevado dos de los tres máximos galardones que se conceden en la ciudad naviera holandesa. De la primera ya nos avisaban en Cineuropa, que la consideraban un trabajo superlativo. La segunda, en cambio, se ajusta más al canon del IFFR: experimento sensorial que sobrepasa cualquier línea narrativa. Completa el podio la interesante cinta tailandesa Vanishing Point, de la que les hablábamos días atrás.

La competición en Róterdam, cumpliendo los pronósticos, ha sido la sección menos valorada por el público. Si vemos el listado del premio otorgado por la audiencia, la primera aspirante al Tigre se encuentra en la posición número 13, Above and Below; la siguiente es Gluckauf, en el puesto 20. La primera ganadora del entorchado principal, La obra del siglo, la hallamos en el puesto 117, nada menos. Altamente significativo pero también justificable. Es el llamado outer cinema que se mezcla con largometrajes de todo tipo; y en la variedad está el éxito de Róterdam. Secciones como IFFR Live, Spectrum o Limelight conquistan al público con facilidad, algo que tampoco es garantía de distribución para sus integrantes. No será sencillo para ninguna de las premieres aquí lograr un escaparate mayor que el que les ofrezca su propia nación. Y en muchos casos ni eso. El tiempo dictará. Por lo pronto, a lo largo de los próximos días publicaremos varios artículos especiales sobre todo lo acontecido en el IFFR. Por supuesto, estaremos muy atentos a lo largo del 2015 a todas las novedades y cintas que han desfilado en el primer gran festival del año en el viejo continente. A continuación, el palmarés.

Hivos Tiger Awards

■ La obra del siglo de Carlos M. Quintela (Argentina)
■ Videophilia (and Other Viral Syndromes) de Juan Daniel F. Molero (Perú)
■ Vanishing Point de Jakrawal Nilthamrong (Tailandia)

Cortometrajes

■ Things de Ben Rivers (Gran Bretaña)
■ La fièvre de Safia Benhaim (Francia)
■ Greetings to the Ancestors de Ben Russell (Sudáfrica)

The Big Screen Award

■ Second Coming de Debbie Tucker Green (Reino Unido)

NETPAC Award

■ Poet on a Business Trip de Ju Anqi (China)

FIPRESCI Award

■ Battles de Isabelle Tollenaere (Bélgica)

KNF Award

■ Key House Mirror de Michael Noer (Dinamarca)

MovieZone Award

■ The Dark Horse de James Napier Robertson (Nueva Zelanda)

IFFR Audience Award

■ The Dark Horse, de James Napier Robertson (Nueva Zelanda)

Dioraphte Award for best HBF film

■ Los hongos, de Óscar Ruiz Navia (Colombia).

Todos los tráileres de la 44ª edición del IFFR

por Emilio M. Luna
febrero 01, 2015

Palmarés del Festival de Róterdam 2015

por Emilio M. Luna | febrero 01, 2015

Siempre a la sombra de Sundance, con el que siempre coincide cronológicamente, el IFFR ha logrado hacerse un importante hueco en el panorama internacional. Principalmente, por ser el perfecto trampolín de primeras y segundas obras de directores con una concepción del cine alejada del mainstream. Más extremo que Karlovy Vary o Locarno, el Festival de Róterdam ha sabido llegar a su público ofreciendo, por un lado, propuestas de todo tipo en secciones paralelas [adjuntas en la parte inferior del artículo]; por otro, divergencias que se convierten en simpáticas rarezas, con el consabido atractivo de ser las posibles primeras piedras de una carrera exitosa. Por la ciudad holandesa han triunfado autores como Christopher Nolan (con The Following en 1999); Pablo Trapero (con Mundo grúa en el 2000); Kelly Reichardt (con Old Joy en 2006) o Dominga Sotomayor (con De jueves a domingo en 2012). El año pasado el Hivos Tiger Award, máximo galardón del certamen que se concede a las tres mejores propuestas, fue a parar a las excelentes Something must be break, Han Gong-ju y Anatomy of a paperclip. Róterdam es, por tanto, garantía de muy buen cine gracias siempre a un programador y jurado entregados por completo a la causa. En el IFFR no hay lugar para los pitos o los abucheos; los canales sólo aportan aplausos.

Mañana, 21 de enero, comienza una 44ª edición del IFFR que se antoja tan críptica como sugerente. 13 filmes lucharán por el Tigre sin favoritos claros. Echando un vistazo al programa, nuestros ojos buscan, inevitablemente, apellidos familiares. Todo un imposible que al menos deja al descubierto trabajos latinoamericanos. Son los casos de las argentinas La mujer de los perros y Parabellum, la peruana Videophilia y la cubana La obra del siglo. La primera, dirigida por Laura Citadella y Verónica Llinás, ofrece un retrato insólito sobre una mujer alejada de toda sociedad, sólo rodeada de canes. Es la primera obra de este tándem donde una de sus integrantes, Citadella, ya debutó en el largo con Ostende (2011). La segunda, Parabellum, supone el debut del joven realizador austro-argentino Lukas Valenta Rinner. Lo hace con una historia de supervivencia a la antigua usanza: territorios inhóspitos y una caza sin cuartel. El peruano Daniel Molero, ya con experiencia en el largometraje documental, se adentra en la ficción con una comedia sobre el porno amateur y las posibilidades de las nuevas tecnologías en el sector. Muki Sabogal encabeza su reparto. Por último, el ascendente cine cubano cuela en la Sección Oficial el segundo trabajo de Carlos Quintela, La obra del siglo, que repasa, a través de trabajo ficcional e imágenes de archivo, las tres últimas décadas en el país centroamericano gracias a la mirada de tres generaciones de una familia. No dejará indiferencia. Obras hispano-parlantes aparte, y con la presencia de Magical Girl y Jauja entre las nominadas a los The Big Screen Awards, una sección paralela que repasa lo más florido del pasado año, del resto de la competición destacan películas como Above and Below, de Nicolas Steiner; Haruko’s Paranormal Laboratory, de Lisa Takeba; Tired Moonlight, de Britni West; y Vanishing Point, del director thai Jakrawal Nilthamrong. A lo largo de los próximos días iremos presentado todas las películas, con sus respectivos avances, de la competición. El Festival de Róterdam finaliza el 1 de febrero. Volveremos con el palmarés y las impresiones principales de un evento tan necesario como emocionante.

Hivos Tiger Awards Competition 2015

■ Above and Below, de Nicolas Steiner (Suiza, Alemania).
■ Another Trip to the Moon, de Ismail Basbeth (Indonesia).
■ Bridgend, de Jeppe Rønde (Dinamarca).
■ Gluckauf, de Remy van Heugten (Países Bajos).
■ Haruko's Paranormal Laboratory, de Lisa Takeba (Japón).
■ Impressions of a Drowned Man, de Kyros Papavassiliou (Chipre).
■ La mujer de los perros, de Laura Citarella y Verónica Llinás (Argentina).
■ Norfolk, de Martin Radich (Reino Unido).
■ La obra del siglo, de Carlos M. Quintela (Cuba).
■ Parabellum, de Lukas Valenta Rinner (Argentina, Alemania).
■ Tired Moonlight, de Britni West (Estados Unidos).
■ Vanishing Point, de Jakrawal Nilthamrong (Tailandia).
■ Videophilia (and Other Viral Syndromes), de Juan Daniel Fernández Molero (Perú).

BRIGHT FUTURE | SPECTRUM | THE BIG SCREEN AWARD NOMINEES | LIMELIGHT | TIGER AWARDS SHORT FILMS COMPETITION

por Emilio M. Luna
enero 20, 2015

Róterdam 2015 | Selección oficial

por Emilio M. Luna | enero 20, 2015