22 películas (11 de ellas a competición) y 3.500 espectadores. El REC, el Festival Internacional de Cinema de Tarragona, sigue creciendo año tras año. Prueba de ello es que, en su décimo quinta edición, hayan pasado por su pantallas obras notables como El hijo de Saúl (previsible Óscar a la mejor película de habla no inglesa) o la sobresaliente In the crosswind, la cinta estonia que ha conquistado a la crítica y al público en todos los certámenes donde se ha exhibido. Esta entrega del evento tarraconense, además, nos ha permitido descubrir filmes tan interesantes como Don’t Look at Me that Way, de la cineasta mongola Uisenma Borchu, a la que nuestra compañera Carlota Moseguí, que tuvo la oportunidad de ver algunas de las películas de su programación durante el fin de semana, definió como «una verdadera maestra del suspense» en este retrato de amor furtivo. Esta producción alemana se tuvo que conformar con el segundo puesto en el palmarés tras la colombiana Siembra, ganadora del Premio a la Mejor Ópera prima, un abrazo cálido a los inmigrantes que pueblan la ciudad de Cali a golpe de acordes.

■ Mejor película (Ópera prima): Siembra de Ángela Osorio y Santiago Lozano (Colombia).
■ Mención del jurado: Don’t Look at Me that Way de Uisenma Borchu (Alemania).
■ Premio del jurado joven: Les amigues de l’Ágata de Laia Alabart, Alba Cros, Laura Rius y Marta Verheyen.
■ Premio del público: In the Crosswind, de Martti Helde (Estonia).

Top 10 de nuestra compañera Carlota Moseguí (Crónica I y Crónica II).

1. El hijo de Saúl – László Nemes (Hungría).
2. Don’t Look at Me That Way – Uisenma Borchu (Alemania, Mongolia).
3. Kalo Pothi – Min Bahadur Bham (Nepal).
4. Siembra – Ángela Osorio, Santiago Lozano (Colombia).
5. Risttuules – Martti Helde (Estonia).
6. Les amigues de l’Àgata – Laia Alabart, Alba Cros, Laura Rius, Marta Verheyem (España).
7. Victoria – Sebastian Schipper (Alemania).
8. El ball del vetlatori – Marc Sempere (España).
9. Mustang – Deniz Gamze Ergüven (Francia, Turquia).
10. Viaje – Paz Fábrega (Costa Rica).

por Emilio M. Luna
diciembre 07, 2015

Palmarés REC 2015

por Emilio M. Luna | diciembre 07, 2015

El poder femenino

Crónica número II del XV Festival Internacional de Cinema de Tarragona.

Tras quedar absortos al visionar la forma de filmar la sensibilidad femenina en Mustang, Les amigues de l’Àgata, y Margarita with the Straw durante la primera jornada del Festival Internacional de Cinema de Tarragona, al día siguiente fuimos testigos de la cara más temida del cine de tendencia feminista. Nos referimos a la representación del poder de las mujeres en el séptimo arte. Se trata de un tema de gran actualidad que cada vez está siendo menos elogiado por ciertos sectores de la crítica cinematográfica, a causa de sus postulados tan radicales. En este sentido, la maravillosa ópera prima de Ulisemna Borchu podría llegar a convertirse en el estandarte de esta temática. La desbordante e inclasificable Don’t Look at Me That Way no sólo se presenta como la mejor película del certamen; este filme es, también, uno de los debuts más sorprendentes de este año.

DON'T LOOK AT ME THAT WAY

Schau mich nicht so an. Uisenma Borchu, Alemania, Mongolia/ Competición.

Desconcertante, violento, aterrador. Pocos adjetivos pueden describir el impacto que genera el visionado de la ópera prima de Uisenma Borchu, Don’t Look at Me That Way. El filme, galardonado con el Premio FIPRESCI en el Festival de Múnich, fue presentado en la sección oficial del REC, causando una gran división de opiniones entre los asistentes. Esta película –al parecer, no apta para todos los públicos– puede resumirse argumentalmente como una versión treintañera de Respire (Mélanie Laurent), más macabra e impredecible. Sin embargo, no debemos confundir la impredecibilidad con la inverosimilitud. Don’t Look at Me That Way es, ante todo, una película sincera, que nunca se traiciona, ni se boicotea a sí misma. El filme ofrece aquello que promete desde su prólogo turbador: un thriller psicológico cuyos personajes serán tan devastados que el relato tendrá que concluir con un final apoteósico e inesperado. En su debut, Uisenma Borchu ha demostrado ser una verdadera maestra del suspense, aunque sea su primer acercamiento al cine de género. La directora mongola, afincada en Alemania desde los cinco años, confesó en el coloquio tras la premiere española de su película que en un principio quería dirigir un documental sobre una madre soltera, pero decidió cambiar de rumbo cuando se dio cuenta del material sobre teoría de género que tenía en sus manos.

De este modo, definir Don’t Look at Me That Way como un thriller impecable, basado en una historia de amor, sexo furtivo, y obsesión malsana entre una madre soltera y su vecina, sería elogiar la parte más liviana de la película; pues su gran mérito reside en la representación del poder femenino, y cómo es usado por ambas protagonistas a lo largo de la cinta. Si bien en Respire las inseguridades masoquistas de Joséphine Japy encajaban a la perfección con el sadismo de Lou de Lâage, en Don’t Look at Me That Way la sumisa y autocompasiva Iva (Catrina Stemmer) se acopla, sin poner resistencia, a las órdenes y caprichos de su vecina Heidi (interpretada por la cineasta novel). Para no caer en lecturas psicológicas de Heidi cual borderline que esconde un pasado traumático, Borchu declaró que la caracterización de su personaje es fría, manipuladora y egoísta, porque así debería ser una mujer; es decir, una persona que cree siempre en sí misma, sin dejarse pisotear por nada, ni por nadie. [90/100]

por Carlota Moseguí
diciembre 06, 2015

REC 2015 (II) | Críticas: Don't Look at Me That Way + Viaje

por Carlota Moseguí | diciembre 06, 2015

Viajes estoicos

Crónica número I del XV Festival Internacional de Cinema de Tarragona.

Llegó la decimoquinta edición del Festival Internacional de Cinema de Tarragona con una programación que, como cada año, sigue elevando la calidad de las películas exhibidas. Tanto en su impecable selección de óperas primas a competición, como en los debuts que integran las secciones paralelas, la línea de programación del certamen tarraconense mantiene sus dos objetivos esenciales. En primer lugar, llevar a Tarragona las mejores películas de 2015, previamente proyectadas en otros festivales estatales (Son of Saul, Mustang, Bridgend, Victoria); y, por otro lado, su apuesta por un cine de autor al margen del circuito español (Don’t Look at Me That Way, Siembra, As I Open My Eyes). Durante la primera jornada prevaleció una tendencia cinematográfica raramente común en otros certámenes. Los asistentes al REC tuvimos la oportunidad de ver tres películas realizadas por mujeres que dedicaron sus debuts a filmar la intimidad de otras mujeres. Sin embargo, las similitudes entre Mustang (Deniz Gamze Ergüven), Les amigues de l’Àgata (Laia Albart, Alba Cros, Laura Rius, Marta Verheyen) y Margarita with a Straw (Shonali Bose) van más allá de la simple coincidencia anecdótica de ser mujeres filmando a adolescentes. Los tres largometrajes comentados convergen en su aproximación, sutil y pudorosa, de la dimensión menos explorada (y menos accesible) del universo femenino. En esta crónica no reseñaremos Mustang ni Les amigues de l’Àgata puesto que ya fueron comentadas en su momento; pero sí hablaremos de la tercera película citada. Esta historia vitalista sobre el despertar sexual de una chica con parálisis cerebral nos lleva hasta otra tendencia que marcó la jornada inaugural del REC: los viajes estoicos. Sin duda, las fábulas de superación de Kalo Pothi, El ball del vetlatori y Margarita with a Straw fueron las más destacadas del primer día.

por Carlota Moseguí
diciembre 05, 2015

REC 2015 (I) | Críticas: Kalo pothi + El ball del vetlatori + Margarita with a straw

por Carlota Moseguí | diciembre 05, 2015