Presentamos el tráiler y el póster de Después de las ciudades, la nueva película de Xacio Baño que, tras su premiere en Róterdam, se presentará en España en el Festival de Málaga

Exclusiva

Después de las ciudades, la nueva película de Xacio Baño, tras su paso por la sección Harbour del Festival de Róterdam, se presentará en el circuito nacional en el Festival de Málaga, dentro de la Sección Oficial de Largometraje Documental. No será el único trabajo con el que el cineasta gallego participará en el certamen andaluz; también se proyectará su cortometraje 68 metros, dentro de la sección oficial del formato. Por tanto, Baño aspirará por duplicado a la Biznaga de Oro.

Después de las ciudades, que se proyectará también en Un impulso colectivo del D'A Film Festival Barcelona, se define como «un ensayo cinematográfico sobre el viaje, la memoria y el consumo de las ciudades en el siglo XXI, que toma como punto de partida cientos de postales escritas desde Santiago de Compostela a lo largo de más de cien años para construir un retrato íntimo y político de la ciudad y de nuestra manera contemporánea de viajar».

El film producido por Rebordelos con el apoyo del ICAA (Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales) y la Xunta de Galicia es el último segmento de una trilogía sobre la palabra escrita que comenzó con Eco (2015) y siguió con Augas Abisais (Aguas abisales) (2020), que han permitido al autor gallego investigar y reflexionar sobre lo manual, el trazo de la caligrafía y la comunicación.

«He vivido en Santiago de Compostela durante 10 años, y mi relación con la ciudad era de amor y odio. Es una ciudad muy turística, y ha ido echando a los vecinos del centro hacia las afueras. Para intentar entenderla, yo he ido coleccionando postales escritas desde Santiago de Compostela desde hace más de 100 años. El caso de Santiago no es raro: Barcelona, Lisboa, Porto...», justifica Baño.

A continuación, les presentamos en exclusiva su tráiler y su póster.

por Emilio M. Luna
febrero 19, 2026

EXCLUSIVA: presentamos el tráiler y el póster de DESPUÉS DE LAS CIUDADES, la nueva película de Xacio Baño que, tras su premiere en Róterdam, se presentará en España en el Festival de Málaga

por Emilio M. Luna | febrero 19, 2026

La farra que necesita Europa

Palmarés de la 33ª edición de los European Film Awards.

Era la gran favorita y de esta manera la han visto los académicos que dictaminan los European Film Awards. Pese a que competía con obras notables como Corpus Christi, Ondina. Un amor para siempre y Martin Eden, Another Round, presentada en la sección oficial del Festival de San Sebastián, se ha alzado como triunfadora absoluta de la 33ª edición de los Premios de Cine Europeo. Es la primera vez que el danés Thomas Vinterberg consigue el máximo galardón en las preseas más importantes del cine del viejo continente –lo más cerca que estuvo fue en 2013 con la nominación a mejor película de La caza. Su victoria, sin proscenios físicos, todo online y con numerosas desconexiones, puede marcar un camino que podría culminar con el Oscar a mejor película internacional. Una posibilidad, más allá de sus virtudes, subrayada por la incomparecencia de rivales de postín. El filme, que será distribuido en España por BTeam Pictures, narra el experimento que proponen cuatro amigos docentes para demostrar si se puede hallar la verdadera felicidad con ayuda de elementos externos. Para ello mantendrán el mismo nivel de alcohol en sangre durante las 24 horas. Esta tragicomedia comandada por el gran Mads Mikkelsen se ha hecho, además, con los premios a mejor director, actor y guion.

Del resto de premiados destacan los entorchados para la cautivadora Paula Beer –por su papel de ninfa contemporánea en Ondina. Un amor para siempre—, la cinta de animación Josep –que se impuso a la española Klaus, nominada al Oscar meses atrás en la categoría—, la película italiana Sole, ganadora del premio a descubrimiento del año, Yolanda Piña, Félix Terrero, Nacho Diaz (por su trabajo en el maquillaje y peluquería de La trinchera infinita) e Iñaki Madariaga (gracias a su labor en el diseño de los efectos visuales de El hoyo, una de las sensaciones mundiales de Netflix este 2020), únicos representantes españoles en el cuadro de honor.

PALMARÉS XXXIII EFA

• Mejor película europea: Another round, de Thomas Vinterberg (Dinamarca).
• Mejor documental europeo: Collective, de Alexander Nanau (Rumanía).
• Mejor comedia europea: The Big Hit, de Emmanuel Courcol (Francia).
• Mejor película de animación europea: Josep, de Aurel (Francia).
• Mejor ópera prima (Discovery Award): Sole, de Carlo Sironi (Italia).
• Mejor corto europeo: All cats are grey in the dark, de Lasse Linder (Suiza).
• Mejor dirección europea: Thomas Vinterberg, por Another Round.
• Mejor actor europeo: Mads Mikkelsen, por Another Round.
• Mejor actriz europea: Paula Beer, por Ondina. Un amor para siempre.
• Mejor guion europeo: Thomas Vinterberg y Tobias Lindholm por Another Round.
• Mejor fotografía europea: Matteo Cocco por Volevo Nascondermi.
• Mejor edición europea: Maria Fantastica Valmori, por Once more unto the breach.
• Mejor diseño de producción europeo: Cristina Casali, por The personal history of David Copperfield.
• Mejor diseño de vestuario europeo: Urzula Patzak, por Volevo Nascondermi.
• Mejor maquillaje y peluquería europeo: Yolanda Piña, Félix Terrero, Nacho Diaz, por La trinchera infinita.
• Mejor banda sonora europea: Dascha Dauenhauer, por Berlin Alexanderplatz.
• Mejor sonido europeo: Yolande Decarsin, Kristian Selin Eidnes Andersen, por Little girl.
• Mejores efectos visuales europeos: Iñaki Madariaga, por El hoyo.
• Premio Eurimages a la Coproducción: Luís Urbano.
• European University Film Award: Saudi Runaway, de Susanne Regina Meures (Suiza).
• EFA Award a la innovación narrativa: Mark Cousins.

| Anexo | Nominaciones.
| Anexo | Crítica de Another Round, de Thomas Vinterberg.

por EAM
diciembre 13, 2020

Palmarés EFA 2020: victoria de «Another Round», de Thomas Vinterberg

por EAM | diciembre 13, 2020

BIFA 2020: Nominaciones

Candidaturas de la 23ª edición de los premios del cine independiente británico.

El cine de terror es el gran protagonista de las nominaciones de los British Independent Film Awards 2020, que nos han dado a conocer los intérpretes Michael Ward y Hollyday Grainger. Para empezar, son nada más y nada menos que 17 los galardones a los que aspira Saint Maud (Rose Glass, 2019), un debut donde el horror y las obsesiones religiosas confunden sus contornos. El filme llegará a nuestras pantallas el próximo 25 de diciembre. Con apenas una nominación menos, Casa ajena (His House, Remi Weekes, 2020), producida por Netflix —y estrenada en España el pasado 30 de octubre—, se postula como otra de las sorpresas del año; en este caso, se trata de una historia fantasmal, de tintes mitológicos, protagonizada por una atribulada pareja de refugiados. Por su parte, lo nuevo de Sarah Gavron, directora de Sufragistas (Suffragette, 2015), opta a 15 galardones. Nos hallamos ante un drama social, financiado por Fable Pictures —El gordo y el flaco (Stan & Ollie, Jon S. Baird, 2018)—, cuyo reparto encabeza la actriz primeriza Bukky Bakray en el rol de una púber afrodescendiente que afronta una crisis familiar. La siguen la dura cinta rural Calm with Horses (Nick Rowland, 2019) —10 nominaciones—, la inclasificable meditación identitaria Mogul Mowgli (Bassam Tariq, 2020) —7 nominaciones—, o el relato sobre vejez y olvido The Father (Florian Zeller, 2020), entre otras producciones. A principios de febrero sabremos quiénes son los triunfadores de una maratón en la que, una vez más, prevalecen las óperas primas.

Mejor película británica independiente

• Calm With Horses, de Nick Rowland.
• The Father, de Florian Zeller.
• Casa ajena, de Remi Weekes
• Rocks, de Sarah Gavron
• Saint Maud, de Rose Glass

Mejor dirección

• Nick Rowland, por Calm With Horses.
• Florian Zeller, por The Father.
• Remi Weekes, por Casa ajena.
• Sarah Gavron, por Rocks.
• Rose Glass, por Saint Maud.

Mejor guion

• Florian Zeler y Christopher Hampton, por The Father.
• Bassam Tariq y Riz Ahmed, por Mogul Mowgli.
• Remi Weekes, por Casa ajena.
• Theresa Ikoko y Claire Wilson, por Rocks.
• Rose Glass, por Saint Maud.

Mejor actor

• Cosmo Jarvis, por Calm With Horses.
• Anthony Hopkins, por The Father.
• Sopé Dírísú, por Casa ajena.
• Amir El-Masry, por Limbo.
• Riz Ahmed, por Mogul Mowgli.

Mejor actriz

• Clare Dunne, por Herself.
• Wunmi Mosaku, por Casa ajena.
• Andrea Riseborough, por Luxor.
• Bukky Bakray, por Rocks.
• Morfydd Clark, por Saint Maud.

Mejor actor de reparto

• Barry Keoghan, por Calm With Horses.
• Harris Dickinson, por County Lines.
• Merab Ninidze, por The Courier.
• Alyy Khan, por Mogul Mowgli.
• D’Angelo Osei Kissiedu, por Rocks.

Mejor actriz de reparto

• Niamh Alger, por Calm With Horses.
• Ashley Madekwe, por County Lines.
• Fiona Shaw, por Kindred.
• Kosar Ali, por Rocks.
Jennifer Ehle, por Saint Maud.

Mejor actor/actriz revelación

• Niamh Algar, por Calm With Horses.
• Conrad Khan, por County Lines.
• Frankie Box, por Perfect 10.
• Bukky Bakray, por Rocks.
• Kosar Ali, por Rocks.

Mejor director debutante

• Nick Rowland, por Calm With Horses.
• Henry Blake, por County Lines.
• Remi Weekes, por Casa ajena.
• Eva Riley, por Perfect 10.
• Rose Glass, por Saint Maud.

Mejor guionista debutante

• Joe Murtagh, por Calm With Horses.
• Remi Weekes, por Casa ajena.
• Riz Ahmed, por Mogul Mowgli.
• Theresa Ikoko y Claire Wilson, por Rocks.
• Rose Glass, por Saint Maud.

Mejor casting

• Calm With Horses.
• Casa ajena.
• Limbo.
• Rocks.
• Saint Maud.

Mejor cinematografía

• Casa ajena.
• Limbo.
• Mogul Mowgli.
• Rocks.
• Saint Maud.

Mejor vestuario

• Ammonite.
• Misbehaviour.
• Rocks.
• Saint Maud.
• The Secret Garden.

Mejor montaje

• The Father.
• Casa ajena.
• Host.
• Rocks.
• Saint Maud.

Mejor maquillaje y peluquería

• Ammonite.
• Casa ajena.
• Misbehaviour.
• Rocks.
• Saint Maud.

Mejor música

• Casa ajena.
• Mogul Mowgli.
• The Reason I Jump.
• Rocks.
• Saint Maud.

Mejor diseño de producción

• The Father.
• Casa ajena.
• Misbehaviour.
• Saint maud.
• Undergods.

Mejor sonido

• Casa ajena.
• Host.
• Mogul Mowgli.
• The Reason I Jump.
• Saint Maud.

Mejores efectos

• Casa ajena.
• Saint Maud.
• Undergods.

Mejor cortometraje independiente británico

• Filipiñana.
• The Forgotten C.
• The Long Goodbye.
• Mandem.
• Sudden Light.

Mejor documental

• The Australian Dream.
• Being A Human Person.
• The Reason I Jump.
• Rising Phoenix.
• White Riot.

Mejor película Independiente internacional

• Babyteeth (Australia).
• Los miserables (Francia).
• Never Rarely Sometimes Always (Estados Unidos).
• Nomaland (Estados Unidos).
• Notturno (Italia).

Raindance Award

• Justine.
• Looted.
• One Man And His Shoes.
• Perfect 10.
• Rose: A Love Story.

Mejor productor/a

• Daniel Emmerson, por Calm With Horses.
• Edward King y Martin Gentles, por Casa ajena.
• Douglas Cox, por Host.
• Irune Gurtubai, por Limbo.
• Oliver Kassman, por Saint Maud.

por Ignacio Pablo Rico Guastavino
diciembre 12, 2020

BIFA 2020: Nominaciones

por Ignacio Pablo Rico Guastavino | diciembre 12, 2020

Exclusiva: Elamedia Estudios estrenará en España «Blaze», «Sauvage», «Hamada» y «El despertar de las hormigas»

Con el estreno de Trinta Lumes, la ópera prima de Diana Toucedo que está teniendo una excelente acogida en cines seleccionados de Galicia y Catalunya durante este mes de febrero, descubrimos no solo una excelente propuesta de docuficción, sino también la aparición de Elamedia Estudios, un nuevo sello de distribución que otorga algo más de luz al circuito comercial de cine independiente y de autor de nuestro país. Sus primeras elecciones programáticas, que llegarán a las pantallas españolas durante el primer semestre de 2019, suponen toda una declaración de intenciones, con la selección de algunos de los títulos más sugerentes que nos ofrecieron las últimas ediciones de los festivales de Sundance, Gijón, Cannes y Berlín.

Especialmente refrescante es la llegada a la cartelera de un título como Blaze, que exhibirá el Americana Film Festival –del 5 al 10 de marzo—. Un bellísimo tríptico dirigido por Ethan Hawke sobre el desconocido cantautor Blaze Foley, un hombre que vivió lindando con el amor y la oscuridad. No es la primera vez que la vida de Foley aparece en pantalla. Ya el documental Duct Tape Messiah, de Kevin Tripplet (2011), disponible en Filmin, mostraba la esencia de una personalidad en efervescencia que vivió en un contexto complejo e volátil. Precisamente, en un averno terrenal habita Leo, el protagonista de Sauvage, un joven atractivo que malvive en el extrarradio vendiendo su cuerpo a desconocidos. Leo convive con la droga, la violencia y la enfermedad buscando un milagro que le conceda la libertad y puede que el amor. «El director francés centra su narración sobre este animal herido que busca encontrar el amor. O puede que simplemente alguien que le quiera, que se preocupe por él, alguien que representa una última oportunidad de salvación antes de que sea demasiado tarde. Envuelto en el contexto de la prostitución masculina homosexual y mostrando el sexo de frente y sin censuras, Vidal-Naquet apuesta por una puesta en escena sucia, con muchas escenas con cámara en mano y movimiento, envolviendo a la imagen de un deseo violento en cada uno de los encuentros», comentaba en su crónica desde el Festival de Cannes Víctor Blanes Picó. EAM elegió a la ópera prima de Camille Vidal-Naquet como la mejor película del Festival de Sevilla.

Más reciente en el tiempo es El despertar de las hormigas, coproducción entre Costa Rica y España que se exhibió en Fórum de la 69ª edición de la Berlinale. Un filme que cosechó un buen número de críticas y que abre un vano sobre el concepto de maternidad en el país centroamericano. Está dirigida por una debutante, Antonella Sudasassi. Eloy Domínguez Serén, en cambio, ya es un veterano dentro del panorama de cine documental. Su anterior trabajo, No cow on the ice, que compitió en Visions du Reel, fue una de las apuestas más importantes del formato de 2015. El curso pasado retornó con Hamada, un lienzo sobre la estancada juventud sahariana que se proyectó en Rellumes del Festival de Gijón. De nuevo, aire, luz y verdad en la oscuridad.

A continuación, sinopsis y fechas de estreno en España.

por EAM
febrero 26, 2019

Exclusiva: Elamedia Estudios estrenará en España «Blaze», «Sauvage», «Hamada» y «El despertar de las hormigas»

por EAM | febrero 26, 2019