La vida es sueño
crítica de Una noche | de Lucy Mulloy, 2012
Estamos en abril de 2012. Una noche (2012), el debut en la dirección de Lucy Mulloy –cineasta originaria de Inglaterra— es seleccionado para participar en el Festival de Cine Independiente de Tribeca. Tras conquistar certámenes como Berlín, Lauderdale, Atenas o Deauville, la película es galardonada en el festival americano con los premios al Mejor Actor, Mejor Fotografía y Mejor Director Novel. En el momento de entregar el premio a la interpretación se descubre que tanto el ganador como su pareja (y hermana en la ficción), Anailín de la Ruá de la Torre, han desaparecido de camino al evento. Ambos actores aprovecharon la coyuntura de entrar en el continente americano para huir, al igual que hacen sus personajes en la cinta, de manera clandestina y en silencio, en busca de una vida mejor en la ciudad de Miami. Actualmente, ambos residen en Florida. Anailín está embarazada, y Lucy Mulloy, la directora de Una noche, se muestra sutilmente orgullosa de que su obra haya ayudado a cambiar la vida de sus actores materializando una intención que el filme ha acabado por convertir en realidad: la de mantener vivo el recuerdo de unas historias que, por mucho que giremos la cabeza, siguen estando ahí.
Mulloy comenzó escribiendo un guión de sólo 10 páginas mientras todavía estaba en Estados Unidos, situando la acción únicamente en el mar. Su posterior traslado a La Habana acabaría convirtiéndolo en lo que es ahora. Una historia centrada en tres personajes. Dos hermanos, Elio y Lila, con un fuerte vínculo afectivo, y el vértice entre ambos, Raúl, compañero de trabajo en la cocina de un hotel de lujo en La Habana del que Elio está enamorado. Lila cuenta su historia desde la inocencia de una mirada que siente un amor profundo por su hermano, al tiempo que es vagamente consciente de las contradicciones y la problemática de una ciudad como capital cubana. Su voz es el hilo conductor de toda la trama, de la misma forma en que Jena Malone lo era en Hacia rutas salvajes (2007), aportando la emoción a través de unos pensamientos que abarcan su vida mientras reflexionan sobre las circunstancias que les llevan a tomar ciertas decisiones. Lila encarna esa ingenuidad a la que es fácil acercarse, pero Mulloy no centraliza la cámara sólo en ella. Al contrario, ramifica su historia entre Elio y Raúl sin favorecer en exceso a ninguno, aunque evidenciando cierta simpatía hacia el último; alguien al que la vida ha hecho egoísta, con una madre enferma de sida que se prostituye en las calles de su barrio y un padre desconocido, desaparecido en la promesa americana, que encarna para el joven un ideal afectivo que sólo es capaz de tapar con una actitud frívolamente sexual.
