El momento de Chloé Zhao

Palmarés de la 77ª edición de la Mostra de Venecia.

Por nombre era la gran aspirante y a la postre ha sido también la gran triunfadora de la descafeinada 77ª edición de la Mostra de Venecia. Hablamos de Nomadland, la tercera película de Chloé Zhao, que se ha alzado con un León de Oro aparentemente unánime, atendiendo a las críticas no solo provenientes de la capital del Véneto sino también a la acogida —con reacciones entusiastas—  tras los primeros pases en el Festival de Toronto. Ya se habla, incluso, de candidaturas al Oscar para esta adaptación de la novela de Jessica Bruder protagonizada por una colosal Frances McDormand. Con Nomadland Zhao da el gran salto en su aún joven carrera tras dos excelentes filmes como Songs my brothers taught me (2016) y The rider (2018), que destacaron sobremanera en el circuito independiente.

Que suenen augurios con formas de estatuilla dorada no es ninguna sorpresa. Es de los pocos filmes de la llamada lista A que no ha decidido posponer sus fechas en el momento de excepcionalidad que vivimos. Aunque se intuye que la parte final de la temporada pondrá cierto orden y aparecerán cabezas de cartel notorios, ahora mismo son filmes de perfil bajo, y de factura independiente, como Never Rarely Sometimes, Always, First Cow o la propia Nomadland, los que suenan como aspirantes al Oscar a mejor película. Es, sin duda, lo único positivo de este terrible 2020 a nivel cinematográfico.

Volviendo a Venecia, del resto del palmarés queremos destacar los premios para Kiyoshi Kurosawa, por su dirección en la hitchcockiana La mujer del espía, que estrenará en España A contracorriente films; la Coppa Volpi para la ubicua Vanessa Kirby, quizá el gran nombre de esta Mostra junto a Frances McDormand; y la pequeña presea para el último filme de un Andrei Konchalovksy en plena forma, como acreditan sus últimos trabajos. A continuación, el cuadro de honor de las dos secciones oficiales de una Biennale que ha sido valiente, organizada pero que no ha sabido revertir el clima de pesimismo y desilusión que envuelve al sector.

Competición Oficial

— León de Oro: Nomadland, de Chloé Zhao.
— Gran Premio del Jurado: Nuevo orden, de Michel Franco.
— León de Plata a la Mejor Dirección: Kiyoshi Kurosawa por La mujer del espía.
— Coppa Volpi a la Mejor Actriz: Vanessa Kirby, por Pieces of a Woman.
— Coppa Volpi al Mejor Actor: Pierfrancesco Favino, por Padrenostro.
— León de Plata al Mejor Guion: The Disciple, de Chaitanya Tamhane
— Premio Especial del Jurado: Dear Comrades, de Andréi Konchalovsky
— Premio Marcello Mastroianni al/a la Actor/Actriz Revelación: Rouhollah Zamani por Sun Children.

Competición Orizzonti

— Mejor Película: The Wasteland, de Ahmad Bahrami.
— Mejor Director: Genus Pan, de Lav Diaz.
— Premio Especial del Jurado: Listen, de Ana Rocha de Sousa.
— Mejor Actriz: Khansa Batma, por Zanka Contact.
— Mejor Actor: Yahya Mahayni por The Man Who Sold His Skin.
— Mejor Guion: I Predatori, de Pietro Castellitto.
— Mejor Cortometraje: Entre tú y Milagros, de Mariana Safron.
— León del Futuro (Mejor Ópera Prima): Listen, de Ana Rocha de Sousa.

— Premio FIPRESCI: The Disciple, de Chaitanya Tamhane

por Emilio M. Luna
septiembre 13, 2020

Palmarés de la Mostra de Venecia 2020: «Nomadland», de Chloé Zhao, León de Oro

por Emilio M. Luna | septiembre 13, 2020

Venecia 2020: Programación

Previa de la 77ª edición de la Mostra. Del 2 al 12 de septiembre.

Hace unos meses el Festival de Cannes bajaba la persiana y todas aquellas películas que habrían estado reservadas para competir por el laurel francés quedaban a disposición de las próximas paradas en el circuito anual de festivales. Buenas noticias para Venecia o San Sebastián, pero sobre todo para la primera, para la cual esta nueva oferta a competición compensaría la retirada de la mayor parte de grandes producciones y películas de plataforma.

Efectivamente, muchos de los gigantes cinematográficos han abandonado la carrera por el León de Oro, quedando solamente The World To Come (drama de época dirigido por Mona Fastvold con Casey Affleck y Vanessa Kirby), The Duke (nueva y muy británica comedia de Roger Michell con Jim Broadbent y Helen Mirren) y la muy esperada Nomadland, de Chloé Zhao (The Rider), basada en el best-seller de Jessica Bruder, y producida y protagonizada por Frances McDormand. Nomadland trata sobre una mujer que, habiéndolo perdido todo en la Gran Recesión, decide vivir de forma nómada en el desierto del Oeste americano. En Competición, completan la programación nombres instaurados del circuito de festivales. Entre ellos, Kornél Mundruczó, que despertó pasiones con White God y Jupiter’s Moon, y que presenta su debut en lengua inglesa, Pieces of a Woman, encabezada por Vanessa Kirby y Shia Laboeuf. También Kiyoshi Kurosawa, clásico de Cannes que pisará por primera vez el Lido con el thriller de espías Wife of a Spy, o Malgorzata Szumowska (The Other Lamb), que da una vuelta cómica a la temática de las sectas con Never Gonna Snow Again, esta vez codirigida con su director de fotografía habitual, Michal Englert.

Fuera de Competición, un auténtico festín autoral, en el que destacan, en no-ficción, Abel Ferrara y su Sportin' Life, sobre el estreno de su última cinta (Siberia) en la pasada Berlinale y pocos días antes del inicio de la cuarentena; un documental dirigido por Luca Guadagnino sobre la vida de Salvatore Ferragamo, fundador de la marca de lujo; City Hall, nuevo proyecto de Frederick Wiseman en la línea de sus documentales institucionales y, finalmente, Hopper/Welles, una conversación entre los directores titulares filmada en 1970 y recuperada por el productor y el editor de The Other Side of the Wind. Rematan en ficción otro clásico de Cannes, el siempre excéntrico Quentin Dupieux y su Mandibules, sobre dos amigos que quieren domesticar una mosca enorme, y la directora Ann Hui, una de las dos grandes homenajeadas esta edición (junto con Tilda Swinton), que este año estrena el intenso drama familiar Love After Love.

Firmada por Daniele Luchetti (La alegría de las pequeñas cosas) y con Alba Rohrwacher como protagonista, Lacci (cuyo título internacional será Ties) ostenta el honor de ser la primera cinta italiana en inaugurar el certamen desde hace 11 años. De hecho, Alice Rohrwacher, hermana de Alba y responsable del fogonazo festivalero Lazzaro feliz, presentará Omelia Contadina, una corta performance junto con el artista JR, al que recordamos como acompañante de Agnès Varda en su luminosa Caras y lugares. Además, aunque este año va a faltar el habitual volumen de presentación de series debido a la retirada de las plataformas, sí verá la luz el piloto de 30 monedas (HBO), creada por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría y con Eduard Fernández encabezando el reparto. Redondea la programación la sección Orizzonti, donde a parte de los descubrimientos habituales, tendremos films como Genus Pan, la nueva del filipino Lav Diaz, que fue León de Oro en 2016 por The Woman Who Left.

Respaldada por esta ristra de autores y con un 44% de los títulos en Competición dirigidos por mujeres (lo más cerca que ha estado el Festival de la paridad), queda claro que la Venecia que antaño coronó al Joker de Todd Philips ha quedado muy, muy lejos.

COMPETICIÓN

• In Between Dying, dir: Hilal Baydarov
• Le Sorelle Macaluso, dir: Emma Dante
• The World To Come, dir: Mona Fastvold
• Nuevo Orden, dir: Michel Franco
• Lovers, dir: Nicole Garcia
• Laila in Haifa, dir: Amos Gitai
• Dear Comrades, dir: Andrei Konchalovsky
• Wife Of A Spy, dir: Kiyoshi Kurosawa
• Sun Children, dir: Majid Majidi
• Pieces Of A Woman, dir: Kornel Mundruczo
• Miss Marx, dir: Susanna Nicchiarelli
• Padrenostro, dir: Claudio Noce
• Notturno, dir: Gianfranco Rosi
• Never Gonna Snow Again, dirs: Malgorzata Szumowska, Michal Englert
• The Disciple, dir: Chaitanya Tamhane
• And Tomorrow The Entire World, dir: Julia Von Heinz
• Quo Vadis, Aida?, dir: Jasmila Zbanic
• Nomadland, dir: Chloé Zhao

FUERA DE COMPETICIÓN – P.E.

• 30 Monedas, Episode 1, dir: Alex de la Iglesia
• Princesse Europe, dir: Camille Lotteau
• Omelia Contadina, dirs: Alice Rohrwacher, JR

FUERA DE COMPETICIÓN – FICCIÓN

• Lacci, dir: Daniele Lucheti (película inaugural)
• Lasciami Andare, dir: Stefano Mordini
• Mandibules, dir: Quentin Dupieux
• Love After Love, dir: Ann Hui
• Assandira, dir: Salvatore Mereu
• The Duke, dir: Roger Michell
• Night In Paradise, dir: Park Hoon-jung
• Mosquito State, dir: Filip Jan Rymsza

FUERA DE COMPETICIÓN – NO-FICCIÓN

• Sportin’ Life, dir: Abel Ferrara
• Crazy, Not Insane, dir: Alex Gibney
• Greta; dir: Nathan Grossman
• Salvatore, Shoemaker Of Dreams, dir: Luca Guadagnino
• Final Account, dir: Luke Holland
• La Verita Su La Dolce Vita, dir: Giuseppe Pedersoli
• Molecole, dir: Andrea Segre
• Narciso Em Ferias, dirs: Renato Terra, Ricardo Calil
• Paulo Conte, Via Con Me, dir: Giorgio Verdelli
• Hopper/Welles: dir: Orson Welles
• City Hall, dir: Frederick Wiseman

ORIZZONTI

• Apples, dir: Christos Nikou (película inaugural)
• La Troisième Guerre, dir: Giovanni Aloi
• Milestone, dir: Ivan Ayr
• The Wasteland, dir: Ahmad Bahrami
• The Man Who Sold His Skin, dir: Kaouther Ben Hania
• I Predatori, dir: Pietro Castellitto
• Mainstream, dir: Gia Coppola
• Genus Pan, dir: Lav Diaz
• Zanka Contact, dir: Ismael El Iraki
• Guerra E Pace, dirs: Martina Parenti, Massimo D’Anolfi
• La Nuit Des Rois, dir: Philippe Lacôte
• The Furnace, dir: Roderick Mackay
• Careless Crime, dir: Shahram Mokri
• Gaza Mon Amour, dirs: Tarzan Nasser, Arab Nasser
• Selva Tragica, dir: Yulene Olaizola
• Nowhere Special, dir: Uberto Pasolini
• Listen, dir: Ana Rocha de Sousa
• The Best Is Yet To Come, dir: Wang Jing
• Yellow Cat, dir: Adilkhan Yerzhanov

por Mariona Borrull Zapata
julio 29, 2020

Venecia 2020: programación oficial

por Mariona Borrull Zapata | julio 29, 2020

El Lido linda con el Oscar

Programación de la 75ª edición del Festival de Venecia.

Esta semana se ha conocido la programación de la Biennale Cinema 2018, en una conferencia de prensa en la que el director artístico Alberto Barbera iba revelando con un powerpoint cada uno de los títulos, aunque su suspense venía rebajado por el anuncio días antes de la mayor parte de ellos, gracias a la entusiasta labor twitera de los insiders. Se esperaba el dominio del cine anglosajón de inclinación más o menos comercial, y así ha sido, confirmando el cada vez mayor distanciamiento con Cannes, refugio de los autores más marginales o independientes. Hay de hecho un dato significativo: este año la Croisette incluyó en competición siete películas asiáticas, mientras que la del Lido se ha limitado a una. Hay otra sudamericana, otra australiana y ninguna africana. Por tanto, el listado está en efecto copado por producciones europeas y norteamericanas, junto a dos mexicanas. De las primeras, algunas fueron rechazadas por el comité liderado por Thierry Frémaux (información que de nuevo debemos a los muy fiables insiders): en concreto las de Nemes (en la imagen de cabecera), Leigh y Reygadas, a las que Venecia no ha tenido reparos en acoger. De hecho en la mentada conferencia Barbera hizo alguna ilusión a esta diferencia de criterio al comentar, por ejemplo, que a él “personalmente” le había encantado el filme de Nemes. El italiano también ha querido contrastar con el francés en cuanto a la llegada de Netflix: mientras que éste ha quedado vetado en Cannes, aquí no ha tenido ningún problema en hacerse hueco. Todo lo contrario, pues incluso un proyecto que inicialmente iba a ser una miniserie del gigante televisivo concurrirá en la competición: hablamos del trabajo de los hermanos Coen. En fin, queda patente la aproximación a Hollywood, pues muchas cintas buscan lanzar su carrera al Oscar con su premiere aquí a finales de agosto, lo cual alcanza en esta edición a la película de apertura de Chazelle, entre otras, pero se extiende fuera de competición, así al debut de Bradley Cooper tras la cámara o al evento especial (nunca mejor dicho) que representa The Other Side of the Wind, la cinta inacabada de Orson Welles de los años 70 que por fin se ha podido terminar y verá la luz… gracias a Netflix. Huelga repetir que la industria está cambiando y Venecia no quiere quedarse atrás. Esta 75ª edición se desarrollará entre el 29 de agosto y el 8 de septiembre, y El antepenúltimo mohicano estará en primera línea para cubrirla.

VENEZIA 75 CONCORSO

• 22 July, de Paul Greengrass (Noruega)
• Acusada, de Gonzalo Tobal (Argentina)
• At Eternity’s Gate, de Julian Schnabel (Estados Unidos)
• The Ballad of Buster Scruggs, de Joel y Ethan Coen (Estados Unidos)
• Capri-Revolution, de Mario Martone (Italia)
• Doubles Vies, de Olivier Assayas (Francia)
• The Favourite, de Yorgos Lanthimos (Reino Unido)
• First Man, de Damien Chazelle (Estados Unidos)
• Frères ennemis, de David Oelhoffen (Francia)
• Killing, de Shinya Tsukamoto (Japón)
• The Mountain, de Rick Alverson (Estados Unidos)
• The Nightingale, de Jennifer Kent (Australia)
• Nuestro tiempo, de Carlos Reygadas (México)
• Peterloo, de Mike Leigh (Reino Unido)
• Roma, de Alfonso Cuarón (México)
• The Sisters Brothers, de Jacques Audiard (Francia)
• Sunset, de László Nemes (Hungría)
• Suspiria, de Luca Guadagnino (Italia)
• Vox Lux, de Brady Corbet (Estados Unidos)
• Werk Ohne Autor, de Florian Henckel von Donnersmarck (Alemania)
• What You Gonna Do When the World’s on Fire?, de Roberto Minervini (Estados Unidos)

FUORI CONCORSO

• Dragged Across Concrete, de S. Craig Zahler (Estados Unidos)
• Les estivants, de Valeria Bruni Tedeschi (Francia)
• Introduzione all’oscuro, de Gastón Solnicki (Argentina)
• Mi obra maestra, de Gastón Duprat (Argentina)
• Un peuple et son roi, de Pierre Schoeller (Francia)
• La quietud, de Pablo Trapero (Argentina)
• Shadow, de Zhang Yimou (China)
• A Star is Born, de Bradley Cooper (Estados Unidos)
• Una storia senza nome, de Roberto Andó (Italia)
• A Tramway in Jerusalem, de Amos Gitai (Israel)

EVENTI SPECIALI

• The Other Side of the Wind, de Orson Welles (Estados Unidos)
• They’ll Love Me When I’m Dead, de Morgan Neville (Estados Unidos)

ORIZZONTI

• Amanda, de Mikhaël Hers (Francia)
• The Announcement, de Mahmut Fazil Coskun (Turquía)
• As I Lay Dying, de Mostafa Sayyari (Irán)
• Charlie Says, de Mary Harron (Estados Unidos)
• The Day I Lost My Shadow, de Soudade Kaadan (Siria)
• Deslembro, de Fabia Castro (Brasil)
• L’enkas, de Sarah Marx (Francia)
• Un giorno all’improvviso, de Ciro D’Emilio (Italia)
• Jinpa, de Pema Tseden (China)
• The Man Who Surprised Everyone, de Natasha Merkulova y Aleksey Chupov (Rusia)
• Manta Ray, de Phuttiphong Aroonpheng (Tailandia)
• Memories of My Body, de Garin Nugroho (Indonesia)
• La noche de 12 años, de Álvaro Brechner (Uruguay)
• La profezia dell’armadillo, de Emanuele Scaringi (Italia)
• The River, de Emir Baigazin (Kazajstán)
• Soni, de Ivan Ayr (India)
• Stripped, de Yaron Shani (Israel)
• Sulla mia pelle, de Alessio Cremonini (Italia)
• Tel Aviv On Fire, de Sameh Zoabi (Israel).

El resto de la programación con Venezia Classici y los documentales en la web oficial.

por Ignacio Navarro
julio 29, 2018

Programación de la 75ª edición de la Mostra de Venecia

por Ignacio Navarro | julio 29, 2018