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    Americana 2014
    Americana 2014
    Ain't Them Bodies Saints

    Éxito con mayúsculas

    Crónica de la tercera jornada del Americana Film Fest 2014

    Tras tres días intensos, donde se proyectaron 11 películas, ayer finalizó la I edición del Festival Americana de Barcelona. Una muestra que empezó con cierta incertidumbre y ha finalizado con un éxito de público, demostrado con sonoros aplausos por el trabajo bien hecho y la gran dedicación de todo su equipo. Para cerrar, se apostó, una vez más, por la heterogeneidad. Durante la tarde se pudieron ver obras tan dispares como The Kings of Summer, Upstream Color y Ain’t Them Bodies Saints. La primera, The Kings of Summer, fue la cinta escogida por la organización para la presentación del festival en su jornada inaugural, y repitió pase en su último día. El filme, dirigido por el novel Jordan Vogt-Roberts, es una mirada nostálgica a la adolescencia rebelde. Una historia sobre tres jóvenes que deciden irse a vivir al bosque donde construirán su propia casa y vivirán bajo sus propias reglas. Clara deudora de las películas de aventuras de los 80 como Cuenta conmigo o Los Goonies, nos muestra esa ingenua libertad que persigue la determinación de los tres protagonistas. Un trabajo fresco, divertido, que en algún momento pierde su horizonte pero que logra que llegue al espectador al más puro estilo “feel good movie”. Una bonita metáfora de lo que también ha conseguido el Americana Film Fest en su primera entrega.

    La tarde siguió con la apuesta más difícil del certamen: Upstream Color. El segundo trabajo de Shane Carruth, que no sólo dirige, sino que también produce, escribe, fotografía, diseña el sonido y monta, resulta una experiencia visual y sensitiva única. Con una trama más sencilla de lo que el empaque y la enredada narrativa nos pretende dar a entender, habla de manera metafórica, o no tanto, de una sociedad sin ideas, dominada por alguien o algo superior. Una cinta que parece tener como único objetivo la polémica y la división, y cuya arrolladora puesta en escena choca con un ritmo pesado y un contenido vacío. Por último, Americana cerró el telón con la proyección de Ain’t Them Bodies Saints, de David Lowery. Debut con claras influencias malickianas en su bella fotografía y en su ritmo pausado que nos cuenta la historia de dos amantes que son separados, debido a problemas con la ley, y su lucha para volverse a reunir. Con un tono crepuscular, Lowery nos cuenta la odisea de él, interpretado por Casey Affleck, y la paciencia de ella (Rooney Mara), que espera en silencio la llegada de su amante. Una trama que hubiera agradecido un punto de garra y un guión al que le falta cerrar varios flecos que quedan sueltos; pero que, sin embargo, funcionan para contar una historia bella, evocadora y envolvente. Un más que digno colofón. Esperemos que el Americana haya llegado para quedarse. Los grandes números en taquilla, con 8 de las 11 proyecciones con la sala completamente llena, demuestran que hay mucho interés en descubrir el panorama independiente del cine norteamericano. Contamos las horas para la segunda edición.

    Ginebra Bricollé Nadal
    Barcelona.

    por Unknown
    febrero 17, 2014

    Americana 2014 | Tercera jornada

    por Unknown | febrero 17, 2014

    La educación es el mundo

    Crónica de la segunda jornada del Americana Film Fest 2014

    La segunda jornada del Americana ha resultado en su conjunto muy intensa. Drama, documental, comedia junto un sentido homenaje a la figura de Philip Seymour Hoffman. Los espectadores respondieron masivamente a la propuesta de la organización, que ya consiguió sold-out en los dos últimos pases de la noche. Y no sólo eso, la audiencia se ha volcado con el festival, convirtiendo la muestra en una fiesta absoluta del cine. Poco importa que el segundo día en los cines Girona la mayoría de películas dejaran una sensación agridulce. No tanto porqué gustaran más o menos; sino porqué dentro de su metraje tenían tiempo y habilidad suficiente para sacar las carcajadas y sonrisas más sinceras de los espectadores; y para hacer reflexionar sobre una dura situación. Contextos que se centraban, mayoritariamente, en la educación y la importancia de las figura paterna. Antes de reanudar las proyecciones, el staff de Americana tuvo el detalle de brindarle un homenaje a esa bestia de la interpretación llamada Philip Seymour Hoffman, que, desgraciadamente, se nos ha marchado antes de tiempo. La obra elegida fue Jack Goes Boating, una creación, de origen teatral, sobre un tímido conductor de limusinas neoyorquino que conoce a una chica y intentará vencer su timidez para conquistarla. Además de estar protagonizada por el propio Hoffman, es su única película como director. El sonoro y largo aplauso cuando la pantalla se fue a negro emocionó y mucho. No sólo por la presencia de este maravilloso intérprete, sino porque el filme, que se nutre muy positivamente de todo su reparto e intenta diseccionar los altibajos de la vida adulta con sensibilidad, lo merece. Una cinta modesta donde destacan los pequeños gestos y los detalles. Una historia contada con optimismo pero dura sobre el amor y sus consecuencias.

    Seguimos con American Promises, un documental sobre la educación de dos chicos de color desde los 5 hasta los 17 años, realizado por los padres de uno de ellos. Un trabajo que pretende reflexionar sobre las diferencias existentes entre la educación más selectiva, con solo un 25% de alumnos no blancos, y las escuelas de los diferentes distritos. Plantea la idea de que siguen habiendo conflictos raciales, una idea que, si bien, probablemente sea cierta, no acaba de interesar a un público demasiado intoxicado con esta temática. Su verdadera virtud, en cambio, reside en los 13 años de trabajo titánico y en su capacidad de conseguir dar sentido a las más de dos horas de duración y a la complejísima reflexión que pone sobre la mesa el papel de los padres en la educación de los niños. ¿Hasta qué punto deben ayudar a hacer los deberes? ¿Cómo deben motivarlos? La riqueza de American Promise reside al ver los fallos y los aciertos de las figuras paternas y los niños a lo largo de los años; y ver como la determinación es capaz de llevarnos hasta donde queramos ya sea por la vía rápida o por el camino más largo. Después de dos películas que removían conciencias, llegaba el turno a la comedia del día; In a World…, compendio de situaciones disparatadas en la que una chica intenta entrar en el complicado y masculino mundo del doblaje de tráilers en Estados Unidos. Lake Bell escribe, dirige y protagoniza esta comedia con un sinfín de eficientes secundarios. Una comedia que gusta más por sus guiños hacia el mundo sonoro que por los gags cómicos planteados. Por último, el Americana decidió cerrar el día con Short Term 12, uno de los filmes independientes que más éxito ha cosechado el pasado año. Un largometraje que da una vuelta de tuerca sobre la importancia de las figuras paternas en la educación y nos sitúa en un centro de acogida para adolescentes en situación de vulnerabilidad. La cinta, dirigida por Destin Cretton —apunten ese nombre— nos muestra con una desnudez y una naturalidad abrumadora el día a día de los niños/adolescentes y de sus cuidadores, consiguiendo un crisol de todo tipo de personalidades. Todos brillan con luz propia —destacando a la protagonista, Brie Larson— y conforman una sobria y compleja reflexión sobre la confianza, los miedos, la necesidad de compresión y la dificultad de expresar los sentimientos. No es perfecta pero es el ejemplo paradigmático del cine independiente y su voluntad de remover corazones y vísceras.

    Ginebra Bricollé Nadal
    Barcelona.

    por Unknown
    febrero 16, 2014

    Americana 2014 | Segunda jornada

    por Unknown | febrero 16, 2014

    Soledad y comprensión

    Crónica de la primera jornada del Americana Film Fest 2014

    Ayer, a las 16:00 horas, el Festival Americana de Barcelona arrancaba motores tras el gran éxito en la sesión inaugural y en la que se exhibió la estupenda The Kings of Summer. Para esta tarde de San Valentín, los organizadores pusieron en liza cuatro películas, dos comedias románticas y dos dramas: Audrey the Trainwreck, The Motel Life, The Retrieval y Drinking Buddies. La sala respiraba expectación. Una expectación que tornó en una gran fiesta de cine, coronada con una cerveza –más que apropiada— en mano para ver Drinking Buddies. Las cuatro cintas, más allá de su género, comparten una misma preocupación por la soledad y comprensión humana. Una constante en el cine independiente de los últimos años. Y que se convierte en virtud en esta primera jornada de un festival destinado a convertirse en un clásico. Precisamente, por ofrecer al espectador una diversidad de formas estilísticas poco común en las carteleras españolas.

    En la primera sesión, se presentaba la obra más arriesgada y modesta, con una puesta en escena cuasi amateur: Audrey the Trainwreck, dirigida por Frank V. Ross. Una propuesta que se engloba dentro de este nuevo subgénero que ha surgido en los últimos años dentro del cine independiente, y que está muy en boga en los pasillos y las presentaciones del Americana, el mumblecore. Una disciplina temática que trabaja con actores no-profesionales y da gran importancia en los diálogos naturalistas. La película, qué argumentalmente sigue el esquema de “chico conoce a chica” –aunque con diálogos más que interesantes y una propuesta con múltiples puntos de vista—, funciona de manera intermitente al querer mostrar de forma tan extrema la monotonía de la vida real, algo que repercute en sus 85 minutos duración; quizá, demasiado largos.

    Entre las dos comedias de la jornada, ha habido lugar para dos dramas de cariz muy diferente. Por un lado, The Motel Life, dirigida por Alan y Gabe Polsky, con un reparto con nombres como Dakota Fanning, Emile Hirsch –muy comedidos—, y Stephen Dorff –modo limón on—. Cinta sobre dos hermanos que provienen de una familia desestructurada y que afrontan juntos un fatal accidente. Hipérbole sobre la dureza de la vida que, justo cuando se vuelve condescendiente, aparecen ciertos pasajes en animación que salvan el metraje y dejan un excelente sabor de boca. Cada vez más se juega con la hibridación de género y, en este caso concreto, es un gran acierto. Por otro lado, The Retrieval, de Chris Eska, la gran sorpresa de la primera jornada. El filme, mix de géneros que engloba drama, western y road-movie, nos cuenta la historia de Will, un adolescente que lucha para sobrevivir en los últimos días de la Guerra Civil estadounidense. Un largometraje que abruma, gracias a la vocación paisajística de su fotografía. Narra una historia de esquemas sencillos –se ve el temor del director a no poner más capas a la historia— pero de lazos fuertes. Una propuesta sin distribución estadounidense que, sin duda, se ha visto afectada por el boom en el tema de la esclavitud de este año. Una lástima porqué las sobrias interpretaciones, la espectacular fotografía y la estructuración de la historia funcionan de forma notable.

    Por último, con botellín en mano cortesía de la organización, llegaba el momento de Drinking Buddies, del director Joe Swanberg, referencia también del citado mumblecore. Película con Olivia Wilde y Anna Kendrick en el reparto que se coló en el top 10 de mejores filmes del año para Quentin Tarantino. Una comedia romántica que intenta hablar del fenómeno friendzone de forma honesta, divertida y sin tapujos. Pero a pesar de que no ofrece las concesiones de los grandes estudios en el desenlace, sí que es cierto que poco tiene que ver con la esencia que nos trasladaba la primera cita del día, la pequeña Audrey the Trainwreck. El éxito y las risas entre el público demuestran que es un trabajo cuyos engranajes funcionan como un reloj suizo, pero que cuesta ver esa pizca experimental y de originalidad que se le pide al cine independiente. Es imposible ver a Drinking Buddies como algo más que una típica, funcional y efectiva fábula amorosa.

    Ginebra Bricollé Nadal
    Barcelona.

    por Unknown
    febrero 15, 2014

    Americana 2014 | Primera jornada

    por Unknown | febrero 15, 2014
    Americana 2014

    Como ya os comentábamos hace unos días, el festival de cine indie Americana se ha convertido en la gran apuesta cultural en Barcelona de este mes de febrero. Una ocasión única para ver en pantalla grande los títulos más interesantes de la cosecha de autor estadounidense del pasado año. Una versión coqueta y acogedora de Sundance y el SXSW en las calles barcelonesas donde fluirán historias cercanas y conmovedoras. Del 13 al 16 de febrero pasarán por los Cinemes Girona diez propuestas imprescindibles:

    Short Term 12 (Destin Cretton) | Crítica Entrevista a Daniel Cretton
    In a World… (Lake Bell) | Crítica
    Ain’t Them Bodies Saints (David Lowery) | Crítica
    The Motel Life (Alan y Gabe Polsky)
    American Promise (Joe Brewster y Michele Stephenson)
    Drinking Buddies (Joe Swanberg) | Crítica
    The Kings of Summer (Jordan Vogts-Roberts) | Crítica
    Upstream Color (Shane Carruth) | Crítica
    The Retrieval (Chris Eska)
    Audrey the Trainweck (Frank V. Ross)

    Nuestras apuestas, Short Term 12 y Ain’t them Bodies Saints. En la primera, con ecos del cine de Ryan Fleck (Half Nelson), nos trasladamos a un centro de menores donde un grupo de jóvenes asistentes ofrecen una mano que redirija el camino de unos niños a los que el mundo les ha dado la espalda. Una descomunal Brie Larson encabeza este maravilloso cuento que triunfó en el SXSW y se convirtió en una de las sensaciones anónimas del 2013. La segunda, es un drama preciosista influenciado por Terrence Malick que nos emplaza a una historia de vínculos y pasiones imposibles. Rooney Mara y Casey Affleck son dos amantes separados por la distancia y el crimen. Del resto de la programación, atención a los trabajos del nuevo icono indie Joe Swanberg, el debut de la guapa Lake Bell, la divertidísima comedia teen de Jordan Vogt-Roberts y la críptica muestra de género de Shane Carruth. EAM se lo contará desde el 13 de febrero. Nuestra enviada especial Ginebra Bricollé nos informará de todo lo que acontezca en el Cinemes Girona. No se lo pierdan.

    por Emilio M. Luna
    enero 30, 2014

    Americana 2014 | Selección Oficial

    por Emilio M. Luna | enero 30, 2014
    Americana 2014

    Que surja un festival de cine americano independiente en la agenda cultural barcelonesa es una alegría. Si, además, está organizada por unos amigos, la alegría es doble. Su nombre, Americana. Su leitmotiv, traer el mejor cine indie estadounidense a la gran pantalla. El mismo que maravilla año tras año en Sundance, South by Southwest, Austin y Tribeca. David Amorós (Lost Highway Blog), Josep Machado y Xavier Lezcano (Después de 1984), junto a un equipo de profesionales, llevan a cabo esta iniciativa que cuenta con el apoyo y financiación de una multinacional de telefonía española. La muestra se celebrará del 13 al 16 de febrero en los Cinemes Girona. Ya se conocen los primeros filmes participantes que auguran una programación completa de auténtico lujo: Short Term 12 (Destin Cretton), In a World… (Lake Bell), Ain’t Them Bodies Saints (David Lowery), The Motel Life (Alan y Gabe Polsky) y American Promise (Joe Brewster y Michele Stephenson). Nuestra recomendación, como no, se centra en la cinta de Destin Cretton –al que pudimos entrevistar en Valladolid— Short Term 12, una maravilla tan dulce como honesta. En los próximos días se conocerán el resto de títulos que darán vida a esta primera edición. Pueden consultarlo en la web oficial de festival. Les daremos cuenta de ello, también, en EAM. Larga vida al Americana.

    por Emilio M. Luna
    enero 11, 2014

    Americana 2014 | Primeros títulos confirmados

    por Emilio M. Luna | enero 11, 2014

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